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DESCRIPCION DE LA ESCULTURA

Miguel Angel, su autor, la esculpio, entre 1501 y 1504. Mide ms de cuatro metros. Es un solo bloque de mrmol. Es una obra colosal tanto por el tamao como por la fuerza que emana de ella. Se encuentra en la Academia de Florencia., es un smbolo de la ciudad. Para construirlo, Miguel ngel parti de un bloque muy alto y estrecho, lo que supuso una dificultad para el artista. El tratamiento que le dio al tema es absolutamente novedoso. No esculpi un efebo elegante y amanerado (David de Donatello, David de Verrochio) sino, que eligi el momento de mxima tensin antes de realizar el lanzamiento. Esto se refleja en el rostro, con una mirada fija y amenazadora. Es un tema cristiano que ha sido sacado de contexto y utilizado como excusa para realizar un desnudo. El culto a la Antigedad se refleja en el cuerpo del David, que es un atleta. La concepcin del cuerpo humano es asimtrica. Hay un ligero contraposto. Se da una posicin diferente en los brazos junto con la musculatura en tensin, tendones temblorosos y rostro imponente. El David es smbolo de fortaleza, ira, libertad, tensin y fuerza contenida. MENSAJE QUE TRANSMITE El hroe del Antiguo Testamento aparece representado como un joven atleta desnudo, musculoso, en tensin, con la mirada fija en la distancia, buscando a su enemigo, Goliat. La intensa y penetrante mirada, la fuerza expresiva que emana del rostro del David es, junto con la escultura de Moiss, realizada posteriormente, el mejor ejemplo de la terribilit miguelangelesca, rasgo distintivo de muchas de las figuras del artista toscano as como tambin de su propia personalidad. El David, la escultura ms famosa de Miguel ngel, lleg a convertirse en el smbolo de Florencia, colocada en un principio en la Plaza de la Seora, frente al Palazzo Vecchio, sede del Ayuntamiento de la ciudad. En 1910 se coloc en ese lugar una copia del original que se encuentra en la Academia. Con esta obra Miguel ngel demostr a sus coetneos que no slo haba superado a todos los artistas contemporneos suyos, sino tambin a los griegos y romanos, al fusionar la belleza formal con una poderosa expresividad, significado y sentimiento. SENTIMIENTOS Y REFLEXIN QUE TRANSMITE Creo que el David lo que mas me transmite es armona pero a la vez fuerza y potencia. Armona porque creo que la figura guarda unas proporciones perfectas y la posicin en la que se encuentra aunque no esta totalmente recto inspira equilibrio.

Fuerza y potencia sobre todo por el gran tamao de la escultura y la accin de tirar la piedra que va a comenzar. Adems la universalidad de esta obra hace que al contemplarla nos sintamos maravillados al verla, y pensar que lo que nosotros hemos visto lo hizo Miguel ngel hace mucho tiempo. El David de Miguel ngel, creo que es una gran obra del Renacimiento en la que se muestra fielmente que el hombre es el centro del estudio y me acerca a conocer mas an la manera de pensar de aquella poca transportndote al siglo XVI, donde el arte, la arquitectura, y en este caso, la escultura, han demostrado que llegaron a su apogeo. generando un contrapposto en la figura y haciendo que la parte izquierda de la figura se balancee hacia la parte derecha del cuerpo. La cabeza de David se gira hacia su izquierda, mientras que sus hombros se escoran hacia la derecha, en sentido opuesto a sus caderas. Las proporciones del David no corresponden exactamente a las de la figura humana: su cabeza, manos y torso son ms grandes de lo estipulado segn las proporciones clsicas. Algunos crticos han visto en esta aparente desproporcin una muestra de manierismo por remarcar los elementos fundamentales de la composicin Proporcin: El David de Miguel ngel es una escultura de musculatura muy marcada, con una proporcin casi perfecta. La cabeza es 1/8 partes del tamao total del cuerpo mientras que la mano es extremadamente grande. As, remarca los elementos ms importantes de la escultura, la mano para marcar la accin y la cabeza para subrayar la mirada, la concentracin. Contrapposto: El contrapposto es un trmino que se puede ver desde las esculturas de la Antigedad. Se trata de buscar la armona de las partes del cuerpo. Por ejemplo, mientras la pierna izquierda del David se flexiona, por contra el brazo derecho se deja recto. Y as sucede con la pierna derecha, recta, con el brazo izquierdo, flexionado. Es una especie de equilibrio, para dar movimiento y para romper la frontalidad de las esculturas. El David La escultura que vemos es individual, exenta y de bulto redondo. Esculpida en mrmol de Carrara, la obra es estrecha y de considerable altura, siendo su altura de 4,34 m., con un peso de 5,5 t. La obra se hizo para ser observada desde varios puntos de vista, aunque domina el frontal. El autor recibe el encargo de tallar un bloque de mrmol, ya gastado, que estaba abandonado en la capital florentina. Se ve movimiento en la actitud de David, que parece estar a la espera de algn acontecimiento. La composicin es cerrada, tendente al movimiento hacia el centro, con lneas de fuerza que vuelven hacia el bloque, como los brazos cerca del cuerpo. Es una gran estatua que muestra a David como un joven musculoso y atltico, con la mirada penetrante en busca de Goliat, al que va a enfrentarse con su honda y una piedra. Se ve cierta sobredimensin en el tamao de la cabeza y las manos. El cuerpo desnudo se muestra en tensin, del que emana la terribilit. La figura es realista destacando su anatoma que nos lleva a la bsqueda de la belleza del desnudo clsico. Destacan sus

msculos, cabello, tendones y venas, sacando partido al estrecho bloque, que casi tiene tratamiento de relieve, huyendo de la visin frontal al girar David la cabeza invitndonos a rodearlo. Por ltimo se ve un claro contraposto que rompe la rigidez de la pieza al apoyarse ms en su pierna derecha, fijada en un tronco para ayudar a sustentarla, y manteniendo la otra en flexin. El periodo estilstico al que pertenece la obra es el Renacimiento y mas concretamente al Cinquecento. Fue ejecutada en el s. XVI, entre los aos 1501 y 1504. En ese momento se buscaba el clasicismo y la monumentalidad, el antropocentrismo estaba presente intentando mostrar la belleza del cuerpo humano a travs del desnudo. El Renacimiento surge en Italia entre los siglos XV y XVI por la coincidencia de estos factores: - Un gran crecimiento econmico basado en la industria y el comercio, Ubicacin: Galera de la Academia (Florencia) Estilo artstico: Renacimiento (Cinquettento) Tcnica: Mrmol Dimensiones: 4.34 de altura (pedestal includo) Estado de conservacin: Hasta 1947 estuvo en la Plaza de la Seora, pero dado que se erosionaba mucho se traslad a la galera. En la plaza hay una copia