TEORIA DO DRAMA MODERNO [1880-1950]

Poucos livros so to imprescindveis para os estudos teatrais como "Teoria do Drama Moderno", publicado em 1956, mesmo ano da morte de Bertolt Brecht. Seu critrio de compreenso do modernismo radical. Por isso to mobilizador. Segundo Peter Szondi, a dramaturgia moderna no foi s aquela que encenou novos assuntos, num quadro de crise da ordem burguesa, dando relevo a questes como a incomunicabilidade ou as lutas sociais. Foi sobretudo a que procurou converter esses assuntos em novas formas. Moderna foi a dramaturgia que realizou a crtica das formas anteriores, numa busca de superao histrica do padro "dramtico". Para usar o nome certo, moderna foi a dramaturgia que se voltou para a pesquisa pica. Como o padro dramtico continua hegemnico at hoje, e mesmo levando em conta que muitas das formalizaes picas modernistas acabaram sendo incorporadas dentro de um certo cnone moderno-conservador, coisa que o recorte de Szondi, entre 1880 e 1950, no permite avaliar, seu livro continua sendo de inestimvel valor. uma ferramenta de preciso que serve, com alguns ajustes de bitola, para a reflexo sobre toda a dramaturgia do sculo 20. um estmulo prtica da inveno formal e permite a reviso de suas prprias unidades de medida, o que significa dizer que ele nos d meios de avaliar quais experincias picas continuam progressistas (a palavra correta ainda essa!) e quais das atuais podem avanar em relao tradio. O leitor brasileiro de Anatol Rosenfeld, em especial de "O Teatro pico" (1965), j conhecia, em parte, a obra de Szondi. Ao descrever os gneros literrios tradicionais, para depois utiliz-los como categorias de transio, Rosenfeld repe muitos dos procedimentos antidramticos utilizados desde o teatro grego, numa larga desmistificao de que a pea boa a que desenvolve um conflito interpessoal. Desde o Renascimento, o modelo dramtico imps ao teatro o dilogo com tenso emocional, as personagens individualizadas por particularidades morais, a cor local, a autoconscincia do discurso. Aboliu apartes, monlogos, coros, e tudo o que fosse contra o carter absoluto da cena. O chamado gnero srio, depois "drama", ento revolucionrio, ps no fundo da cena as nobres virtudes para dar lugar vontade dos "homens comuns", ocultando o fato de que a suposta universalidade era uma projeo de classe. Do embate

entre o "dever" da honra aristocrtica e o novo "querer" burgus, nos termos de Goethe, a vontade livre saiu como a herona da nova era.

Problemtica formal
Para a "Teoria do Drama Moderno" somente a partir da superao do drama como problemtica formal que podemos pensar o sentido moderno do teatro. Essa escolha poderia parecer "formalista" caso Szondi no deixasse claro seu projeto anti-regressivo. Nela se v um gosto materialista, e algo fenomenolgico, pelo que realmente se mostra, pelas palavras, atos e enquadramentos da pea. E decorre da constatao lukacsiana de que a forma contedo. Mais do que isso, a forma um contedo mais "eloquente" do que os enunciados. A forma do drama do sculo 19 no , portanto, simbolicamente neutra, mas corresponde a uma articulao social. Assim como fizeram Lukcs, Benjamin, Adorno herdeiros de Hegel ao aplicar o mtodo dialtico esttica-, Szondi nos faz ver que superar o "drama" superar uma elaborao histrica. Suas exigncias tcnicas so exigncias existenciais e seu modo de ser traduz um precipitado da vida social de uma poca. Para o crtico que examina os textos do passado, na percepo desses movimentos histricos, interessa estudar os pontos em que os "enunciados da forma" entrem em contradio com os "enunciados do contedo". O processo do teatro moderno tem incio quando os grandes dramaturgos do final sculo 19 -Ibsen, Strindberg, Hauptmann, Maeterlinck, Tchekov- tentaram representar coisas irrepresentveis dentro das medidas do dialogismo dramtico. Desejando pr no palco novos assuntos, estranhos s temporalidades concentradas e talvez s possveis de serem partilhados na forma extensa do romance, eles se defrontaram -com conscincia artstica surpreendente- com aquilo que Szondi chamou de "crise do drama". A gerao da "crise do drama" parece ter percebido que a relao dramtica, com seu pressuposto de mostrar sujeitos autoconscientes, caducava num mundo marcado por relaes de coisificao, de objetualizao das pessoas. Mas o que fazer, se a convico da "impossibilidade do drama" ainda no se acompanhava de uma nova prtica? No prefcio pea "Senhorita Jlia", o dramaturgo August Strindberg discute a dificuldade histrica com uma imagem bblica: "No tendo sido inventada nenhuma forma moderna para o novo contedo, o vinho novo fez rebentar as velhas pipas". Antes da

rebentao, Strindberg sabia que, para preparar um novo teatro, era preciso "continuar a escrever e armazenar provises, preparando o repertrio do futuro". Szondi destaca que, nesses autores, o recurso pico ainda no surge como forma e aparece disfarado de elemento de assunto. A narrao introduzida por estratgias que permitem descolamentos do tempo presente da ao: relatos acidentais, rememoraes inesperadas, confisses a interlocutores que no podem ouvir a confisso, visitas que querem uma explicao etc. A cena precisava de pretextos realistas para suportar os desvios do conflito, sem que fossem derrubadas as paredes da casa burguesa ou subvertida a sucessividade causalista das aes. Na pea "John Gabriel Borkman", Ibsen tentou representar anos de vida dissipada dentro de um sto. Suas personagens, porm, s podiam nomear as duraes passadas, numa autoconscincia inativa que conspira para a runa do drama. Em Strindberg vemos em cena criaturas exiladas na prpria interioridade. No vivem no tempo emprico da relao com o outro. Personagens que tm maior dimenso "intra-subjetiva" do que "intersubjetiva". Em Tchekov, os tipos patticos vivem num "entretanto", sonhando com a ptria perdida, entre o passado e o futuro. Seu processo de remediamento da pica em assunto acontece na medida em que as exclamaes no encontram eco, numa polifonia de auto-anlises resignadas. Sem interlocutores modificveis, no existe ao dramtica. A desdramatizao est em curso. "As Trs Irms" parece uma bebedeira coletiva em que a solido individual absorvida pela solido coletiva, numa comdia de desesperos tagarelados. J no drama social de Hauptmann a dificuldade histrica ser representar as relaes extra-subjetivas. Como mostrar em cena os homens alienados do presente, homens objetualizados, homens tornados coisas por determinaes exteriores e, ao mesmo tempo, querer manter o princpio dramtico da autodeterminao, da ao emanada da vontade autoconsciente? Alguma coisa estaria errada enquanto uma rebelio de teceles na Silsia tivesse que ganhar a cena com os recursos da emocionalidade "intersubjetiva". Sem que a cena pudesse ser descontnua, saltar no tempo, sem que pudesse romper com o presente imediato e causalista -o que ocorreu nos experimentos modernistas posteriores-, os autores do perodo da "crise do drama" criaram situaes em que a dimenso narrativa emergia de objetualizaes localizadas, travestidas de drama para que fossem toleradas pela estrutura ficcional. Era um comeo experimental. Mas a contraposio

entre sujeito e objeto -caracterstica pica que permite apontar as implicaes sociopolticas da histria- no constitua o todo da forma. E enquanto a dimenso pica no se configurasse como forma, as imposies do drama (e sua ideologia constitutiva) continuariam subvertendo muitas das intenes temticas do autor. preciso dizer em favor dos dramaturgos da "crise do drama" que sua prioridade era revelar novos assuntos, e no fazer a manuteno do modelo dramtico. Isso os diferencia daqueles outros que tentaram, como programa esttico, buscar formas preservacionistas da dramtica. Num de seus estudos, Szondi descreve essas "tentativas de salvamento" do drama, observveis em certo naturalismo que heroicizou e, portanto, aburguesou personagens do proletariado, como se a reificao no existisse para a toda sociedade, ou tambm observveis no chamado "drama conversao", gnero das peas de tese em que personagens ilustradas falam de modo ilustrado sobre assuntos da moda com os quais no tm compromisso existencial. A permanncia de muitas dessas formas conservadoras no teatro atual, sem que sejam utilizadas de modo produtivo, como fizeram Sartre e Beckett com a tcnica do "drama de confinamento", indica a vigncia de uma prtica em que a aparncia de modernidade oculta uma oposio real ao processo histrico.

As formas modernas
O que se l de mais importante nos estudos de Szondi uma questo poucas vezes nomeada pelo autor. De modo complementar ao critrio do avano formal, ela pode ser considerada como parmetro importante para a avaliao das tentativas modernistas. Refirome procura de uma relao crtica com a ordem social que se modifica. O mundo da mercadoria, do trabalho alienado, das relaes falsificadas e do isolamento imposto provocou, nos autores "clssicos" do teatro moderno, o sentimento de que a vida j no vive, de que as relaes no se resolvem pela vontade dos indivduos, de que o dilogo est comprometido. E a melhor dramaturgia procurou se desidentificar das imposturas sociais. Ou pelo simples retrato crtico ou pela prtica revolucionria. Mesmo de dentro da engrenagem das mercadorias teatrais, os enganos do projeto liberal se tornavam cada vez mais evidentes. A revoluo nacional se revertia em luta imperialista, a revoluo industrial em explorao das massas, a revoluo democrtica em

manifestaes autoritrias da classes endinheiradas. O melhor do teatro moderno foi aquele que procurou dar respostas formais a essas questes, procurando imagens crticas da crise burguesa. Nos anos 20 e 30, poca das "tentativas de soluo", os homens de teatro trabalharam para realizar superaes, como prtica e conceito. A temtica pica se converteu em forma, por intermdio de autores modernistas como Toller, Brecht, Pirandello, Tornthon Wilder. Entre os modelos discutidos por Szondi, um encenador, Erwin Piscator, que foi dos primeiros a abrir o palco dramtico cidade convulsionada pela revolta social, mediante recursos cenogrficos. Conseguiu, assim, "desabsolutizar" a fico ao mostr-la como parte crtica de um todo. Aquilo que Piscator e outros fizeram em cena, assumindo o "teatro em sua realidade de teatro", instaurando disjunes temporais da ao, criando

descontinuidades e pontos de vista explicitados, foi comum aos dramaturgos do perodo. No foi s Brecht que fez a aposta de que o mundo da reificao social s poderia ser compreendido se a cena no ocultasse seus mecanismos de objetualizao. A revelao de procedimentos se tornou, para todos, muito mais do que exerccio virtuosstico de linguagem. Foi a tentativa de aproximar materialmente o teatro da vida. Peter Szondi encerra sua "Teoria do Drama Moderna" analisando as obras de autores como Arthur Miller e Thornton Wilder, dramaturgos norte-americanos que buscaram formas de representar o prprio tempo, ao justapor num espao heterogneo geraes de uma pequena cidade do interior ou de uma famlia que celebra o Natal. Seu gosto pelos experimentos picos dos dramaturgos americanos, no entanto, no distrai o leitor do fato de que seu livro foi escrito em dilogo direto com a obra de Bertolt Brecht. Paradoxalmente, o pequeno ensaio dedicado a Brecht, apesar de perfeito em sua conciso, quase dispensvel no conjunto do livro. Se na parte dedicada ao poeta alemo sua anlise se comporta de modo to "econmico", talvez seja porque, de certa forma, toda a "economia" terica de Szondi brechtiana. Brecht sintetiza o esprito do modernismo em sua forma mais avanada, a julgar por todos parmetros da "Teoria do Drama Moderno". Com o dado complementar de que as formas picas desenvolvidas por Brecht impem aos encenadores de hoje atualizaes dos assuntos e, portanto, delas prprias como forma, numa renovao de sua perspectiva histrica. O que isso seno reflexo dialtica tornada ao material?

Brecht e Szondi realizaram trabalhos cujo tema no est s no enunciado de assunto, mas na prpria forma crtica de construir a teoria, que se oferece como um modelo processual de reflexo sobre as condies de desenvolvimento do teatro moderno. O mundo da dramaturgia no o mesmo depois deles. Foi um grande incio para o teatro dialtico. Srgio de Carvalho dramaturgo, diretor integrante da Companhia do Lato e professor de artes cnicas na Universidade Estadual de Campinas (Unicamp).