SESIN 1

En la sesin 1, la profesora ofert dos bases musicales para la coreografa y, mediante una votacin, los alumnos escogieron "Somebody that I use to know", de Gotye. Una vez elegida la coreografa, nos pusimos a pensar cmo podra ser nuestra coreografa. Principalmente queramos utilizar esa sesin para, por lo menos, saber cules iban a ser los puntos clave de nuestra coreografa. Surgieron muchas ideas, desde un baile en el que todos bamos de negro y nos ayudbamos unos a otros para salir de la crisis y acabar con una camiseta blanca, acabamos derivando en simbolizar la crisis con uno de los componentes del grupo vestido de negro que iba atando y controlando los movimientos del resto. Este da llegamos hasta aqu pero no tenamos claro cmo haramos para librarnos de esta crisis.

SESIN 2
En la segunda sesin repasamos lo ya comentado en la sesin anterior, y aunque volvieron a surgir otras ideas, debido al poco tiempo del que disponamos nos lanzamos con la idea que ya tenamos asentada. Empezamos a introducir pasos a la idea que ya tenamos en mente de un compaero vestido de crisis que ata las manos al resto, pensando que sera innovador introducir cuerdas y que quedara vistoso mostrar a la gente contenta bailando hasta que llega la crisis, la cul les controla y hace sus movimientos ms tristes. Una vez introducidos algunos pasos y ya teniendo la coreografa ms encaminada, volvimos a pensar cmo librarnos de la crisis. Primero pensamos en que un compaero se desatara de alguna forma e ira desatando al resto, pero decidimos que sera buena idea jugar con los efectos de luz tambin e introducir un foco que un compaero descubrira (o hara un gesto para que se encendiese dicha luz) y al que todos iran. Una vez en el foco todas las cuerdas de desataran solas. Tenamos ya por tanto toda la historia finalizada, slo nos quedaba seguir metiendo pasos.

SESIN 3
En esta sesin repasamos los pasos que ya habamos introducido en la sesin anterior y seguimos introduciendo algunos ms. Surgieron problemas principalmente con las cuerdas, ya que era difcil que un compaero llevase todas las cuerdas y estuviese hbil a la hora de atar las manos a cada componente sin necesitar demasiado tiempo. Por otro lado, el pesimismo lleg al grupo puesto que tenamos poco tiempo para organizar la coreografa y no estaba claro si podramos utilizar el foco el da del baile. Por si acaso decidimos tener un foco de uno de nosotros preparado para, en caso de

no poder tener uno del propio teatro el da del baile, tener la posibilidad de seguir usando el recurso de la luz.

SESIN 4
Terminamos de montar la coreografa y estuvimos casi toda la sesin limpiando fallos e intentando que todo quedase dentro del ritmo adecuado, principalmente para poder decir al tcnico un momento exacto en el que encender el foco. La profesora nos vio hacer el baile y nos dio consejos sobre expresin facial y cmo movernos cuando tenamos las cuerdas, ya que era uno de los factores clave de nuestra coreografa y quizs no le estbamos dando la importancia que mereca. Tras esta sesin nos quedamos ms tiempo en la sala para seguir puliendo fallos.

ACTUACIN
El da de la actuacin ya tenamos todo preparado, sabamos que lo haramos bien pero segua estando en nuestras cabezas la posibilidad de saltarnos un paso, ir a destiempo o incluso pensbamos en el posible fallo del tcnico de luz. Todos sabamos que no debamos preocuparnos, habamos hecho una coreografa sencilla y la habamos practicado mucho, pero en caso de que nos equivocsemos sabamos que no pasaba nada, lo importante era reaccionar a tiempo y actuar bien frente a ese fallo. En los ensayos iniciales todo estaba yendo sobre ruedas, lo hiciramos con msica o sin msica nos sala todo perfecto. Sin embargo, hubo un pequeo problema: uno de los componentes del grupo (yo mismo) haba tenido una pequea torcedura del pie el da anterior y no poda realizar ningn salto, lo cul era uno de los momentos clave de nuestra coreografa. Por suerte, este paso pudo ser fcilmente remplazado por otro en el que no hubiese que saltar y, tras practicarlo unas pocas veces, hizo que la coreografa quedase igual o mejor que antes. Cuando llegamos al teatro para practicar el baile en el escenario estbamos todos muy relajados. Explicamos al tcnico de luz cmo queramos que fuese el foco y nos entendi a la perfeccin, hicimos el baile dentro del ritmo y la profesora nos dijo que no haba nada importante que mejorar, esto sumado al comentario de nimo de una de las personas que trabajaba en el teatro hicieron que estuvisemos deseando presentar nuestra composicin ante la clase. Segn se acercaba el momento, los nervios iban aumentando y ese deseo de realizar el baile en algunos casos desapareca y en otros se haca ms presente, pero para quitrnoslo del medio y pasar ese mal trago. Fuimos disfrutando de todos y cada uno de los bailes de nuestros compaeros, el nivel era altsimo y todos habamos puesto mucho de nuestra parte para que saliese bien,

por lo que la empata entre todos era mxima. El buen clima que reinaba en el teatro y los nimos de los compaeros hacan que la tensin se disipase y que entendisemos que estbamos ah para pasar un buen rato y aprender, no para demostrar nada. Con esta idea nos llamaron y fuimos para los camerinos, estbamos a punto de salir. A partir de ah no puedo decir ms que todo sali a pedir de boca, y que si hubo algn fallo no nos dimos ni cuenta- Estbamos tan metidos en el papel y con tantas ganas de disfrutar y hacer disfrutar a nuestros compaeros que nos centramos en pasarlo bien y hacerlo lo mejor que sabamos, como habamos hecho en todos los ensayos-. Quiero dar la enhorabuena a todos los grupos y en especial al mo. Hemos puesto todos de nuestra parte y se ha visto reflejado en todo y cada uno de los pasos que hacamos. Ha sido un placer no slo representar el baile ante toda la clase sino ensayar con vosotros durante estos ajetreados cuatro das que, gracias al trabajo de todos, han tenido su recompensa.