28.

LA ESCULTURA DEL SIGLO XVIII La actividad escultrica andaluza durante el siglo XVIII mantiene un tono de calidad aceptable aunque el nivel general de calidad desciende de forma estrepitosa. De ah que la diferencia entre los grandes artistas y los secundarios sea mucho ms acentuada que en los siglos anteriores. Durante este siglo los pedidos importantes no sern suministrados desde las grandes capitales como Sevilla o Granada sino que por un lado, los grandes maestros se vuelevn ms itinerantes que antes y, por otro, muchos maestros de segunda fila y algunos de calidad aceptable se establecen en localidades de segundo orden y crean escuelas locales. De este hecho se deriva el que en el siglo XVIII se hable de focos artsticos en Mlaga, Antequera, Ecija, etc. Muchos de stos no se definen porque no han sido an estudiados. En las influencias exteriores, dejan de ser procedentes de Flandes y proceden masivamente de Italia dadas las relaciones fluidas que muchas ciudades andaluzas mantienen con Gnova o Npoles durante este periodo. CADIZ El panorama que presenta la escultura barroca en la ciudad y la provincia de Cadiz es muy particular en el contexto andaluz. La razn principal la coincidencia entre una situacin de bonanza econmica propiciada exclusivamente por la actividad comercial y una casi total carencia de tradicin artstica local. Ello convierte la escultura gaditana en el mejor exponente de la historia del comercio escultrico de los siglos XVII y XVIII. Durante la primera mitad del siglo XVII la dependencia de Sevilla es total. As vemos que son obras de Juan Martnez Montas (15681649) las que son ubicadas en los pocos templos que por esa fecha se hacen o decoran. El conjunto ms importante es el retablo mayor de San Miguel de Jerez de la Frontera trazado y ejecutado por Montes (1630-47) y continuado por Jos de Arze. En l realiza figuras exentas con San Pedro, San Pablo y los relieves de la celle central, detacando el de la Batalla de los Angeles. Tambin realiz Montas varias figuras, San Jos, San Francisco y San Pascual Bailn, para las iglesias de Medinasidonia. Tambin de su discpulo Francisco de Ocampo (1579-1639) se conserva una San Jos con el Nio en la parroquia de N. S. de las Virtudes de Villamartn. Se le atribuye tambin el Cristo crucificado de la iglesia de la O de Sanlucar de Barrameda. De Juan de Mesa (1583-1627) parecen ser las imgenes de San Ignacio de Loyola y San Francisco Javier del Colegio de San Luis Gonzaga del Puerto de Santa Mara fechadas en 1622. Otro discpulo de Montas con obra en Cdiz es Francisco de

Villegas a quien parece corresponder el Cristo yacente de la Hermandad del Santo Entierro, as como San Servando y San Germn del retablo mayor de . Pedro Sterling Jacome Velardi Antonio Mara Maragliano Antonio Molinari Mariapessi Francisco Galeano Jacome Vaccaro SEVILLA Sevilla en el siglo XVIII, aunque ciudad ya decandente respecto del siglo anterior, an mantiene una cierta pujanza. Por un lado, mira hacia atrs resistiendose a olvidar el dorado periodo que protagonizaron a principios del siglo XVII Montas y Mesa. Jos Montes de Oca, en pleno siglo XVIII, seguir empleando de forma casi literal este lenguaje creado cien aos antes. Un autor que sera capaz de aunar pasado y presente sera un descendiente de Pedro Roldn, su nieto, Pedro Duque Cornejo. La cercana de Cdiz, ciudad que la releva en el comercio al ser desde 1717 sede de la Casa de Contratacin para las Indias, supondr un contacto continuo con los escultores, las esculturas y los grabados que proceden mayoritariamente de Italia. Cayetano de Acosta residir all durante una dcada y regresa a Sevilla con lenguaje renovado por este contacto vivificador. Jos Montes de Oca (1668?-1754) El caso de este escultor es algo especial dado que su obra constituye un llamativo caso de persistencia de un estilo formado a principios del siglo XVII y que l lleva hasta mediados del XVIII. Es una figura bastante mal conocida ya que no sabemos con qu maestro se forma y existen muy pocas obras firmadas o documentadas de su mano. Por el contrario, su catlogo est formado bsicamente por obras que se le atribuyen con mayor o menor seguridad. Su actividad transcurre, al parecer, en Sevilla, su localidad natal y tan slo pas un corto periodo en Cdiz, ciudad de la que era natural su mujer, Eugenia de Padilla, con la que se casa en 1707 y de la que no tuvo descendencia. Las palabras que le dedica el erudito neoclsico Cen

Bermdez cuando afirma de l que fue "el ltimo (artista) de mrito que hubo en Sevilla" deja clara la preferencia del escritor por el estilo realista y clsico de este autor que, por generacin podra haber hecho una obra plenamente barroca como su contemporneo Pedro Duque Cornejo. Por el contrario, Montes de Oca mantiene, con leves matices diferentes, el estilo de Juan Martnez Montas, Francisco de Ocampo y Juan de Mesa. De su obra ms segura podramos destacar un grupo de Santa Ana enseando a leer a la Virgen en la iglesia parroquial de la Puebla de Cazalla (Sevilla), obra que firm el escultor sobre el libro y dat en 1726. Un grupo que se le atribuye desde muy antiguo y que representa el mismo tema es el que se halla en la iglesia del Salvador en Sevilla. Se trata de un conjunto de ms tamao y de un trabajo mucho mejor que el antes citado. Tal vez el grupo escultrico que ms fama le ha dado al nombre de este mal conocido escultor es el de la Piedad de la Hermandad de los Servitas de Sevilla. Es obra que se le atribuye tambin desde muy antiguo y que ha servido en gran medida para forjar la imagen que hoy tenemos de este artista. El escultor se traslada en 1729 a Cadiz a trabajar en varias obras. Se le suelen atribuir las esculturas de San Lorenzo, San Andrs, Santiago peregrino y un relieve de la Trinidad. Tambin se le atribuyen en aquella ciudad dos retablos en la iglesia de San Felipe Neri: uno dedicado a la Adoracin de los Reyes y otro a la Anunciacin. Ambos contienen escenas de relieves con tales temas. En ellos, Montes de Oca demuestra, una vez ms seguir el sosegado arte del clasicismo monteesino. Otra imagen que se le atribuye es el Ecce Homo de la Capilla de San Pablo en la misma ciudad. Muchas de estas obras, atribuidas por razones estilsticas, apoyan su vinculacin al escultor en su parangn con la imagen de San Jos con el Nio que se conserva en la parroquia de San Isidoro de Sevilla, obra en cuyo interior apareci un documento que atestiguaba su autora y su datacin en 1742, datos confirmados despus por el hallazgo del contrato de ejecucin. Otra imagen de Jess cansado, tambin llamado Jess sin soga, conservada en la iglesia de Santa Brbara de Ecija (Sevilla, y realizada en 1732 para la desaparecida Capilla de San Gregorio, tambin es obra que se vincula a este autor. Pedro Duque Cornejo (1678-1757) Artista andaluz no slo por lugar de nacimiento, sino por tradicin familiar y tambin porque trabaj en Sevilla, Huelva, Crdoba, Granada y Jan. Fue un buen escultor y, sobre todo, un excelente y original ensamblador de retablos. Dada esta doble vertiente de su capacitacin, sus conjuntos poseen una enorme unidad esttica. Era hijo de un escultor, Jos Felipe Duque Cornejo, y de la pintora Francisca Roldn y Villavicencio, hija de Pedro Roldn y hermana de Luisa Roldn, la Roldana. Es muy probable que Pedro aprendiera bastante en su adolecencia de su ta y, sobre todo, de

su abuelo que fallece en 1699 cuando Pedro tena ya 21 aos. Se ha dicho que sius otros posibles maestros fuera del mbito familiar fueran Jernimo Balbs en Sevilla y Francisco Hurtado Izquierdo en Granada, ambos grandes diseadores arquitectos y ornamentistas. Aunque su vida productiva suele dividirse en tres periodos que pasa sucesivamente en Sevilla, Granad y, de nuevo Sevilla, no se conoce su biografa y su produccin con detalle suficiente que permita y conocimiento detallado de sus movimientos e incluos hyay algunos perodos prolongados en que se le pierde completamente el rastro como ocurre con el comprendido entre 1740 y 1747. Sevilla I (1695-1714) No sabemos casi nada sobre la vida y obra de Pedro Duque durante esta etapa de adolescencia y primera juventud. Es de suponer que transcurrra en el ambiente familiar ayudando a sus parientes en la ejecucin de las obras contratadas y tal vez al final del periodo contratase las primeras por cuenta propia. No sabemos en qu fecha pas el examen de maestro. La nica obra documentada es un retablo que contrata en 1711 y construye para la Capilla de Santa Brbara de la parroquia de San Lorenzo. La obra ha desaparecido privndonos de saber cmo trabajaba Duque en esa etapa juvenil. Su otra obra documentada por esos aos es un retablo que hizo para la parroquia de Trigueros en 1713, obra que tambin ha desaparecido. Granada (1714-1725?) Durante esta etapa que dura seis aos, Duque hizo al menos tres retablos: uno en la desaparecida iglesia de Agustinos Calzados, otro en la iglesia del Hospital de San Juan de Dios y otro, el nico conservado, para la Virgen de la Antigua en la Catedral. Este ltimo se lo encarga en 1716 el Arzobispo D. Martn de Ascargorta y con el probable beneplcito de su maestro mayor de la catedral, Francisco Hurtado Izquierdo. En 1718 estaba colocado el retablo en su emplazamiento. Esta temprana obra ya lo presenta como un consumado diseador de arquitecturas y ornamentaciones que ya pone en prctica aqu algunos de sus rasgos invariantes. La estructura ser simple constando de dos cuerpos y tres calles. La forma en que estas elementos se relacionan ya es compleja aunque magistral e imaginativa. En esta obra emplea pares de estpites -que pudo tomar del arte de Balbs- para formar la hornacina central que ms parece as un templete. Un pabelln sirve de cobijo a la imagen principal produciendo un efecto teatral. Este es otro elemento que pudo tomar de Balbs que lo haba empleado muy poco antes en el retablo sacramental de la iglesia sevillana de San Isidoro. En las hornacinas laterales coloca a San Cecilio y San Gregorio Btico sobre unos fondos de hornacinas que representan arquitecturas en perspectivas de fuga lateral al estilo de las de Bibiena.

Sobre la hornacina principal aparece un templete, flanqueado por grandes volutas invertidas, con la imagen de San Miguel y con el fondo calado a travs del cual entra la luz de una ventana. Igual ocurre con los retales de las calles laterales, tambin transparentes. Un elemento de enorme originalidad son las dos caras diagonales con que enlaza la calle central con las laterales. Al quedar invisibles en una visin frontal, obliga al espectador a resituarse lateralmente para sus medallones de relieve con temas marianos. Estn en este primer retablo casi todos los elementos caractersticos de sus retablos posteriores: .- originalidad conceptual. .- forma bulbosa del banco. .- prodominio de lineas verticales. .- prolijo uso de relieves. .- finura en la ejecucin de la talla. .- uso de elementos de efecto ornalental.pabellones, cortinas, guirnaldas, policromas muy complejas mezcladas con el oro etc. Sevilla II (1719?-1725) No sabemos cundo regresa Cornejo de Granada a Sevilla. Es de supner que lo hiciera entre 1719 y 1525, ao en que se documenta el proyecto entregado para que Manuel garca fabrique un retablo para el monasterio sevillano de Santa Justa y Rufina (la Trinidad), obra que no e ha conservado. El Paular (1725-27) Su labor en aquella Cartuja de Rascafra fue el realizar varias esculturas para el templete eucarstico proyectado por Hurtado Izquierdo en mrmoles de colores. Sevilla III (1727-1734) Esta fase coincide con la estancia de los reyes en Sevilla (1729-33) y es posible que esta experiencia enriqueciera la formacin del escultor. La obra fundamental de esta fase es el esplndido conjunto de retablos que realiza para el Noviciado de los jesuitas en San Luis de los Franceses. No se conoce casi documentacin pero su atribucin es muy segura y su ejecucin debi ocupar a Duque varios aos tal vez de4 1728 a 1731, ao este ltimo en que inaugura la iglesia. En 1733 trabaja para la capilla sacramental de la iglesia de Santa Catalina de Sevilla. Ese mismo ao da las trazas para que Felipe Fernandez del Castillo ejecute el retablo de la iglesia parroquial de Umbrete. Entre 1733 y 1738 se sabe que trabaja en el retablo de jaspes para la Virgen de la Antigua de la Catedral en que hace parte del retablos mismo y las esculturas que lo completan. Es probable que continuara despus labrando el sepulcro para el arzobispo en la misma capilla, que sigue el modelo del de Fancelli que tiene en frente (1734-38?). Entre 1740 y 1746, ao en que se le adjudica la sillera de

Crdoba, no se sabe a qu est dedicado. Algubos autores piensan que los pasa en Madrid, intentando ser nombrado por Felipe V como escultor de Cmara, ttulo que haba disfrutrado su ta. Crdoba (1747-1758) Esta ltima etapa est dominada por la realizacin de su obra ms ambiciosa: la sillera de coro de la Catedral cordobesa obra que le ocup toda su ltima etapa viatl y en la se emple l mismo y sus hijos y colaboradores. Se trata de una obra, original como todas las suyas, y en la que Cornejo, frente a lo habitual en su poca, no concibe una sillera tallada con relieves de figuras nicas por cada registro sino como escenas colectivas que representan episodios bblicos ms en la lnea de las silleras gticas y renacentistas que no de las contemporneas. Durante todo este tiempo, tambin pudo concebir, aunque no siepre tallar, varios retablos- unos que se le atribuyen y otros documentados- vinculados a obras casi siempre financiadas por el propio arzobispo. Uno es el marco para lienzo para el oratorio del Caballero de Gracia, obra de extraordinaria originalidad y virtuosismo en la talla. Otro de los conjuntos notables es el de retablos para oratorio del Palacio Arzobispal que poco antes haba sido pasto de un incendio. Se compone de una retablo mayor dedicado a la Virgen del Pilar y otros laterales de menor calidad, probablemente por ser obra de su taller. Un retablo excepcional fue el que traza para la iglesia parroquial de San Andrs en Crdoba. Tambin se le puede atribuir el retablo de la Hermandad de plateros de San Eloy en la iglesia de San Francisco en Crdoba aunque la imaginera no es de su mano. Finalmente, dos obra en Jan se suelen vincular a su labor. El retablo de la Iglesia parroquial de San Ildefonso. sabemso que Duque estuvo tomando medidas del sitio en 1754 para colocar un templete y siete retablos. Al final slo hizo el templete y tres retablos. En 1756 estaba colocado el templete. Los retablo los lleg a ejecutar su hijo Jos al haber muerto el padre sin acabarlos. Uno de los enigmas no resueltos es su posible paternidad sobre las trazas del retablo de San Benito en la Catedral de esa ciudad. Es obra que refleja sus conceptos compositivos aunque el motivo fundamental de la talla ornamental es la rocalla, elemento de Cornejo no lleg a usar aunque s probablemente a conocer. Benito de Hita y Castillo Cayetano de Acosta (1709-1778) Artista nacido en Lisboa en 1709, se traslada a Sevilla antes de 1729, ao en que se casa en esa ciudad con Isabel de Amil. Su vida laboral transcurri en tres etapas que discurren sucesivamente en Sevilla, Cdiz y, de nuevo, Sevilla. Tuvo con la

citada mujer numeroso hijos de los que varios fueron artistas que durante aos colaboraron con l, formando un importante taller de escultura enn madera y piedra y tambien de ensamblaje de retablos. Nada sabemos sobre sus posibles maestros aunque es muy probable que aprendiera bastante de Pedro Duque Cornejo. Sevilla I (ha. 1725-1738) Casi nada sabemos de la primera de ellas que va al menos de 1729 hasta 1738. Tan slo que en 1736 se compromente a realizar una imagen de San Miguel y unos ngeles para colocar en un retablo contratado por el ensamblador, Diego del castillo para que fuese colocado en el convento de los Remedios. La obra no ha sido identificada por lo que no sabemos cmo era su ms temprana forma de trabajar. Adems de este trabajo en madera, algo debi estar realizando en piedra ya que cuando es llamado a trabajar en la Catedral de Cdiz, ya es un artista reconocido como diestro en este material. Cdiz (1738-1750) La segunda etapa, discurre de 1738 a 1750 en la ciudad de Cdiz. Al parecer. fue a esa ciudad a colaborar en la construccin de su catedral ya que en ella aparece labrando numerosos capiteles corintios, varias claves profusamente decoradas para los arcos de las capillas de la cabecera, el techo del pasillo que conduce a la sacrista y algunos detalles ms del edificio en los que se reconode su vigoriso estilo personal. Adems de su obra para la Catedral, se han documentado como obras suyas, un retablo para la Hermandad de la Virgen de los Angeles en Cdiz (Ha 1743) (desaparecido) y una imagen de piedra de Nuestra Seora del Carmen para el convento de esa advocacin en Isla de Len (Cdiz). Adems de estas obras documentadas se le atribuyen varias ms que habra realizado durente este periodo. Entre ellas destacaran una imagen en marmol de la Virgen del Rosario, hoy en la capilla de San Jos de la Catedral, otra del mismo material de San Antonio con el Nio, colocada en una portada lateral de la iglesia conventual de San Francisco, y los escudos de armas de una casa en la calle Ancha y de la Puerta de Tierra. Sevilla II (1759-1778) Es en la tercera fase de su produccin, de regreso en Sevilla, en la que ejecuta los conjuntos ms importan tes de su produccin y por lo que ha pasado a la historia del arte espaol como uno de los mejores retablistas del pas en la segun da mitad del siglo XVIII. Parece que su regreso a Sevilla est asociado a su labor en la Real Fbrica de Tabacos que en esos aos se va terminando. A l se le encargan los detalles de piedra ms delicados de ese edificio en el uqe trabaja durante casi toda la dcada de los cincuenta. Es obra suya la portada principal del mismo, rematada por la monumental escultura de la Fama, los dems relieves de ese elemnto, los remates de dicha portada, los cuatro enormes remates piramidales de las esquinas del edificio y los remates menores,

as como todas las grgolas de su permetro y las dos fuentes que adornan sus patios. Recienllegado a Sevilla tambin realiza para los retablos colaterales de la iglesia del Sagrario de la Catedral, las seis imgenes de mrmol que los adornan, San Miguel, San Rafael, San Juan Nepomuceno, San Luis Obispo y San Gabriel, el busto de una Virgen de los Dolores y, sobre todo, la esplndida imagen de la Virgen con el Nio sobre un trono de ngeles, escultura que refleja la enorme influencia que, no slo Pedro Duque Cornejo, sino los escultores italianos que haba conocido en Cdiz, haban ejercido en l. De 1761-62 data otro de los conjuntos decorativos ms sorprendentes que salieron de sus manos: los retablos de la iglesia del Convento de Santa Rosala, de las hermanas Capuchinas, que, tal vez, sea el ms completo y bien coservado de los que hizo. Se compona de retablo mayor, dos retablos laterales y cuatro pequeos retablos sobre los pilares de la iglesia. En 1764-65, el Ayuntamiento le encraga ejecutar los leones portadores de escudos de la ciudad y del reino que rematan las dos columnas del Paseo de la Alameda que en ese momento se ejecutan para completar la reforma del mencionado paseo. El mismo ao, la Real Maestranza de Caballera le adjudica la realizacin del escudo y las esculturas alegricas de los ros con que se remataba el Palco del Prncipe de la Plaza de Todos de Sevilla. Como se comprueba, Acosta acapara todos los encargos de trabajos en piedra de importancia que se realizan en la ciudad por esos aos. A acabar este encargo, el taller de acosta acomete el retablo ms sorprendente que hiciera nunca este artista y uno de los ms importante de la retablstica espaola de ese siglo: el retablo-portada de la capilla sacramental de la iglesia del Salvador en Sevilla. So trabajo fue proyectar y ejecutar tanto esta enorme embocadura dorada, que an se conserva, como el arreglo interior que se perdi en gran parte por un incendio. Acabado el retablo de la capilla sacramental, es encargado a Cayetano de Acosta que fabrique el retablo mayor de la iglesia del Salvador. La obra, de enorme envergadura, puede considerarse como el ltimo gran retablo barroco espaol. En l, realizado en un momento en que ya ha sido fundada la Academia de las Tres Nobles Artes, Acosta no emplea estpites como soportes, sino enorme columnas de orden corintio anunciando as la prxima llegada del Neoclsico, estilo en el que trabajar desde poco despus su propio hijo Francisco de Acosta. Una de las ltimas obra de Acosta es una imagen de calidad extraordinaria: la Inmaculada Concepcin que en 1776 realiza por encargo para la Hermandad Sacramental del Sagrario de la catedral. La obra era de enorme tamao hasta el extremo que nunca pudo salir en procesin y preside hoy el retablo de la capilla domstica del palacio arzobispal. Cayetano de Acosta puede ser considerado como el ltimo gran escultor y, sobre todo, retablista de nuestr barroco andaluz.

Despus de l, se impondr un estilo neoclsico venido por influencia de la Academia de San Fernando de Madrid, estilo de una sobreidad que nunca se supo entender en Andaluca y en el que nunca llegaran a realizarse obras verdaderamente hermosas salvo algunos acasos aislados del foco ms importante: Cdiz. Cristobal Ramos (1725-1799) Nace en Sevilla en una familia de artistas. Su padre era escultor y tambin su to. Su vida se desarrolla en un tono modesto pero debieron ser personas de inquietudes culturales y empresariales ya que, adems de dedicarse al ejercicio de la escultura, en un momento dterminado, deciden montar una empresa de Opera. En ella es de suponer que Cristbal Ramos, su padre y su hermano fabricaban los decorados. Alternaban con este negocio de altos vuelos la explotacvin de una compaa de guioles. Es de suponer que tambin ellos fabricaran los muecos ya que consta que en las malas rachas que a veces pas la familia, se dedicaron a vender estas figurillas de barro de forma ambulante. En genera, la obra de Cristbal Ramos se desarrolla en este material aunque tambin trabaj la madera. Ramos tuvo parte activa en la creacin de la Academia de las Tres Nobles Artes en la que fue colaborador de Blas Molner, director de la seccin de Escultura. Durante aos Juande Astorga vivi en la misma casa que Ramos con lo que no es de extraar que fuese discpulo suyo. Su estilo es de una extraordinaria delicadeza muy acorde con la esttica farncesa e italiana de la poca. Sus figuras son de expresin muy dulce y de aire encantador, carente de cualquier sombra del dramatismo que reflejan otros escultores sevillanos barrocos. Es muy aficionado a completar sus figuras con ojos de vidrio, pestaas y a veces pelo posrtizo y tambin telas encoladas. Debi tener una abundante produccin a los largo de su vida y son muchas las obras que se conservan en SEvilla y alrededores que reflejan su esttica aunque es probable que entre las numerosas obras que se le atribuyen pueda haberlas de su hermano y de su padre. Ramos se dedic especialmente a realizar pequeas imgenes de barro que adquiran clientes devotos particulares para oratorios privados. Este tipo de figuras deban estar expuestas en su tienda particular y a la vista del pblico. De ah que se trate de esculturas de tamao muy menudo, propias para incluir en pequeas urnas con vdrios. La inmensa mayora de estas obras estn sin firmar ni documentar y apesar de su evidente calidad, deban tener un cierto carcter seriado. Todas ellas eran encarnadas y policromadas con mucho esmero. Entre las pocas documentadas estn una imagen de San Joaqun y otra e Santa Ana que se conservan en la Capilla de la Virgen de la Estrella de la catedral. Es de enorme inters un grupo del Nacimiento, de la Col. Cortines en Lebrija (Sevilla, firmado por el autor. Est

docuemntado como del mismo artsta otro grupo del Nacimiento que se conserva en la Escuela de Cristo de Sevilla. Se conservan varios conjuntos ms de este tipo que se atribuyen al artista aunque ninguno de ellos est firmado. Es obra de Ramos una imagen de la Inmaculada Concepcin que se conserva en el coro alto del convento de Santa Rosala de Sevilla. Es obra que fue donada al convento a principios del siglo XX. A partir de ella se le han atribuido varias sin firmar ni documentar que se conservan en diversas colecciones privadas e institucionales. Pero Ramos, que, como se ha comentado, estuvo vinculado a la Academia, debi realizar las esculturas que completaban muchos de los retablos neoclsicos que a fines del siglo XVIII se realizaron para las nuevas iglesias que se edificaban o para los retablos de clientes privados hacan colocar en sus parroquias y oratorios provados. Es de suponer que los encargos de mayor importancia los hara Blas Molner. director de la seccin de Escultura. Pero, con seguridad, otros debieron ser encargados a Ramos. Estn documentados los varios que hace para la parroquia de Santa Ana de Algodonales (Cdiz). Una de ellas fue una imagen de la Virgen del Rosario que hizo en 1786. Para la misma iglesia construye el medalln de las nimas del Purgatorio obra de la misma fecha. Una tercera obra se documenta como hecha por Cristbal Ramos para esta iglesia de Algodonales. Se trata de la imagen de San Nicols de Bari. Fue muy frecuente que Ramos fabricara imgenes o grupos de ellas para ser instaladas en hornacinas de madera, pintadas a imitacin de mrmoles y en estilo neoclsico. Estas imgenes eran de tamao mediano. Uno de los grupos documentados es el de La aparicin de la Virgen a San Cayetano, que figura ya en la iglesia de Santa Catalina en un inventario de 1774. Fue muy frecuente que en estas urnas de vidrios se introdujeran imgenes de la Virgen de los Dolores y tambin de grupos de la Piedad de Cristo como la que se le atribuye en la parroquia de San Ildefonso. La esttica de Ramos flucta entre la anterior tradicin barroca sevillana en la lnea Roldn-la Roldana. De ella hereda los tipos iconogrficos ya definidos ddesde el siglo XVII. Tambin se deja influir de forma muy clara por la escultura de pequeo formato que durante todo el siglo XVIII llega desde Npoles. De hecho, algunas de las obras que se le atribuyen pueden tener ese origen. Ese es el aire que refleja, por ejemplo, su San Jos con el Nio para el Hospital de la Santa Caridad de Sevilla. Finalmente, la vinculacin de Ramos con el Neoclsico que la Academia sevillana pretenda preconizar le lleva a serenar sus composiciones, a buscar expresiones clsicas desdramatizando el lenguaje aprendido de caracter tardobarroco. De hecho, sus bsquedas de modelos le llevan a veces a inspirarse ms en la esttica de principios del siglo XVII resucitando un clasicismo casi montaesino como le ocurre con el grupo de santos que

ejecuta para colocar bajo la imagen de la Virgen de Todos los Santos de la parroquia sevillana de dicho nombre. CORDOBA Miguel Verdiguier GRANADA Menos conectada que Sevilla con las corrientes del barroco exterior, Granada mantiene viva durante el siglo XVIII la tradicin que haba iniciado Alonso Cano y sus seguidores, especialmente los Mora. Huyendo de los efectos ms aparatosos del barroco italiano o francs, Granada sigue cultivando un sobrio dramatismo hispnico slo animado por las aportaciones que trae Duque Cornejo a la ciudad del Darro y por brillantes policromas de las esculturas de esta poca. Un curioso fenmeno revivalista resucita ciertos tipos fsicos y patticas expresiones tomadas de la escultura gtica. La influencia irrefrenable de las modas europeas slo se perciben en las quebradas siluetas de algunas obras. A diferencia de Sevilla, hay varios escultores que viven a caballo entre finales del siglo XVII y las promeras< dcadas del XVIII. Jos de Mora (1642-1724) es el de expresin ms personal. Debi ser un individuo de personalidad muy peculiar por lo que cuenta Palomino que dice que trabajaba de noche y paseaba de da. Vivi y trabaj en Granada y en Madrid logrando ser escultor del Rey. Sus obras denotan una forma de sentir extremadamente contenida e interiorizada. Nada de estridencias barrocas, nada de gestos patticos, nada de arrebatos expansivos. Todo est interiorizado: formas recogidas, miradas bajas, expresiones ausentes, hbitos austeros. Una de las obras ms notables en esta lnea es la imagen de la Virgen de la Soledad de la Iglesia de Santa Ana de Granada (1671). Otra obra de excepcional valor es la del Cristo de la Misericordia de la iglesia e San Jos de Granada que es obra de resolucin muy original y distinta a todo lo anterior. Cristo muerto, refleja una robusta anatoma y una expresin que slo trae a la memoria la expresin de algunas versiones gticas medievales. El aspecto casi desnudo de Cristo pudo inspirarse en el desnudo atribuido a Jacopo Florentino el Indaco de San Agustn. Una obra de enorme inters es la imagen de San Pantalen (ha. 1700), tambin en la iglesia granadina de Santa Ana realizada para la Congregacin de mdicos y Cirujanos de Granada. El gesto sereno y concentrado dan el carcter de otras obras de Mora a esta en la que tambin el sobrio y elegante empleo del color y las carnaciones dan un toque inconfundible. Similares carcterstica presenta la Santa Teresa (ha. 1700) para la capilla del cardenal Salazar en la catedral de Crdoba.

Particip igualmente en el Sagrario de la iglesia de la Cartuja de Granada aunque all realiz obras ms movidas que no guardan relacin con su lnea de trabajo ms peculiar. Jos Risueo (1665-1732) Nace en una familia de artesanos en Granada y se forma en el taller de los Mora y cerca del estilo de Alonso Cano en lo que afecta a su pintura aunque no pudo ser su discpulo directo. Trabaj para la Catedral, el Palacio Arzobispal y la Cartuja bajo la proteccin del Arzobispo Martn de Ascargorta. Fue autor de retablos y trabaj la madera, la piedra, el mrmol y la terracota policromada. Sus interpretaciones de figuras infantiles son muy tiernas. En una primera etapa (hasta 1693), su obra se muestra muy cercana a la esttica de los Mora y de Cano, serena, cerrada. Una segunda etapa se detecta (1693-1712) en su obra hecha para el Arzobispo Ascargorta. De esta etapa es la Virgen Madre para el claustrillo de la Cartuja (ha. 1699). De esta segunda etapa es, tambin el Cristo del Consuelo de la Abada del Sacromente (ha. 1698) Su tercer perodo (1713-1732) es el ms fecundo y en el que se inscriben sus obras ms barrocas y expresivas. Dos de sus mejores obras son el Ecce Homo y la Dolorosa de la Capilla Real de Granada. Entre sus obras de barro destacan los dos grupos de la iglesia de las Angustias de Priego representando San Jos y el Nio despertando en sus brazos y la Virgen de Beln. Esta esttica amable y llena de gracia es la que refleja el medalln con el tema de la Encarnacin que Risueo esculpe en 1711 para la fachada de la Catedral granadina. Una de sus obras cumbres por su calidad y por la cantidad de figuras que incluye es el retablo de San Ildefonso (1720). Torcuato Ruz del Peral (1709-1773) Es con Risueo el escultor ms importante de Granada durante el siglo XVIII. Se forma con Diego de Mora y Jos Risueo y fue protegido del pintor Benito Rodrguez Blanes. Este escultor, an poco estudiado, mantiene un tardo vnculo con la obra de Cano aunque le aade una concepcin ms barroca, muy quebrada y movida en los plegados de las ropas de sus personajes. Incluye en sus obras elementos postizos para aumentar el efecto realista y las trata con brillantes colores en su policroma. A partir de 1737 monta su propio taller y har una obra muy castiza poco influida por las corrientes extranjeras. Su obra ms importante es el coro de la Catedral de Guadix cuyas esculturas hace en su mayora hacia 1741. La obra fue lamentablemente destruida casi entera en la guerra civil. De sus obras conservadas destacan varias interpretaciones de la Virgen Dolorosa de las que habra que sobressale el grupo de la Piedad en Santa Mara de la Alhambra. Tambin son de gran inters los arcngeles que hizo para la

Iglesia de Santos Justo y Pastor de Granada. Adems de la imagen de San Cayetano y San Jos para la iglesia e esa ltima advocacin en el Albaicn, realiz una cabeza degollada del Bautista que hoy se conserva en la catedral, con un acentuado sentido dramtico. Agustn de Vera Moreno (?-1780) Fue discpulo de Diego de Mora y se orden sacerdote en Orden de Menores.Trabaj tanto la madera, la piedra y el mrmol. De este ltimo material, su conjunto ms conocido es el del Trascoro de la Catedral de Granada donde coloca Cuatro obispos y la Virgen de las Angustias, obra de curiosos efectos por los materiales elegidos. Tambin realiz esculturas de mrmol para la fachada del Sagrario con San Pedro, San Ivan y San Juan Nepomuceno. En su interior hizo los Cuatro Evangelistas del crucero. Tambin en mrmol hizo los relieves de la portada de Santos Justo y Pastor, algunos de la de San Juan de Dios, la Inmaculada de la portada del Colegio de San Pablo. En madera realiz una delicada imagen de San Jos con el Nio para la iglesia de las Angustias y el apostolado de la cpula de San Juan de Dios. Pedro Toms Valero MLAGA Miguel Flix de Zayas Fernando Ortiz (1717-1771) Su obra conecta con la de Pedro de Mena a travs de su maestro Miguel de Zayas. Es un esultor de prestigio en Mlaga durante el siglo XVIII. Se casa en 1737 y en ese ao hace una imagen de San Francisco que hoy se halla en el Museo de Escultura e Valladolid. Desde 1756 su actividad se relaciona con la construccin del Palacio Real de Madrid. Hoy se conserva un relieve que representa un Grupo de filsofos en el Museo del Prado hecho por l. Su relacin con la Corte le hizo variar su estilo por influencia de Bernini recibida a travs de la obra de Juan Domingo Olivieri. Ese vnculo con Mena y el aire italianizante de su etapa madrilea ha provocado el que sus obras hayan estado frecuentemente atribuidas a Mena y a Salcillo. Su fama le permiti recibir encargos de numerosas Hermandades y Cofradas de Mlaga y de su provincia. Lamentablemente muchas de sus obras fueron destruidas durante la Guerra Civil. Entre sus obras ms relevantes conservadas est una sedente de San Antonio Abad en el Museo de Bellas Artes e Mlaga. La Catedral, que perdi varias imgenes suyas, conserva an las de

San Jos, Blas y Santa Brbara. Entre sus obras en mrmol habra que citar, adems del referido relieve del Museo del Prado, una Inmaculada hoy en el Museo de Bellas Artes de Mlaga y una Piedad que hizo para el retablo de la capilla del palacio Arzobispal aunque fue terminada por Valero. Jos de Medina y Anaya (1709-1783) Perteneca a una familia de escultores malagueos. Se forma con su to Mateo de Medina y Flores. Las obras de Jos de Medina se extendieron por una amplia zona de Andaluca oriental y por la Mancha. Su trabajo documentado ms temprano (1724) es el conjunto de yeseras de la Ermita e la Fuensanta en Con (Mlaga). Cuatro aos despus se traslada a Jan para trabajar en la talla de las bvedas de la Catedral y en el Coro. En esa ciudad estableci su taller duerante algunos aos aunque realiz estancias cortas en Ubeda, Lucena, Antequera y Estepa. Trabaj frecuentemente para la Orden de los Carmelitas y en colaboracin con el retablista Antonio Primo. En 1741 hizo una imagen de la Virgen de los Dolores para los Carmelitas Descalzos de Jan Hacia 1738-9 realiz las imgenes para el retablos mayor del carmen en Lucena (Crdoba). En el Sagrarion de Sanm Mateo, dela misma ciudad de Lucena hizo una serie de ngeles msicos (1750) y los Cuatro Evangelistas (1768). Entre tanto, de 1746 al 48 trabaj para el carmen de Antequera y la calidad de sus trabajos le hizo recibir otros encargos en esa ciudad como la Virgen de Monteagudo (1747-48) y de San Agustn (1748) para el convento de Agustinas de Madre de Dios. Por estas fechas debi realizar las imgenes de San Antn, la Virgen del Valle y otras ms que se colocan en la iglesia de los Remedios de Estepa. En 1652 estaba de nuevo en Jan y en la iglesia de San Ildefonso y en la Catedral de esa ciudad se conservan obras de esta ltima etapa giennense. La Academia de San Fernando de Madrid le concedi en 1773 el ttulo de Acadmico de Mrito por la seccin de Escultura. Sus hijos Antonio y Mateo continuaron el oficio. ANTEQUERA Diego Mrquez de la Vega (1724-1791) Se forma Mrquez en Antequera con los maestros locales hasta la llegada de Jos de Medina con quien complet su formacin. Parece que sus primeras experiencias fueron colaboraciones con ste. En 1755 modela la figura de San Francisco de Ass, en barro cocido para la fachada de San Zoilo en Antequera. Dos aos despus realiza la Virgen Dolorosa de la Colegiata de San

Sebastin y entre 1762-63 trabaj en el retablo y en el Crucifijo de la sacrista de la Iglesia de los Remedios de Estepa. Andrs de Carvajal (-1779) Aunque nacido en la provincia de Almera, se form en Granada en el taller de Diego de Mora y de l hereda muchos de los rasgos de su obra aunque le aade barroquismo en la complejidad de los pliegues de sus esuclturas y en el caracter ornamental de la misma, vistosidad de sus policromas, rasgos propios de la escultura de esta poca. Tiene una produccin muy abundante y desigual tal vez por la intensa participacin de sus ayudantes. Estuvo establecido en Antequera pero extendi sus obras por las provincias de Sevilla, Crdoba y Granada. Sus obras ms celebradas estn en Antequera y entre ellas destacan el Cristo del Mayor Dolor de la Colegiata de San Sebastin, La Virgen de los ngeles o del Refugio de la iglesia de los Remedios, San Jos de la iglesia del Carmen y los relieves de la Coronacin de la Virgen, San Jos y San Rafael de la capilla del Rosario de Santo Domingo.