BLOQUE IV IDENTIFICA LA MODALIDAD, LOS ELEMENTOS Y LA ESTRUCTURA DEL TEXTO DRAMTICO A TRAVS DEL TEATRO MEDIEVAL Y DEL SIGLO

DE ORO Unidad de competencia: Reconoce la modalidad del texto dramtico, las partes estructurales y sus elementos por medio de una seleccin de textos del teatro medieval y del siglo de oro para organizar contenido y determinar las caractersticas y las partes que lo conforman. 4.1. Contextualizacin histrico, cultural y geogrfico. Durante el primer periodo de la Edad Media el gnero dramtico se extingue olvidndose por completo de las obras griegas. Alrededor de los siglos XI y XII los europeos reinventan el teatro, con toda la riqueza de los elementos litrgicos; era un teatro todava en embrin. No se daban en l con plenitud los componentes de la teatralidad esencial. Ni los autores tenan una intencionalidad teatral ni se daba una clara delimitacin con otros gneros. El teatro de esta poca estaba dividido en dos grupos: el religioso, que se representaba en las iglesias y consisti en la dramatizacin de ciertas escenas del evangelio. Dichas representaciones escritas en lengua vulgar, se hacan principalmente en las tres fiestas ms importantes de la liturgia: navidad, epifana y resurreccin, y era exclusivo para las personas ms cultas. Pronto escenas principales cayeron en lo zafio y grotesco, por lo que dichas representaciones tuvieron que realizarse afuera del templo, en el atrio, para que el pueblo las presenciara desde la plaza o la calle; as

aparece el teatro popular para el pblico en general, en el que se utilizaba un lenguaje rstico, cuyo precursor fue Lope de Rueda Se presume que las obras de la Edad Media seran de carcter dramtico como lo eran las disputas de los siglos XIII y XIV o las manifestaciones picas; porque toda Europa estaba en confrontacin. Pareca un enorme caldero en donde hervan juntas las distintas razas, empujndose, desplazndose, destruyndose y conquistndose unas a otras. El teatro medieval castellano cuenta con testimonios confusos, escasos e irregulares, hasta el punto de haberse puesto en duda su existencia hasta finales del siglo XV. Suponemos que las obras eran representadas pero no escritas. El pueblo espaol amaba el teatro en todas sus formas, con el mismo entusiasmo. El canto, el baile, los monlogos y los cuadros cmicos, hasta la juglera, se introducan en lo que se supona que deba ser la atraccin la atraccin principal: la obra en s. La historia del teatro registra el siglo de oro como una de las pocas ms intensas en el cultivo del gnero dramtico. Las obras de esta poca abordan asuntos que revelan su carcter nacionalista y popular, y muestran valores universales que las mantienen vigentes en nuestros das. El siglo XVII es conocido para la cultura europea como el siglo de oro, dado que toda la tradicin artstica desarrollada hasta el momento da frutos en las formas ms elaboradas de expresin. Sus caractersticas van desde las mismas formas y temas medievales, con predominancia de los elementos religiosos, hasta el abordaje de las preocupaciones filosficas y polticas, y la bsqueda de un sentido intenso de belleza, por medio del barroco .En ese contexto la nacin que mejor consolida su propio lenguaje artstico y literario es Espaa.

El teatro es el gnero que mejor caracteriza el siglo de oro espaol, y en su mayora los autores destacados de la poca incursionaron como dramaturgos. 4.2 Reconoce la modalidad del gnero dramtico. Texto dramtico: Prosa y verso Las dos formas de expresin lingsticas que constituyen las modalidades de presentacin del texto dramtico son la prosa y el verso. Las obras teatrales desde la antigedad hasta el renacimiento y la mayora del romanticismo se escribieron en verso. En el realismo y en las obras contemporneas se observa una marcada preferencia por la prosa. La versificacin en el texto dramtico se establece en los dilogos en los cuales se tiende a destacar no slo su contenido, sino tambin su musicalidad; cada lnea de dilogo se considera un verso. El uso de los versos dentro del teatro esta sujeto a los mismos efectos y licencias sealados para el gnero lrico, dentro de los tres niveles de la lengua: fnico- fonolgico, morfosintctico y lxico-semntico. A continuacin presentamos algunos ejemplos de estas dos modalidades del texto dramtico. AUTO DE LOS REYES MAGOS ESCENA I GASPAR: ( En su palacio ) Dios criador, cul maravilla! No s cul es aquesta estrella! Agora primas la he veida. Poco tiempo ha que es nacida. Nacido es el Criador Fragmento conservado: Annimo que es de las gentes seor? Non es verdad, no s qu digo. Todo esto non vale un figo. Otra noche me lo catar. Si es verdad, bien lo sabr. Bien es verdad lo que yo digo?

En todo, en todo lo proho. Non puede ser otra seal? Aquesto es y non es al; nacido es Dios, por ver, de fembra en aqueste mes de diciembre. All ir [d]o que fuere, adorarlo he, por Dios de todos lo tendr. BALTASAR: ( En su palacio ) Esta estrella non s dond viene, quien la trae o quien la tiene. Por qu es aquesta seal? En mis das non vi. a tal. Ciertas nacido es en tierras aquel que en pace y en guerra seor ha de ser de oriente, de todos hasta en occidente. Por tres noches me lo ver y ms de vero lo sabr. nada. ser redondo; el mundo. estrellero; cielo, fallada facienda vedo; nacido?

En todo, en todo es Non s si algo he ir, lo adorar y pregar y rogar. MELCHOR: ( En su palacio ) Val, Criador, a tal fue nunca alguandre o en escritura trovada? Tal estrella non es en de esto soy yo buen bien lo veo sin escarno que un hombre es nacido de carne que es seor de todo As como el cielo es de todas gentes seor y todo siglo juzgar. Es? Non es? Cudo que verdad es. veer lo he otra vegada, si es verdad o si es Nacido es el Criador

de todas las gentes mayor; verdad,

bien lo veo que es ir all, por caridad. Modalidad de presentacin

-------------------------. Enunciador: ----------------------------------------poca: ----------------------------------------------El burlador de Sevilla

Gabriel Tllez (Tirso de Molina)

ACTO PRIMERO

Salen don JUAN Tenorio e ISABELA, duquesa. ISABELA: Duque Octavio, por aqu podrs salir ms seguro. JUAN: juro de cumplir el dulce s. ISABELA: Mi gloria, sern verdades promesas y ofrecimientos, regalos y cumplimientos, voluntades y amistades? Duquesa, de nuevo os JUAN: S, mi bien.

ISABELA: Quiero sacar una luz. JUAN: .......Pues, para qu?.... ISABELA:.Para que el alma d fe del bien que llego a gozar. JUAN: Matarte la luz yo.

ISABELA: Ah, cielo! Quin eres, hombre?

JUAN:

Quin soy? Un

REY: ...........Qu es? JUAN: Un hombre y una mujer REY: (Aparte.) (Esto en prudencia consiste.) Ah de mi guarda! Prend a este hombre.

hombre sin nombre. ISABELA: Que no eres el duque? JUAN: ......No. ISABELA: Ah de palacio! JUAN: ........Detente. ISABELA: No me detengas, villano. Ah del rey! Soldados, gente!... ....... Sale el REY de Npoles, con una vela en un candelero REY: Qu es esto? ISABELA: ..Favor! Ay, triste, que es el rey!

Modalidad de presentacin: --------------

Enunciador: --------------------------------poca : --------------------------------------

LA TRAGEDIA DE ROMEO Y JULIETA Los amantes de Verona W. Shakespeare PRLOGO

[Entra] el CORO
CORO En Verona, escena de la accin, dos familias de rango y calidad renuevan viejos odios con pasin y manchan con su sangre la

ciudad. De la entraa fatal de estos rivales nacieron dos amantes malhadados, cuyas desgracias y funestos males enterrarn conflictos heredados.. El curso de un amor de muerte herido y una ira paterna tan extrema

que hasta el fin de sus hijos no ha cedido ser en estas dos horas nuestro tema. Si escuchis la obra con paciencia, nuestro afn salvar toda carencia.

SANSN A m me provocan los perros de los Montescos. GREGORIO Provocar es mover y ser valiente, plantarse, as que si te provocan, t sales corriendo. SANSN Los perros de los Montescos me mueven a plantarme. Con un hombre o mujer de los Montescos me agarro a las paredes. GREGORIO Entonces es que te pueden, porque al dbil lo empujan contra la pared. SANSN Cierto, y por eso a las mujeres, seres dbiles, las empujan contra la pared. As que yo echar de la pared a los hombres de Montesco y empujar contra ella a las mujeres. GREGORIO Pero la disputa es entre nuestros amos y nosotros, sus criados.

[Sale.]
I - Entran SANSN y GREGORIO,

de la casa de los Capuletos, armados con espada y escudo.

SANSN Gregorio, te juro que no vamos a tragar saliva. GREGORIO No, que tan tragones no somos. SANSN Digo que si no los tragamos, se les corta el cuello. GREGORIO S, pero no acabemos con la soga al cuello. SANSN Si me provocan, yo pego rpido. GREGORIO S, pero a pegar no te provocan tan rpido.

Modalidad de presentacin: --------------------

Enunciador: -------------------------------------

poca: -------------------------------------------

4.3 Identifica la estructura del texto dramtico: Estructura interna: 1. Situacin inicial: Son las primeras escenas, generalmente cortas, que refieren los antecedentes de la historia. En estas escenas se presentan los personajes que aparecen a lo largo de la representacin y las relaciones que tienen entre ellos. La situacin presentada en estas escenas muestra el equilibrio del que parte la obra y los valores que mantienen el orden social. 2. Ruptura del equilibrio: En este nivel se visualiza el problema, rompiendo la armona entre los personajes; a esta ruptura tambin se le llama comienzo de la accin. Es una fuerza que entra en conflicto con el orden imperante, es la tensin dramtica que se establece entre el protagonista y el antagonista. El conflicto es el germen estructurante de una obra dramtica ( sin conflicto no hay drama ). Su desarrollo significa, por una parte, la produccin de una accin dramtica y por otra, produce la evolucin de los caracteres. Existen tantas formas de conflicto como ambiciones tiene el ser humano, que pueden resumirse como: conflictos de carcter tico, de carcter moral, de carcter personal. 3. Desarrollo o nuevo equilibrio: Presenta el desarrollo del conflicto en ascenso, las acciones se suceden, el conflicto va progresando de manera dinmica hasta llegar a un enfrentamiento decisivo de los personajes. Esto otorga la dimensin artstica a la obra de teatro. Los diversos esfuerzos por superar a la fuerza antagnica dan lugar a un movimiento dramtico, que llegar al punto de mayor emocin o tensin, el momento culminante llamado clmax. En este nivel la lucha entre dos fuerzas por lograr el predominio abarca varias escenas, que se van encadenando hasta que desembocan en el instante decisivo en que una se sobrepone a la otra; a partir de ese momento se establece un nuevo equilibrio bajo un nuevo orden

4. Desenlace o resolucin: Muestra la solucin del conflicto (favorable o desfavorable) y se le da trmino; es la eliminacin del obstculo o la desaparicin del protagonista; el resultado puede ser diferente de acuerdo con el subgnero del que se trata; puede ser: feliz, infeliz, positivo, negativo, cmico, gracioso, desastroso etc... Estructura externa: Una obra de teatro se compone de un texto y de su representacin (literatura y espectculo). Aparte de la estructura interna, el texto dramtico tambin cuenta con una estructura externa, que es la divisin de la historia. Dependiendo de la representacin escnica la obra dramtica se divide en: actos, cuadros y escenas. Actos o jornadas: Son cada una de las partes mayores de la obra, separadas por los intermedios. La mayora de las obras dramticas estn compuestas por uno, tres o cinco actos; estn indicados por la cada o cierre del teln. Por lo general el primer acto sirve para la presentacin, introduce al espectador en el desarrollo de las acciones y termina con la entrada de la fuerza antagnica, es decir, con la ruptura del equilibrio. En el segundo acto se desarrolla el conflicto en el que se basa la historia, es la lucha de las fuerzas antagnicas que termina con la preparacin para el clmax, es en el segundo acto en el que los espectadores presenciamos el conflicto que sustenta la historia. El tercer acto presenta el clmax, es la toma de conciencia del protagonista acerca de la pugna y su resolucin. Cuando la obra es de cinco actos, los dos ltimos crean suspenso o momentos retardantes.

Cuadros: Es la divisin del acto que agrupa temticamente un conjunto de escenas; el cuadro marca cambios de lugar en la historia; por lo general se marca por un ligero oscurecimiento del escenario. El acto no necesariamente est dividido en cuadros. Escenas: Fragmentos de una obra teatral determinada por la presencia de los personajes en el escenario; se marca un cambio de escena en el momento en que entran nuevos personajes o sale alguno de los que estaban. 4.4 Identifica los elementos del texto dramtico Discurso: El discurso se refiere al lenguaje tal como es usado en el texto literario, es decir, aquellas expresiones, usos y formas de lenguaje que se emplean para contar la historia. El texto completo constituye un discurso, es decir, la eleccin y combinacin de una gran cantidad de enunciados, relacionados entre s. A la narracin se le conoce como discurso indirecto, mientras que al dilogo se le llama discurso directo. Dilogo: El dilogo se considera la estrategia discursiva de la representacin: sin que haya un narrador, los personajes se dirigen unos a otros, que son su receptor. A travs del dilogo, los personajes realizan las acciones en vivo ante el espectador; o bien refieren otras acciones mediante la narracin o descripcin .Pero la esencia del dilogo dramtico es la accin. Es decir, los hechos van ocurriendo a la par del discurso que se est presenciando, es por eso que se le llama discurso directo. Otra forma del dilogo es el monlogo que se utiliza cuando el personaje piensa para s mismo, habla consigo mismo (soliloquio), se dirige a personajes silenciosos o ausentes o dialoga con receptores ficticios.

Acotaciones: El texto dramtico, para convertirse en representacin teatral, necesita de las acotaciones; stas tambin reciben le nombre de didascalias, trmino que, en la antigedad, los griegos destinaban al registro oficial de una representacin dramtica, como el titulo, la fecha de presentacin, los premios recibidos, etc. . Las acotaciones son todas las notas extraverbales y paraverbales de la representacin de un drama; todo lo que no es dilogo es acotacin. El lenguaje extraverbal, es el lenguaje sin palabras: gestos, posturas, miradas, etc.; el paraverbal se refiere a aspectos como la entonacin, el volumen y el ritmo de la voz, los sonidos y los silencios que acompaan los dilogos de los personajes. Existen varias clases de acotaciones: Acotaciones generales. Son advertencias previas sobre el reparto (lista de personajes) y la ubicacin de la historia en el espacio y el tiempo. Acotaciones personales. Se refieren al actor y a las acciones que ste debe realizar y pueden ser: Paraverbales. Indican la diccin, entonacin, etc... Corporales: Pueden ser de apariencia (maquillaje, peinado, vestuario) y de expresin (mmica, gesto, movimiento). Psicolgicas: Se refieren a los sentimientos (llorar, rer, sufrir, gozar). Operativas: Relacionada con las acciones( comer, salir, golpear, besar ) Acotaciones espaciales. Son indicaciones en relacin con la escenografa: decorado, iluminacin, ambientacin etc. Acotaciones temporales: Sealan ritmo, pausas, movimientos, cambio de tiempo etc..

Acotaciones sonoras. Orientan la msica, los ruidos, los efectos de sonido. Las acotaciones se escriben entre parntesis. Lenguaje artstico: Como todo texto literario, la obra dramtica emplea lenguaje artstico en la medida en que ste puede representar la condicin socio cultural de los personajes. El lenguaje artstico empleado en el gnero dramtico, busca ser esttico, exigiendo el uso de metforas, smiles, paradojas, alegoras e ironas. Tambin el gnero dramtico utiliza otro tipo de lenguajes: popular, formal, elevado, culto, irnico, en espaol actual, en espaol antiguo, vulgar etc. Historia o digesis: Tambin se le conoce como digesis dramtica y es considerada como una serie de hechos, sucesos o acontecimientos representados en la obra por medio de las acciones y los parlamentos de los personajes. En otras palabras, la accin en la historia es el argumento que se desarrolla ante nuestros ojos, cuando asistimos a una representacin teatral. La historia se puede sintetizar y presentar como el argumento principal que responde a las preguntas de qu trata la obra? Cul es el conflicto que se genera? Cmo evoluciona el conflicto y como se resuelve?. Espacio y tiempo: Se denomina espacio al lugar real o ficticio, geogrfico y/o escenogrfico que se relaciona con la obra y su contenido. El tiempo se refiere a la poca en que se escribe o se sita el relato y a la duracin en que transcurre. En las obras dramticas la informacin sobre ellos se nos da mediante el lenguaje acotado. El manejo de estos dos elementos en la historia teatral ocurre en tres niveles. Espacio y tiempo de la obra: Corresponde al contexto de produccin, ya que se refieren al lugar y a la fecha en que el autor escribi el texto.

Espacio y tiempo de la historia: Es el lugar geogrfico y la fecha en que de manera ficticia, suceden las acciones. Espacio y tiempo de la representacin: En este nivel el espacio se refiere al escenario, con sus decorados, accesorios e iluminacin. El tiempo es la duracin de la obra. Personajes: El personaje es la base de la accin dramtica, es un sujeto de acciones que acta hablando mediante sus dilogos. El personaje dramtico es la encarnacin de un personaje ficticio en la persona de un actor. Los personajes son la pieza clave de la obra, ya que stos desarrollan las acciones. En una obra de teatro tienen una funcin mucho ms importante porque los conocemos por medio de la representacin de sus acciones. No hay quien nos diga cmo son; ellos se presentan. Por lo tanto, sus actitudes, gestos y dems expresiones nos permiten tener un conocimiento ms directo y preciso de ellos. Los personajes se pueden clasificar desde distintos puntos de vista: Por su manera de participar en la obra: Por el grado de complejidad de su personalidad: Por su significacin: Principales Secundarios De carcter De Tipo Reales Fantsticos