ROMANTISMO NO BRASIL A PRIMEIRA GERAO (GERAO NACIONALISTA) A contribuio dos tericos europeus, o nacionalismo ufanista ps-1822 e as viagens para

o exterior de uma jovem intelectualidade - nascendo da o famoso sentimento do exlio fornecem o quadro histrico onde aponta a primeira gerao romntica. O apogeu da mesma ocorre entre 1836 e 1851, quando Gonalves Dias publica ltimos cantos, encerrando o perodo mais frtil e criativo de sua carreira.

1. GONALVES DE MAGALHES (1811-1887)

Obras: Suspiros poticos e saudades (1836); A confederao dos tamoios (1857)

A Gonalves de Magalhes coube a precedncia cronolgica na elaborao de versos romnticos. Suspiros poticos e saudades a materializao lrica de algumas idias do autor sobre o Romantismo, encarado como possibilidade de afirmao de uma literatura nacional, na medida em que destrua os artifcios neoclssicos e propunha a valorizao da natureza, do ndio e de uma religiosidade pantesta. No entanto, faltava a Magalhes autntica emoo potica para tornar efetivas suas teorias. Em sua obra ele afirma: Meus versos so suspiros de minha alma Sem outra lei que o interno sentimento. Isto, porm, no encontra correspondncia nela mesma. Os sentimentos so apresentados de uma maneira retrica, freqentemente "despoetizados" por imagens de mau gosto: Nas veias o sangue j no me galopa, em sacros furores nos lbios me fervem; A lira canora do cisne becio, deixei sobre a trpode.
* Canora: sonora, Becio: ignorante

Durante anos, Gonalves de Magalhes foi considerado o maior poeta ptrio. Transformou-se em smbolo oficial da literatura brasileira, merecendo inclusive grande apreo de D.Pedro II. A confederao dos tamoios, tentativa de indianismo pico em que a prolixidade* dissolve o lirismo, significou a crise dessa carreira triunfante. Submetida primeira e dura reviso crtica, com Jos de Alencar denunciando o artificialismo de sua composio, a obra de Magalhes comeou a ser relegada a um plano secundrio. Sob pseudnimo, o prprio Imperador sai em defesa de seu protegido, mas os argumentos de Alencar eram irrefutveis. Restava-lhe a importncia histrica, e esta era incontestvel. O Romantismo fora introduzido por ele: Triste sou como o salgueiro Solitrio junto ao lago Suspirar, suspirar...Tal o meu fado!
* Prolixidade: redundncia, exagero verbal.

2. GONALVES DIAS (1823-1864)

Vida: Filho de um comerciante portugus e de uma mulata que viviam em concubinato, Antnio de Gonalves Dias nasceu em Caxias, no Maranho. Quando o menino tinha seis anos, o pai casou-se com uma moa branca e proibiu o filho de visitar a me, que se reencontraria com o filho apenas quinze anos depois. Antnio cresceu trabalhando como caixeiro na loja do pai e teve uma boa educao, sendo enviado com quatorze anos para Portugal. A morte do pai, no mesmo ano, trouxe o rapaz de volta ao Maranho, porm a madrasta cumpriu a vontade do marido quanto ao filho e mais uma vez o futuro poeta foi mandado para Coimbra. No incio de 1845, retornou sua provncia natal, j formado em Direito. Sua origem mestia no era evidente primeira vista. A sociedade de So Lus o recebeu bem e ele conheceu ento aquela que - algum tempo depois - seria o grande amor de sua vida, a jovem Ana Amlia.

Antes da ecloso desse amor extremado, viajou para o Rio de Janeiro, onde se radicaria. Virou professor de Latim no Colgio Pedro II e lanou, com notvel repercusso, os Primeiros cantos e os Segundos cantos. De imediato, obteve a proteo imperial, ocupando diversos cargos de importncia nas reas de pesquisa escolar e de busca de documentos histricos. Em visita ao Maranho reencontrou Ana Amlia e a pediu em casamento. A famlia da moa recusou o poeta, alegando a sua origem bastarda e mulata. Exasperado, casou-se com Olmpia Coriolana, provavelmente a primeira mulher que encontrou depois da recusa e com a qual viveu um casamento infeliz. Viajou muito pelas provncias do Norte e pela Europa, sempre a servio. Afetado pela tuberculose, tentou a cura na Frana. Desenganado pelos mdicos, retornou num cargueiro que naufragaria, j nas costas do Maranho. A nica vtima do naufrgio foi o poeta, que contava ento quarenta e um anos de idade.

Obras: Primeiros cantos (1846); Segundos cantos (1848); Sextilhas de frei Anto (1848); ltimos cantos (1851); Os timbiras (1857). Gonalves Dias consolidou o Romantismo no Brasil com uma produo potica de boa qualidade. Entre os autores do perodo o que melhor consegue equilibrar os temas sentimentais, patriticos e saudosistas com uma linguagem harmoniosa e de relativa simplicidade, fugindo tanto da nfase declamatria como da vulgaridade. Pode-se dizer que o seu estilo romntico temperado por uma certa formao clssica, o que evita os excessos verbais to comuns aos poetas que lhe foram contemporneos. No prefcio do livro de estria, Primeiros cantos, ele define a liberdade mtrica e a variedade temtica que dominam a sua lrica:
Muitas delas (as poesias) no tm uniformidade nas estrofes, porque menosprezam regras de mera conveno; adotei todos os ritmos de metrificao portuguesa, e usei deles como me pareceram melhor com o que eu pretendia exprimir. No tm unidade de pensamento entre si, porque foram compostas em pocas diversas - debaixo de cu diverso - e sob influncia de impresses momentneas.

Sua obra se articula em torno de trs assuntos principais: o ndio a natureza o amor impossvel

O INDIANISMO A superioridade do autor maranhense sobre outros escritores indianistas resulta de trs fatores: - maior conhecimento da vida aborgene; - uso pico e lrico de um ndio ainda no deculturado pelo homem branco; - esplndido domnio estilstico, sobretudo na questo do ritmo e da estrutura meldica. Vrios de seus poemas, que tratam dos primitivos habitantes, tornam-se antolgicos, entre os quais Marab, O canto do piaga, Leito de folhas verdes e, principalmente, I-Juca Pirama.

I-JUCA PIRAMA Este texto uma espcie de sntese do indianismo de Gonalves Dias seja pela concepo pico-dramtica da bravura e da generosidade de tupis e timbiras, seja pela ruptura, ainda que momentnea, da convencional coragem guerreira, seja ainda pelo belssimo jogo de ritmos que ocorre no texto. I-Juca Pirama significa "aquele que vai morrer" ou "aquele que digno de ser morto". Em sua abertura, o poeta apresenta o cenrio onde transcorrer a histria:

No meio das tabas de amenos verdores, Cercadas de troncos - cobertos de flores, Alteiam-se os tetos de altiva nao. (...) So todos Timbiras, guerreiros valentes! Seu nome l voa na boca das gentes, Condo de prodgios, de glria e terror!

Em seguida, inicia-se um ritual antropofgico: "Em fundos vasos d'alvacenta argila / ferve o cauim. / Enchem-se as copas, o prazer comea, / reina o festim." O jovem prisioneiro tupi, que vai ser devorado, resolve falar antes do desenlace, e com "triste voz" narra a sua vida desventurada. Ao metro anterior, de dez slabas poticas, plstico e alegre, sucedem-se os versos de cinco slabas, curtos, rpidos, sincopados. Estas variaes contnuas indicam que o ritmo varia de uma parte do poema a outra, traduzindo a multiplicidade de situaes do argumento.
Meu canto de morte Guerreiros, ouvi: Sou filho das selvas, Nas selvas cresci; Guerreiros, descendo Da tribo tupi Da tribo pujante, Que agora anda errante Por fado inconstante, Guerreiros, nasci: Sou bravo, sou forte, Sou filho do Norte; Meu canto de morte, Guerreiros, ouvi.

O ndio tupi no seu canto de morte lembra o velho pai, cego e dbil, vagando sozinho, sem amparo pela floresta, e pede para viver:
Deixai-me viver! (...) No vil, no ignavo,* Mas forte, mas bravo, Serei vosso escravo: Aqui virei ter. Guerreiros, no choro; Do pranto que choro; Se a vida deploro, Tambm sei morrer.
* Ignavo: preguioso.

O chefe timbira manda solt-lo. No quer "com carne vil enfraquecer os fortes". Solto, o jovem tupi perambula pela floresta at encontrar o pai. Este, pelo cheiro das tintas utilizadas no ritual, pelo apalpar do crnio raspado do filho, e por algumas perguntas sem resposta, desconfia de uma terrvel fraqueza diante dos inimigos. Pede ento que o rapaz o leve at a aldeia timbira. L chegando, exige, em nome da honra tupi, que a cerimnia antropofgica ritual seja completada e que o filho seja morto. Mas o chefe timbira recusa-se, acusando o guerreiro tupi de ter chorado covardemente diante de toda a aldeia. Neste momento, o velho cego amaldioa o seu descendente:

Tu choraste em presena da morte? Na presena de estranhos choraste? No descende o cobarde do forte; Pois choraste, meu filho no s! Possas tu, descendente maldito De uma tribo de nobres guerreiros, Implorando cruis forasteiros, Seres presa de vis Aimors. (...) S maldito, e sozinho na terra; Pois que a tanta vileza chegaste, Que em presena da morte choraste, Tu, cobarde, meu filho no s. Mal termina a maldio, o velho escuta o grito de guerra do filho. Ouvindo o rumor da batalha, os sons de golpes, o pai percebe que o filho est lutando para manter a honra tupi, at que o chefe timbira manda seus guerreiros pararem, pois o jovem inimigo se batia com tamanha coragem que se mostrava digno do ritual antropofgico. Com lgrimas de alegria o velho tupi exclama: "Este, sim, que meu filho muito amado!"

Como chave de ouro do poema, ocorre uma transposio temporal no seu ltimo canto. O leitor fica sabendo que os acontecimentos dramticos vividos pelos dois tupis j tinham ocorrido muito tempo e que tudo aquilo era matria evocada pela memria de um velho timbira: Um velho timbira, coberto de glria, guardou a memria do moo guerreiro, do velho Tupi! E noite, nas tabas, se algum duvidava do que ele contava, Dizia prudente: - Meninos, eu vi!

A NATUREZA Enquanto poeta da natureza, Gonalves Dias canta o mar, o cu, os campos, as florestas. No entanto, a natureza no tem um valor universal, s merecendo ser celebrada quando simbolizava seu pas. Significativamente, ele deu a esta parte de sua obra o ttulo de poesias americanas. No de surpreender tambm que no espetculo e nos contornos da natureza brasileira, o poeta se elevasse at Deus. Assim, nacionalismo e pantesmo se mesclam em sua lrica. A celebrao da natureza entrelaa-se tambm com o sentimento saudosista. Gonalves Dias um homem nostlgico que lembra a infncia, os amores idos e vividos e, antes de mais nada, um homem que, na Europa, sentira-se exilado. Por isso, a memria a todo momento o arrasta at a terra natal. E a ptria aparece sempre como natureza: palmeiras, cu, estrelas, vrzeas, bosques e o indefectvel sabi.

Cano do exlio sintetiza genialmente esta identificao entre o pas e sua expresso fsica. Desde o seu surgimento, tornou-se o poema mais conhecido do Brasil e, por derivao, o mais imitado e o mais parodiado. Talvez seja o nosso verdadeiro hino nacional. Contudo, se observamos este texto clssico, poderamos argumentar que mesmo em Portugal, (onde o poema escrito, no ano de 1843) h rvores e aves, bosques e vrzeas. Alis, em todos os pases h uma natureza interessante a ser cantada. Mas, para Gonalves Dias, s na moldura do solo ptrio, que a natureza (brasileira) adquire um maior valor, um valor que em nenhum outro lugar ela pode ter. Estamos diante da essncia do ufanismo romntico: minha ptria a melhor. Por outro lado, trata-se de uma verdade humana definitiva: qualquer indivduo no exlio - independente da terra natal ser boa ou ruim - sempre guardar por ela uma amorosa e obstinada saudade. Assim, no de estranhar que Cano do exlio se transformasse no nosso poema:

Minha terra tem palmeiras, Onde canta o Sabi; As aves, que aqui gorjeiam, No gorjeiam como l. Nosso cu tem mais estrelas, Nossas vrzeas tm mais flores, Nossos bosques tm mais vida, Nossa vida mais amores. Em cismar - sozinho, noite Mais prazer encontro eu l; Minha terra tem palmeiras, Onde canta o Sabi. Minha terra tem primores, Que tais no encontro eu c; Em cismar - sozinho, noite Mais prazer encontro eu l; Minha terra tem palmeiras, Onde canta o Sabi. No permita Deus que eu morra, Sem que eu volte para l; Sem que desfrute os primores Que no encontro por c; Sem qu'inda aviste as palmeiras, Onde canta o Sabi."

Mrio Quintana Minha terra no tem palmeiras... E em vez de um mero sabi, Cantam aves invisveis Nas palmeiras que no h. Oswald de Andrade No permita Deus que eu morra Sem que volte pra So Paulo Sem que veja a Rua 15 E o progresso de So Paulo.

Murilo Mendes Minha tem macieiras da Califrnia Onde cantam gaturamos de Veneza (...) Ai quem me dera chupar uma carambola de verdade E ouvir um sabi com certido de idade! Casimiro de Abreu Eu nasci alm dos mares: Os meus lares, Meus amores ficam l! - Onde canta nos retiros Seus suspiros, Suspiros o sabi!

Minha terra tem palmeiras, Onde canta o Sabi; As aves, que aqui gorjeiam, No gorjeiam como l. Nosso cu tem mais estrelas, Nossas vrzeas tm mais flores, Nossos bosques tm mais vida, Nossa vida mais amores. Em cismar - sozinho, noite Mais prazer encontro eu l; Minha terra tem palmeiras, Onde canta o Sabi. Minha terra tem primores, Que tais no encontro eu c; Em cismar - sozinho, noite Mais prazer encontro eu l; Minha terra tem palmeiras, Onde canta o Sabi. No permita Deus que eu morra, Sem que eu volte para l; Sem que desfrute os primores Que no encontro por c; Sem qu'inda aviste as palmeiras, Onde canta o Sabi."

Carlos Drummond de Andrade: Um sabi Na palmeira, longe. Estas aves cantam Um outro canto (...) S, na noite, Seria feliz: Um sabi Na palmeira, longe. Joaquim Osrio Duque Estrada Do que a terra mais garrida Teus risonhos, lindos campos tm mais flores, Nossos bosques tm mais vida Nossa vida, no teu seio, mais amores. Jos Paulo Paes Cano do Exlio Facilitada L? Ah... Vida... Palmeira... Sabi... C? Bah!

O AMOR IMPOSSVEL A lrica amorosa de Gonalves Dias marcada pelo sofrimento. Em seus poemas, o amor raramente se realiza, sempre iluso perdida, impossibilidade vital de relacionamento. Entre a esperana e a vivncia, entre a inteno e o gesto esto os abismos da experincia concreta. E a experincia concreta remete para o fracasso. "Cismar venturas e s topar friezas", eis a delimitao desse posicionamento. Em outro de seus versos, um dos mais desencantados, ele desabafa: "Amor! delrio - engano". Apaixonar-se , pois, predispor-se angstia e solido. O poeta confessa sua afetividade, suplica a paixo da mulher, mas no obtm resposta. Restalhe, pois, o desespero. Em poemas como Se se morre de amor, conseguiu dar dignidade a esse sofrimento:

Se se morre de amor! - No, no se morre, Quando fascinao que nos surpreende De ruidoso sarau entre os festejos; Quando luzes, calor, orquestra e flores Assomos de prazer nos raiam n'alma (...) Simpticas feies, cintura breve, Graciosa postura, porte airoso* Uma fita, uma flor entre os cabelos, Um qu mal definido acaso podem Num engano d'amor arrebatar-nos. Mas isso amor no , isso delrio, Devaneio, iluso que se esvanece Ao som final da orquestra, ao derradeiro Claro, que as luzes no morrer despedem: Se outro nome lhe do, se amor o chamam, D'amor igual ningum sucumbe perda. Amor vida; ter constantemente Alma, sentidos, corao - abertos Ao grande, ao belo; ser capaz d'extremos, D'altas vitudes, t capaz de crimes! Compreender o infinito, a imensidade, E a natureza e Deus; gostar dos campos, D'aves, flores, murmrios solitrios; Buscar tristeza, a soledade, o ermo, E ter o corao em riso e festa. Isso amor, e desse amor se morre! (...) Am-la, sem ousar dizer que amamos, E, temendo roar os seus vestidos, Arder por afog-la em mil abraos: Isso amor, e desse amor se morre!" *Airoso: esbeleto, elegante

A SEGUNDA GERAO INDIVIDUALISTA, ULTRA-ROMNTICA ou GERAO DO MAL DO SCULO Esta gerao surgiu na dcada de 1850, quando o nacionalismo e o indianismo deixavam de fascinar a juventude e iniciava-se o longo processo de estabilidade do II Imprio. Por outro lado, o desenvolvimento urbano, o nascimento de uma vida acadmica em So Paulo, Rio de Janeiro, Salvador e Recife e, at mesmo, uma relativa sofisticao dos estratos mdios e superiores da estrutura social brasileira possibilitaram a criao de uma lrica voltada quase que exclusivamente para a confisso e o extravasamento ntimo. A nova gerao foi influenciada pelo ingls Byron e pelo francs Musset, autores ultra-romnticos que haviam se tornado os modelos universais de rebeldia moral, de recusa insipidez da vida cotidiana e de busca de novas formas de sensualidade e de afeto. De sua imitao, resultou, quase sempre, o pastiche.

At sociedades satnicas, a exemplo das existentes na Europa, foram fundadas. Os adolescentes que as compunham viviam pretensas orgias e dissipaes fantasiosas, que resultavam da leitura e das imaginaes pervertidas. Na verdade, a pobreza do meio e a rigidez patriarcal impediam que este satanismo tivesse qualquer importncia no contexto esttico e ideolgico brasileiro. Outro fato sempre lembrado desta gerao a dramtica coincidncia de quase todos os seus integrantes morrerem na faixa dos vinte e poucos anos. Versos soltos e alguns poemas parecem alimentar a suspeita de que esses jovens cultivavam idias suicidas. No entanto, todos eles - parte o caso mais complexo de lvares de Azevedo - foram vitimados por doenas ento incurveis e manifestaram grande horror perante a morte. No se sustenta, portanto, a idia de um suicdio coletivo geracional.

lvares de Azevedo
Vida: Nasceu na cidade de So Paulo e era descendente de duas ilustres famlias. O pai ocupara importantes cargos pblicos (juiz de direito; chefe de polcia, deputado geral), tanto na capital paulista quanto no Rio de Janeiro, para onde se transferira com a famlia, passando a residir em Niteri. Toda a formao bsica e secundria de Manuel Antnio lvares de Azevedo foi feita na capital do Imprio. Em 1848, ele voltou a So Paulo para cursar a Faculdade de Direito, participando ativamente da vida acadmica e literria de seu tempo. Revelou-se um aluno brilhante e um colega estimado, mas o carter provinciano da Paulicia, a mediocridade de sua vida social e a incapacidade do poeta de estabelecer um relacionamento amoroso concreto o tornaram bastante infeliz. Sentia saudades de casa, especialmente da me e da irm, e a exemplo de seus companheiros de curso consumia-se na leitura dos autores malditos do Romantismo europeu. Este desnvel entre as vidas intensas dos europeus e a pobreza de experincias dos universitrios de So Paulo certamente o atormentava. Ele, porm, no se tornou um alienado das coisas locais. Numa sociedade acadmica, que reunia os colegas, proferiu duro discurso contra a educao pblica no Brasil, dizendo que ela era "um escrneo", em particular "a instruo primria para as classes baixas".

Nas frias longas, entre o ano letivo de 1849 e 1850, os familiares repararam no carter acabrunhado e melanclico do "Maneco". A leitura desenfreada dos ultra-romnticos, a solido e o desejo insatisfeito pareciam deprimi-lo, aproximando-o de inclinaes mrbidas. No incio de 1852, a tsica se manifestou. Como disse um de seus bigrafos: "O infeliz byroniano que durante anos declamara versos macabros por mero esnobismo via com horror chegar a sua morte." Neste momento dramtico, escreveu alguns de seus poemas mais desesperados. Em seguida, aps curta passagem pelo campo, na fazenda de um tio, pareceu se recuperar, chegando a pedir transferncia de Faculdade - de So Paulo para Olinda, onde o clima seria mais propcio tuberculose - mas uma queda de cavalo afetou-lhe a regio ilaca. Os mdicos resolveram oper-lo, obviamente sem anestesia. Ele suportou as dores, porm tudo foi intil: a tsica havia destrudo as imunidades de seu organismo. Poucos dias depois morreu. Era abril de 1852 e faltavam cinco meses para que completasse vinte e um anos de idade. Nenhum de seus livros tinha sido publicado. E a "glria que pressinto em meu futuro" , como ele diz em um de seus poemas, viria aps o falecimento.

Obras: Lira dos vinte anos (poemas - 1853), Noite na taverna (contos 1855), O conde Lopo (poema - 1886), Macrio (poema dramtico - 1855). A obra de lvares de Azevedo, fortemente autobiogrfica, traz a marca da adolescncia, mas de uma adolescncia to dilacerada e conflituosa que acaba por representar a experincia mais pungente do Romantismo brasileiro, tanto do ponto de vista pessoal quanto do ponto de vista potico. Incansvel leitor, surpreendentemente culto, o jovem paulista viveu a contradio entre o saber livresco e os seus limites existenciais. Sua alternativa o fingimento: "Finge um formidvel conhecimento da vida", diz dele Mrio de Andrade. Em muitos poemas expressa essa "pose de cinismo" que nasce, simultaneamente, da imitao dos ultra-romnticos europeus e da fantasia delirante. Por sorte, no seu universo lrico, os temas se ampliam, superando o artificialismo byroniano, o que lhe assegura um lugar privilegiado na histria literria do perodo. Quatro so os seus temas preferidos: o amor a morte o tdio o humor prosaico

O AMOR a parte menos convincente de sua lrica. A mscara satnica que tenta usar peca pela falsidade. As orgias em que submerge, os vcios que o escravizam e as dissipaes que o arrastam para o lodo hoje provocam o riso do leitor. E no apenas porque o jovem escritor tenha ficado, de fato, virgem dessas vivncias tresloucadas, mas porque - em seus poemas de "crimes morais e maldies" - poucos versos tm poder de persuaso e quase nada inquieta ou sobressalta. Veja-se o tom falso deste excerto: E por te amar, por teu desdm, perdi-me... Tresnoitei-me em orgias, macilento, Brindei, blasfemo, ao vcio, e da minh'alma Tentei me suicidar, no esquecimento!

Amor e medo No entanto, como bem observou Mrio de Andrade, o autor de Lira dos vinte anos (esse Dom Juan das aparncias) acaba sendo trado pela prpria interioridade. O grande devasso, o amante cnico, revela inconscientemente um medo obscuro das relaes amorosas. Este medo se traduz, por exemplo, atravs da imagem da mulher adormecida. Numa srie de poemas, a preparao ertica e a vontade sexual do adolescente se frustram, pois ele no quer acordar ("profanar") o objeto de seu desejo: minha amante, minha doce virgem, Eu no te profanei, e dormes pura No sono do mistrio, qual na vida, Podes sonhar ainda na ventura.

Em Soneto, um de seus textos melhor elaborados, lvares de Azevedo descreve o sono da amada e cria sutil atmosfera que passa da idealizao sensualidade: Plida luz da lmpada sombria, Sobre o leito de flores reclinada, Como a lua por noite embalsamada, Entre nuvens de amor ela dormia! Era a virgem do mar! na escuma fria Pela mar das guas embalada... -- Era um anjo entre nuvens d' alvorada Que em sonhos se banhava e se esquecia! Era mais bela! o seio palpitando... Negros olhos, as plpebras abrindo... Formas nuas no leito resvalando...

Diante disso, desse "seio palpitando", dessas "formas nuas no leito resvalando" o que faz o poeta? Atira-se sobre a encantadora como um lobo cheio de volpia? No; a timidez entrava o erotismo e ele simplesmente opta por ficar sorrindo e chorando pelo seu "anjo": No te rias de mim, meu anjo lindo! Por ti - as noites eu velei chorando, Por ti - nos sonhos morrerei sorrindo! Alis, em vrios momentos, quando o amor parece a ponto de se concretizar, o escritor prefere dormir, desmaiar ou morrer: "Na tua cheirosa trana / Quero sonhar e dormir!"; "Ah! volta inda uma vez! foi s contigo / Que noite, de ventura eu desmaiava"; "E no teu seio ser feliz morrendo!"; "E morra no teu seio o meu viver!" No poema Tereza, chega a confessar explicitamente o seu medo: No acordes to cedo! enquanto dormes Eu posso dar-te beijos em segredo... Mas, quando nos teus olhos raia a vida, No ouso te fitar...eu tenho medo!

De acordo com Mrio de Andrade, algumas das dificuldades de lvares de Azevedo com o amor nascem da velha dicotomia entre o sexo e o sentimento. A impossibilidade de unir alma e carne segundo a tradio cultural ento vigente - exaspera-o. No existe mulher que possa corresponder s duas exigncias. H aquelas para o amor e h outras para os instintos. As primeiras, donzelas virginais, so - no dizer do crtico - "inatingveis". As segundas, anjos cados que cedem a pureza de seus corpos, so "desprezveis". E assim o poeta permanece dilacerado: sua timidez soma-se a ausncia de uma mulher capaz de satisfaz-lo fsica e espiritualmente.

A MORTE Quando trata da morte - o aspecto mais conhecido de sua obra - pode-se perceber com clareza as qualidades expressivas do artista. Ela um tema constante. O poeta a antev, a profetiza para si prprio, no pode esquecla. De certa maneira, fez uma opo por ela - diferentemente de outros companheiros de gerao que se desesperam ao perceber o fim - quis morrer aos vinte anos, entregar-se "leviana prostituta", como se v neste fragmento de Hinos do Profeta: A morte, leviana prostituta, No distingue os amantes!.... Eu, pobre sonhador! eu, terra inculta Onde no fecundou-se uma semente, Convosco dormirei... Mesmo assim, h desespero e angstia nessa entrega. Ele lembra as coisas que vai perder, os afetos, o futuro. Lamenta-se por isso. Por outro lado, a morte a possibilidade de resoluo de sua crise, de suas dores. Se eu morresse amanh cristaliza esta ambigidade amarga:

Se eu morresse amanh, viria ao menos Fechar meus olhos minha triste irm; Minha me de saudades morreria Se eu morresse amanh! Quanta glria pressinto em meu futuro! Que aurora de porvir e que manh! Eu perdera chorando essas coroas Se eu morresse amanh! Que sol! que cu azul! que doce n'alva Acorda a natureza mais lou*! No me batera tanto amor no peito Se eu morresse amanh! Mas essa dor da vida que devora A nsia de glria, o dolorido af*... A dor no peito emudecera ao menos Se eu morresse amanh!"
Lou: graciosa, encantadora Af: vontade, nsia

No poema Lembrana de morrer, lvares de Azevedo d instrues sobre o seu tmulo e sua lpide: Quando em meu peito rebentar-se a fibra, Que o esprito enlaa dor vivente, No derramem por mim nem uma lgrima Em plpebra demente. E nem desfolhem na matria impura A flor do vale que adormece ao vento: No quero que uma nota de alegria Se cale por meu triste passamento. (...) Descansem o meu leito solitrio Na floresta dos homens esquecida, sombra de uma cruz, e escrevam nela - Foi poeta, sonhou e amou na vida.

O TDIO Na segunda parte de Lira dos vinte anos, as fantasias erticas, a avidez pelo amor, os artifcios byronianos e mesmo a obsesso pela morte, cedem lugar a uma espcie de cansao existencial, o tdio. O tdio, ou "mal du sicle", para os romnticos europeus, era uma espcie de cinismo e enfado de quem tudo viveu, tudo experimentou: sexo, bebidas, pio, transgresses. Mais tarde, Baudelaire diria que lera todos os livros, amara todas as mulheres mas que sua carne permanecia triste. Esta a definio mais perfeita do mal do sculo. J no caso de lvares de Azevedo, o tdio resultava da falta de vivncias a que a cidade de So Paulo o condenava. Era uma cidadezinha provinciana, medocre, de inspida vida noturna, sem horizontes para um rapaz sonhador. Quase a pique de "suicidar-se de spleen", o poeta atenua os excessos ultraromnticos descendo do sublime, da atmosfera rarefeita e terrvel das grandes paixes, e entrando na verdade de suas coisas ntimas, expe a subjetividade sem vus imaginrios. E assim, descobrimos, por fim, o que ele realmente pensava e quem realmente ele era: um jovem tmido, inexperiente e sequioso de amor:

Passei como Dom Juan entre as donzelas, Suspirei as canes mais doloridas E ningum me escutou... Oh! nunca virgem flor das faces belas Sorvi o mel nas longas despedidas... Meu Deus! ningum me amou! Poucas vezes, na literatura brasileira, as confisses de um adolescente adquiriram tanto frescor, beleza e emoo. Esta alma solitria e impotente debateu-se entre o tdio, que o arrastava para a realidade e os ideais, que precisava para sobreviver, como vemos nestes fragmentos de Idias ntimas, talvez o mais sedutor de seus poemas: Vou ficando blas*, passeio os dias Pelo meu corredor, sem companheiro, Sem ler, nem poetar... Vivo fumando. Minha casa no tem menores nvoas Que as deste cu de inverno...Solitrio, Passo as noites aqui e os dias longos. Dei-me agora ao charuto em corpo e alma; (...) No passeio a cavalo e no namoro.

Reina a desordem pela sala antiga, Desce a teia de aranha as bambinelas* estante pulvurenta*. A roupa, os livros Sobre as cadeiras poucas se confundem. Marca a folha do Fausto um colarinho (...) E resta agora aquela vaga sombra na parede - Fantasma de carvo e p cerleo* To vaga, to extinta e fumarenta Como de um sonho o recordar incerto. O pobre leito meu, desfeito ainda, A febre aponta da noturna insnia. Aqui lnguido noite debati-me Em vos delrios anelando um beijo...(...) Foram sonhos contudo. A minha vida Se esgota em iluses. (...) Oh! ter vinte anos sem gozar de leve A ventura de uma alma de donzela! E sem na vida ter sentido nunca Na suave atrao de um rseo corpo Meus olhos turvos se fechar de gozo! (...)

Meu pobre leito! eu amo-te contudo! Aqui levei sonhando noites belas, As longas horas olvidei libando* Ardentes gotas de licor doirado. Esqueci-as no fumo, na leitura Das pginas lascivas do romance...(...) E a mente errante devaneia em mundos Que esmalta a fantasia! Oh! quantas vezes Do levante no sol entre odaliscas, Momentos no passei que valem vidas! Quanta msica ouvi que me encantava! Quantas virgens amei! (...) Parece que chorei...Sinto na face Uma perdida lgrima rolando... Sat leve a tristeza! Ol, meu pajem, Derrama no meu copo as gotas ltimas Dessa garrafa negra...

Eia! bebamos! s o sangue do gnio, o puro nctar Que as almas de poeta diviniza, O condo que abre o mundo das magias! Vem fogoso cognac! s contigo Que sinto-me viver.(...) E eu me esquecia... Faz-se noite; traz o fogo e dois charutos E na mesa do estudo acende a lmpada... * Blas: entediado. * Bambinelas: cortinas. * Pulvurenta: empoeirada. * Cerleo: da cor do cu. * Libando: bebendo.

O HUMOR PROSAICO Um dos traos mais surpreendentes de lvares de Azevedo a ironia, resultante da descoberta do risvel nas coisas prosaicas. Sem qualquer exacerbao sentimental, o poeta olha para tudo aquilo que o cerca e penetra humoristicamente no cotidiano. Nenhum romntico antes ou depois dele conseguiu efeitos to engraados e inesperados. No mais das vezes, a ironia tem rara fineza. Em Spleen e charutos, obra composta por seis poemas, o humor prima pela sutileza, como nesta estrofe de Solido: lua, lua bela dos amores, Se tu s moa e tens um peito amigo, No me deixes assim dormir solteiro, meia-noite vem cear comigo.

PROSA E DRAMA Em Macrio, lvares de Azevedo intentou criar uma obra dramtica em prosa. So cinco cenas de qualidade varivel e pouco propcias encenao. Na pea, um jovem, Macrio, viajando rumo a cidade de So Paulo, onde vai estudar, pra numa estalagem no meio do caminho e faz amizade com um desconhecido mais velho, que nada menos que o prprio Sat. Ambos iniciam ento uma srie de dilogos nos quais refletem cinicamente (em especial o diabo) sobre o sentido da vida, da morte, do amor e do sexo. Na segunda cena, quando abandonam a estalagem e marcham para So Paulo, ocorre o melhor momento da pea, pois Sat faz anlises hilariantes da realidade paulistana. Observe-se este dilogo entre o estudante e o demnio:

Macrio:Por acaso h mulheres ali? (Em So Paulo) Sat: Mulheres, padres, soldados e estudantes. (...) Para falar mais claro as mulheres so lascivas, os padres dissolutos, os soldados brios, os estudantes vadios. Isso salvo honrosas excees, por exemplo, de amanh em diante tu. Macrio: Esta cidade deveria ter o teu nome. Sat: Tem o de um santo: quase o mesmo. No o hbito que faz o monge. Demais essa terra devassa como uma cidade, inspida como uma vila e pobre como uma aldeia. (...) At as caladas... Macrio: Que tm? Sat: So intransitveis. Parecem encastoadas* as tais pedras. As caladas do inferno so mil vezes melhores. Mas o pior da histria que as beatas e os cnegos cada vez que saem, a cada topada, blasfemam tanto com o rosrio na mo que j estou enjoado. * Encastoadas: embutidas.

Na terceira cena, na casa de Sat, j na cidade, a temtica concentra-se na questo do amor, visto como iluso e sentimento ligado morte. Na cena seguinte, Macrio acorda de novo na penso, como quem acordasse de um longo sonho, porm marcas chamuscadas no assoalho sugerem a passagem real do diabo. A segunda parte da pea assinalada pela presena de um personagem angelical (a anttese de Sat) chamado Penseroso. O artificialismo dos dilogos e a desarticulao das cenas tornam essa parte muito inferior primeira. Quase no final, o puro Penseroso morre e Macrio volta a se ligar com Sat, que ento conduz o rapaz a uma orgia. No para participar da mesma e sim para observ-la. E o que o demnio descortina para Macrio parece ser o incio de Noite na taverna: Macrio: Onde me levas? Satan: A uma orgia. Vais ler uma pgina da vida; cheia de sangue e vinho que importa? (...) Paremos aqui. Espia nessa janela. Macrio: Eu vejo-os. uma sala fumacenta. roda da mesa esto sentados cinco homens brios. Os mais revolvem-se no cho. Dormem ali mulheres desgrenhadas... umas lvidas, outras vermelhas... Que noite! Sat: Que vida! No assim? Pois bem, escuta, Macrio. H homens para quem essa vida mais suave que a outra. O vinho como o pio, o Letes* do esquecimento... A embriaguez como a morte... Macrio: Cala-te. Ouamos.

Noites na Taverna Se fssemos cobrar verossimilhana dos contos que compem o livro Noite na taverna, certamente riramos desses sete rapazes que bebem, fumam, gritam, e enquanto a fumaa se mistura com os eflvios da cerveja e do conhaque - narram histrias de suas vidas orgacas e criminosas. H algo de falsidade (e mesmo de bobagem pueril) nas cenas de necrofilia, incesto, canibalismo, assassinato e violao de todos os cdigos morais que eles vo contando, falsamente horrorizados com o seu prprio desregramento. No entanto, apesar de sua total improbabilidade, esses relatos cnicos ainda hoje exercem uma seduo nos leitores, especialmente os mais jovens, mostrando que no se deve cobrar dos contos realismo e sim aquilo que eles representam simbolicamente. Tendncias gticas? A partir do final do sculo XVIII e durante todo o Romantismo se desenvolveu um tipo de narrativa que ficou conhecida como gtico. Walnice Nogueira Galvo delimitou-o assim:

O gtico invoca as potncias das trevas e exerce o ocultismo, a feitiaria, a missa negra, a necrofilia, o culto ao demnio. Num clima onrico sepulcral predominam o informe, o inquietante. Compem o cenrio o castelo malassombrado, o cemitrio, as runas, a bruma, entre as imagens dos mundos nferos, tais como a masmorra, o poro, o tmulo. Pouco se disfaram a seduo da morte e do aniquilamento. A prosa tempestuosa mimetiza as pulses e projees do inconsciente, s voltas com a atrao pelo sacrilgio e pela profanao. Ora, nos relatos curtos de lvares de Azevedo predominam a concepo noturna da existncia, a atrao pela morte, o amoralismo com que se trai e se mata, alm de compulses incestuosas e necrfilas. Ou seja, elementos do gtico. O resultado a criao de um mundo de sombras, onde indivduos - torturados por impulsos proibidos - praticam aes que revelam o lado sujo e perverso de suas almas.

Talvez lvares de Azevedo quisesse indagar, como disse Antonio Candido atravs de suas histrias macabras, perversas e at mesmo risveis - sobre os limites da crueldade e das possibilidades diablicas do ser humano. Tudo isso o aproxima do gtico e d certa consistncia aos contos que assim ultrapassam a dimenso da falsidade melodramtica* e transformam-se em opressivo pesadelo. Como exemplo, podemos lembrar um desses relatos.
Melodramtica: que apresenta exagero sentimental e gosto pelo pattico.

Obs: O nome gtico veio do primeiro romance desta tendncia: O castelo de Otranto, de Horace Walpole, cujo enredo (cheio de mistrio e terror) se desenvolve em um velho castelo gtico. Entre os autores que seguiram esta linha encontramos Mary Shelley, com Frankenstein e Bram Stoker, com Drcula. Tambm h fortes traos gticos nas obras de Edgar Allan Poe e de Lord Byron.

CASIMIRO DE ABREU Vida: Filho de um rico comerciante portugus e de me brasileira, Casimiro de Abreu nasceu em Barra de So Joo, no estado do Rio de Janeiro, tendo passado a infncia numa fazenda, de onde sairia apenas para realizar seus estudos primrios em Nova Friburgo. Enviado capital do Imprio pelo pai, a fim de praticar o comrcio, mostrou-se pouco apto profisso. O pai no desistiu e com o mesmo objetivo o enviou para Lisboa. Casimiro tinha ento quatorze anos. Aps quatro anos em Portugal, retornou ao Brasil, entregando-se a uma vida bomia, sem contudo largar do comrcio. A publicao de Primaveras o consagrou nacionalmente, um ano antes de sua morte. J idolatrado pelo pblico da poca, descobriu que estava tuberculoso, vindo a falecer quase que imediatamente, antes de completar o seu vigsimo-segundo aniversrio.

Obra: Primaveras (1850). Subjetivista como lvares de Azevedo, Casimiro de Abreu substitui as conotaes dolorosas que aquele confere adolescncia por uma viso graciosa e deslumbrada dos tempos juvenis. Se, para o autor de Lira dos vinte anos, a mocidade um processo noturno de viglias e tenses, se, para ele, "tristes so os destinos deste sculo", para Casimiro de Abreu a mesma mocidade "a primavera da vida", processo diurno, sempre associado a namoricos, jardins com bananeiras, borboletas e sales de baile onde se flerta ao som de valsas langorosas. De certa forma, sua lrica corresponde ao romance de Joaquim Manuel de Macedo, seja na temtica, seja na simplicidade da linguagem. uma poesia espontnea. E no raro esta espontaneidade - reforada pelo estilo singelo e pela atmosfera musical - cria o encantamento no leitor, independentemente da visvel superficialidade dos versos. A rigor, o livro Primaveras articula-se em torno de trs temas bsicos: o lirismo amoroso a saudade da ptria e da infncia a tristeza da vida

A SAUDADE DA PTRIA E DA INFNCIA Vivendo trs anos em Portugal, onde elaborou boa parte de Primaveras, Casimiro de Abreu desenvolveu o sentimento de exlio, que tanto perseguia os romnticos. Inspirado em Gonalves Dias, escreveu uma srie de poemas impregnados de nostalgia da terra natal, denominados Canes do exlio. Neles, contudo, no chega a alcanar o nvel de seu modelo. No entanto, no apenas a saudade do Brasil e a correspondente sensao de estar exilado que anima a sua lrica. O que o consagrou foi a nostalgia (tipicamente romntica) daquelas realidades pessoais que ficam para trs: a me, a irm, o lar, a infncia. Tornou-se, por excelncia, o poeta da "aurora da vida", do tempo perdido, das emoes da meninice. Mesmo sabendo que a infncia no significa o paraso, sucumbiu doura dessas lembranas. parte isso, o poeta atrai o leitor com o ritmo fcil, a singeleza do pensamento, a ausncia de abstraes, o carter recitativo e o tratamento sentimental que empresta ao tema, garantindo a eternidade de pelo menos um poema, Meus oito anos:

Oh! que saudades que tenho Da aurora da minha vida, Da minha infncia querida Que os anos no trazem mais! Que amor, que sonhos, que flores, Naquelas tardes fagueiras sombra das bananeiras, Debaixo dos laranjais! Como so belos os dias Do despontar da existncia! - Respira a alma inocncia Como perfumes a flor; O mar - lago sereno, O cu - um manto azulado, O mundo - um sonho dourado, A vida - um hino d'amor! Que auroras, que sol, que vida, Que noites de melodia Naquela doce alegria, Naquele ingnuo folgar! O cu bordado d'estrelas, A terra de aromas cheia, As ondas beijando a areia E a lua beijando o mar!

Oh! dias da minha infncia! Oh! meu cu de primavera! Que doce a vida no era Nessa risonha manh. Em vez das mgoas de agora, Eu tinha nessas delcias De minha me as carcias E beijos de minha irm!

Naqueles tempos ditosos Ia colher as pitangas, Trepava a tirar as mangas, Brincava beira do mar; Rezava s Ave-Marias, Achava o cu sempre lindo, Adormecia sorrindo E despertava a cantar!

Livre filho das montanhas, Oh! Que saudades que tenho Eu ia bem satisfeito, Da aurora de minha vida (...) De camisa aberto ao peito, - Ps descalos, braos nus Correndo pelas campinas roda das cachoeiras, Atrs das asas ligeiras Das borboletas azuis!

A TRISTEZA DA VIDA No final de uma vida breve, pressentindo a morte, o poeta aprofunda o sentimento de tristeza - j presente em seus textos saudosistas, at transform-lo num sentimento quase desesperado de impotncia perante o destino, conforme se pode verificar em Livro negro, composto por doze poemas doloridos. Deles, o mais significativo Minha alma triste: Minha alma triste como a rola aflita Que o bosque acorda desde o albor da aurora E em doce arrulo que o soluo imita O morto esposo gemedora chora. E, como rola que perdeu o esposo, Minh'alma chora as iluses perdidas E no seu livro de fanado gozo Rel as folhas que j foram lidas." Casimiro escreveu tambm um texto para teatro, Cames e Jau. Montada em Lisboa, em 1856, s custas do pai, resultou em grande malogro, nada acrescentando sua obra.

FAGUNDES VARELA (1841-1875) Vida: Lus Nicolau Fagundes Varela nasceu em Rio Claro, Rio de Janeiro. Era filho de fazendeiros e viveu um perodo no ambiente rural que mais tarde descreveria em seus versos. O pai era magistrado e poltico da provncia e a famlia teve de mudar-se muitas vezes. A infncia de Fagundes Varela foi marcada por essas alteraes contnuas de domiclio. Bastante jovem, matriculou-se na Faculdade de Direito, em So Paulo. L entrou na vida bomia, "como um Byron exasperado", sempre envolvido em bebedeiras, pequenos escndalos e muitas dificuldades financeiras. Acabou se casando com uma artista de circo e com ele teve um filho, que logo morreria e que constituiria a inspirao de Cntico do Calvrio.

Vida: Lus Nicolau Fagundes Varela nasceu em Rio Claro, Rio de Janeiro. Era filho de fazendeiros e viveu um perodo no ambiente rural que mais tarde descreveria em seus versos. O pai era magistrado e poltico da provncia e a famlia teve de mudar-se muitas vezes. A infncia de Fagundes Varela foi marcada por essas alteraes contnuas de domiclio. Bastante jovem, matriculou-se na Faculdade de Direito, em So Paulo. L entrou na vida bomia, "como um Byron exasperado", sempre envolvido em bebedeiras, pequenos escndalos e muitas dificuldades financeiras. Acabou se casando com uma artista de circo e com ele teve um filho, que logo morreria e que constituiria a inspirao de Cntico do Calvrio. Fracassando o seu casamento, transferiu-se para o Recife a fim de continuar seus estudos jurdicos. A morte de sua mulher - que ficara no Sul - o trouxe de volta para a Faculdade de Direito de So Paulo. No entanto, nunca acabou o curso. Atormentado pelo lcool e por problemas emocionais, retornou para a fazenda dos pais. Era visto nas fazendas prximas, caminhando sem destino, quase sempre bbado. Em 1869, casou-se outra vez e passou a morar em Niteri, sem que tivesse se curado do alcoolismo. Em 1875, foi vitimado por um derrame. O surpreendente que nessas condies de vida (no dizer de um crtico, Varela teve a biografia mais "romntica" de todo o nosso Romantismo) ele ainda tenha deixado uma obra literria relativamente significativa.

Obras principais: Noturnas (1861); Vozes da Amrica (1864); Cantos e fantasias (1865); Cantos meridionais (1869); Anchieta ou o Evangelho nas selvas (1875). O crtico Alfredo Bosi afirma que Fagundes Varela o epgono* por excelncia da poesia romntica. Isto , um poeta que segue outros, sem alcanar uma temtica e uma expresso prprias. Outro crtico, Jos Verssimo, resumiu a obra do escritor numa frase implacvel: "Deixa-nos a impresso do j lido." No seu livro de estria, Noturnas, possvel identificar-se o lirismo byroniano, moda de lvares de Azevedo, ou o lirismo meigo, moda de Casimiro de Abreu. At o tema do ndio, la Gonalves Dias, - que j cara em desuso - retomado em Anchieta ou o Evangelho nas selvas. Chega, inclusive, a antecipar o condoreirismo, apresentando uma viso abolicionista em poemas como Mauro, o escravo, de 1864. Na maior parte de seus escritos, porm, falta originalidade.
*Epgono: discpulo, seguidor menor de um grande artista menor.

A POESIA SERTANEJA Apesar disso, mesmo os crticos mais implacveis de Varela reconhecem os momentos felizes de sua obra. o caso de alguns poemas constitudos por pequenos flagrantes da natureza e da vida campestre, elaborados numa linguagem coloquial e sugestiva. Como nenhum outro romntico, conheceu a fundo o universo rural brasileiro. Suas descries parecem captar as cores, os cheiros e os sons do cotidiano do interior, como neste fragmento de A roa: O balano da rede, o bom fogo Sob um teto de humilde sap; As palestras, os lundus, a viola, O cigarro, a modinha, o caf; E depois um sorrir de roceira, Meigos gestos, requebros de amor; Seios nus, braos nus, tranas soltas, Moles falas, idade de flor; (...)

Na observao de um crtico, s no campo que Varela se sente vontade, pois est longe da degradao dos vcios urbanos. Em contato com a vida rural, sua expresso potica adquire a originalidade que lhe falta no resto dos textos. Os versos singelos e musicais evocam a todo instante a flora e a fauna sertanejas, como em A flor do maracuj: Pelas rosas, pelos lrios, Pelas abelhas, sinh, Pelas notas mais chorosas Do canto do sabi Pelo clice de angstias Da flor do maracuj!(...) Por tudo o que o cu revela! Por tudo o que a terra d Eu te juro que minh'alma De tua alma escrava est!... Guarda contigo este emblema Da flor do maracuj. (...)

No poema As letras, que refere o velho hbito interiorano de gravar o nome da amada no tronco de rvores, o poeta faz uma encantadora reflexo sobre a passagem do tempo, sobre a saudade mesclada com o desejo de reencontro, e sobre as iluses que se perdem: Na tnue casca de verde arbusto Gravei teu nome, depois parti; Foram-se os anos, foram-se os meses, Foram-se os dias, acho-me aqui. Mas ai! o arbusto se fez to alto, Teu nome erguendo, que mais no vi! E nessas letras que aos cus subiam Meus belos sonhos de amor perdi.

JUNQUEIRA FREIRE (1832-1855) Vida: Nasceu em Salvador. Seus estudos primrios foram irregulares, por motivos de sade, e aos dezenove anos (provavelmente desgostoso com a conduta desregrada do pai) ingressou no mosteiro de So Bento, na capital baiana. Um ano depois - e sem verdadeira vocao religiosa - tornou-se novio, com o nome de Frei Lus de Santa Escolstica Junqueira Freire. Permaneceu no mosteiro at 1854, no escondendo o amargor e o ressentimento que a vida religiosa lhe despertava. Conseguindo deixar o seminrio, voltou para casa materna. Problemas cardacos que vinham desde a infncia provocam a sua morte no ano seguinte. No completara ainda vinte e trs anos de idade.

Obra: Inspiraes do claustro (1855) A poesia de Junqueira Freire totalmente autobiogrfica e talvez seja isso o que mantenha o interesse pela mesma. Procurando num mosteiro a sada para os seus problemas pessoais (sobretudo uma espcie de atrao pela morte que o angustiava), o poeta viu malograrem as suas iluses. A vida clerical lhe pareceu terrvel. A partir dessa experincia, ele escreveu Inspiraes do claustro, cujo valor reside mais no aspecto documental de uma situao humana do que, propriamente, no seu significado literrio. Os versos abaixo indicam o seu desengano: Mas eu no tive os dias de ventura Dos sonhos que sonhei: Mas eu no tive o plcido sossego Que tanto procurei.(...) Tive as paixes que a solido formava Crescendo-me no peito Tive, em lugar de rosas que esperava, Espinhos no meu leito.

A TERCEIRA GERAO: CONDOREIRA O fim da dcada de 60 assinalou o incio de uma crise que atingiu a classe dominante, composta por senhores rurais e grupos de exportadores. As primeiras indstrias, o encarecimento do escravo como mo-de-obra e a utilizao de imigrantes nas fazendas de caf de So Paulo indicavam mudanas na ordem econmica. Por esta poca, comearam a se manifestar as primeiras fraturas na at ento slida viso das elites dirigentes. O nacionalismo ufanista comeou a ser questionado. Estudantes de Direito, intelectuais da classe mdia urbana, escritores, jornalistas e militares se davam conta da existncia de uma considervel distncia entre os interesses escravocratas e monarquistas dos proprietrios de terras e os interesses do resto da populao. Foi ento que a literatura assumiu uma funo crtica. Antnio de Castro Alves superou o extremado individualismo dos poetas anteriores, dando ao Romantismo um sentido social e revolucionrio que o aproxima do Realismo. O padro potico j no Chateaubriand ou Byron, mas sim o francs Vitor Hugo, burgus progressista, cantor da liberdade e do futuro.

CASTRO ALVES Vida: Descendente de uma famlia tradicional e poderosa do interior baiano - seu pai era mdico, formado na Europa - Antnio de Castro Alves nasceu na Fazenda das Cabeceiras, perto da cidade de Curralinho. Quando tinha sete anos, a famlia mudou-se para Salvador. L estudou no Colgio Ablio, que revolucionara o ensino brasileiro pela eliminao dos castigos fsicos aplicados aos alunos. Em 1858, morreu-lhe a me. Seu irmo mais velho, Jos Antnio, ficou muito abalado, suicidando-se alguns anos depois. Mas j no incio de 1862, Castro Alves estava no Recife, fazendo os preparatrios para a Faculdade de Direito, ainda em companhia do irmo. Conheceu ento a famosa atriz portuguesa Eugnia Cmara, de quem se tornou amante aos dezenove anos. Na Faculdade, parecia mais interessado em agitar idias abolicionistas e republicanas e produzir versos (que obtinham grande repercusso entre os colegas) do que propriamente estudar leis.

Aps concluir um drama em prosa, Gonzaga, especialmente composto para Eugnia Cmara, seguiu com a atriz rumo a Salvador. Ali os dois receberam espetacular consagrao com a estria da pea no Teatro So Joo. Estando ele disposto a retornar ao curso de Direito, viajaram para So Paulo, antes parando dois meses no Rio de Janeiro, onde foram celebrados por Jos de Alencar e Machado de Assis. A temporada paulista durou apenas um ano. O nome de Castro Alves tornara-se uma legenda: timo declamador de seus prprios poemas, recitou O navio negreiro e Vozes d'frica sob a ovao dos estudantes. Um colega escreveu que Castro Alves "era grande e belo como um deus de Homero". Sua vida afetiva, no entanto, entrou em crise pelas constantes traies orgulhosa Eugnia Cmara. Ela terminou por abandon-lo definitivamente. Para esquecer a ruptura, o poeta comeou a se dedicar caa, ferindo-se casualmente no p, que infeccionou. Levado para o Rio, foi submetido a uma amputao sem anestesia. Depois disso, debilitado, retornou Bahia, onde viveu por pouco mais de um ano, at que sobreveio a tuberculose fatal. Morreu em fevereiro de 1871, antes de completar vinte e quatro anos. Obras: Espumas Flutuantes (1870); A cachoeira de Paulo Afonso (1876); Os escravos (1883); Gonzaga ou A Revoluo de Minas (drama - 1875). Sua obra se abre em duas direes: Poesia social - causas liberais e humanitrias. Poesia lrica - natureza e amor sensual.

POESIA SOCIAL Castro Alves um caso tpico do intelectual convertido em homem de ao. No apenas realizou uma poesia humanitria, como participou ativamente de toda a propaganda abolicionista e republicana. Esse engajamento poltico muitas vezes prejudica a sua literatura - que se torna mais denncia do que arte embora tal problema seja secundrio diante da generosidade social do poeta. O jovem baiano tinha conscincia de sua posio e de sua situao de letrado, e do papel que poderia exercer dentro da sociedade. Compreendia o significado da educao num pas constitudo por analfabetos, e foi o primeiro dos grandes romnticos a valorizar a imprensa, o livro e a instruo, conforme diz no poema O livro e a Amrica: Oh! Bendito o que semeia Livros... livros mo cheia... E manda o povo pensar! O livro caindo n'alma germe - que faz a palma, chuva - que faz o mar.

Castro Alves cantou todas as causas libertrias - a poesia como arma de combate a servio da justia e da igualdade - mas o que ficou na memria popular so os seus poemas abolicionistas. A base econmica da sociedade agrria brasileira, na dcada de 1860, ainda era o escravo, porm as presses internacionais, somadas s crticas das classes urbanas nacionais e perspiccia de certos proprietrios - que viam a escravido como anti-econmica - possibilitaram o surgimento das primeiras vozes contestadoras. Castro Alves ser a encarnao mais retumbante desse protesto.

O condoreirismo Os seus poemas sociais so conhecidos tambm como condoreiros. "A praa, a praa do povo, assim como o cu do condor" - escreve num de seus primeiros trabalhos. uma metfora exuberante: o condor voa altaneiro e livre por sobre os Andes. Como exuberantes, indignados e patticos so parte considervel de seus versos. Ele quer inebriar os jovens liberais com a fora bombstica de um discurso metrificado. Quer comover e convencer. Por isso, nem sempre se contenta em dizer o essencial. Acaba caindo na retrica, provocada pelo excesso verbal, por antteses e hiprboles* em demasia e por vrias imagens de mau gosto. possvel, no entanto, compreender que o tom oratrio dessas composies tinham uma finalidade pedaggica: feitas para serem declamadas em pblico, elas deviam se parecer a um discurso que conscientizasse as massas. Da sua redundncia e sua nfase emocional. Mesmo assim, em vrios textos condoreiros, o poeta atingiu uma eloquncia pura, vibrtil, "de poderosa sugesto visual e impresso auditiva". O navio negreiro e Vozes d'frica se constituem nos mais soberbos monumentos de poesia social do sculo XIX. E ainda que a escravido tenha acabado, e este tema no pertena mais a experincia atual, impossvel ao leitor ficar indiferente diante de tamanha densidade dramtica. * Hiprbole: figura do exagero

O navio negreiro, cujo ttulo geral Tragdia no mar, comea com uma longa e belssima descrio do oceano, at que o poeta, postado nas alturas, avista um barco que parece navegar alegremente. Ento o poeta solicita ao albatroz ("guia do oceano") que lhe d suas asas para se aproximar da embarcao. Ao mergulhar por sobre o navio, descobre a realidade em todo o seu horror. As cenas que se sucedem so impressionantes: a violncia opressiva dos traficantes; as apstrofes* exasperadas do poeta, tanto a Deus quanto s foras mais grandiosas da natureza; o repdio bandeira nacional que cobre tanta iniqidade; e, por fim, o apelo aos heris do Novo Mundo para que dem um basta espantosa tragdia: Era um sonho dantesco...O tombadilho

Que das luzernas* avermelha o brilho, Em sangue a se banhar. Tinir de ferros...estalar de aoite... Legies de homens negros como a noite Horrendos a danar... Negras mulheres suspendendo s tetas Magras crianas, cujas bocas pretas Rega o sangue das mes. Outras, moas... mas nuas, espantadas No turbilho de espectros arrastadas Em nsia e mgoa vs. E ri-se a orquestra, irnica, estridente... E da ronda fantstica a serpente Faz doidas espirais... Se o velho arqueja... se no cho resvala, Ouvem-se gritos... o chicote estala E voa mais e mais...

Presa nos elos de uma s cadeia, A multido faminta cambaleia, E chora e dana ali ... Um de raiva delira, outro enlouquece... Outro, que de martrios embrutece, Cantando, geme e ri... No entanto o capito manda a manobra... E aps, fitando o cu que se desdobra To puro sobre o mar, Diz, do fumo entre os densos nevoeiros: "Vibrai rijo o chicote, marinheiros! Fazei-os mais danar." (...) Senhor Deus dos desgraados! Dizei-me vs, Senhor Deus! Se loucura... se verdade Tanto horror perante os cus... mar! por que no apagas Com a esponja de tuas vagas De teu manto este borro?... Astros! noite! tempestades! Rolai das imensidades! Varrei os mares, tufo! (...)

E existe um povo que a bandeira empresta P'ra cobrir tanta infmia e covardia!... E deixa-a transformar nessa festa Em manto impuro de bacante* fria!... Meu Deus! Meu Deus! mas que bandeira esta Que impudente* na gvea tripudia?! ... Silncio!... Musa! Chora, chora tanto, Que o pavilho se lave no teu pranto... Auriverde pendo* de minha terra, Que a brisa do Brasil beija e balana, Estandarte que a luz do sol encerra, E as promessas divinas da esperana... Tu, que da liberdade aps a guerra Foste hasteado dos heris na lana, Antes te houvessem roto na batalha, Que servires a um povo de mortalha!... (...)

...Mas infmia demais... Da etrea plaga* Levantai-vos, heris do Novo Mundo... Andrada! arranca este pendo dos ares! Colombo! fecha a porta de teus mares!"
* Apstrofe: interpelao direta a algum * Luzernas: clares * Bacante: mulher devassa * Impudente: sem pudor * Pendo: bandeira * Plaga: regio, pas

OUTROS POEMAS Curioso o poema narrativo A cachoeira de Paulo Afonso, composto por uma srie de quadros, onde se fundem o lrico e o social. a histria de amor entre dois escravos, Lucas e Maria, que termina com o suicdio de ambos na cachoeira. Uma histria melodramtica, mas pontilhada de excepcionais descries da natureza brasileira, como esse Crepsculo sertanejo:
A tarde morria. Nas guas barrentas As sombras das margens deitavam-se longas! Na esguia atalaia* das rvores secas Ouvia-se um triste chorar de arapongas. A tarde morria! Dos ramos, das lascas, Das pedras, do lquen, das heras, dos cardos* As trevas rasteiras com o ventre por terra Saam, quais negros, cruis leopardos. A tarde morria! Mais funda nas guas Lavava-se a galha do escuro ingazeiro... Ao fresco arrepio dos ventos cortantes Em msico estalo rangia o coqueiro. (...) Somente por vezes, dos jungles* das bordas, Dos golfos enormes daquela paragem, Erguia a cabea, surpreso, inquieto, Coberto de limos - um touro selvagem.

Cardo: planta espinhosa, Jungle: mata espinhosa

Um Verdadeiro Defensor dos Escravos? Nas ltimas dcadas, tornou-se moda acusar Castro Alves de ter apenas piedade do escravo e de no v-lo integrado no processo produtivo. Sendo assim, seu condoreirismo estaria impregnado dos preconceitos da burguesia branca contra o negro. Tal viso ridcula. Basta atentarmos para poemas como Saudao a Palmares e Bandido Negro. No ltimo, h inclusive um refro verdadeiramente revolucionrio para uma poca em que o escravo que levantasse o brao contra o seu senhor era punido com ferocidade: Cai, orvalho de sangue do escravo, Cai, orvalho, na face do algoz. Cresce, cresce, seara vermelha, Cresce, cresce, vingana feroz.

POESIA LRICA: O AMOR SENSUAL O lirismo amoroso de Castro Alves distingue-se das concepes dominantes na poesia romntica brasileira. Ao contrrio de Gonalves Dias, no considera o amor como impossvel de ser realizado. Tampouco encobre a sensualidade, como Casimiro de Abreu. Muito menos apresenta a relao fsica como perverso fantasiosa, a exemplo de lvares de Azevedo. Em Castro Alves, as ligaes sentimentais so apresentadas de uma maneira viril, sensual e calorosa. Mrio de Andrade observou que tanto o homem quanto o artista alcanam a plena realizao sexual. Disso resulta uma lrica original por explorar o erotismo sem subterfgios e sem culpa.

Ningum como Castro Alves sabe cantar as excelncias das unies corpreas, ningum como ele sabe falar de homens e mulheres reais. At mesmo sua linguagem - freqentemente retrica ao tratar de temas condoreiros - torna-se simples e coloquial na poesia amorosa. A partir de um esplndido domnio da metfora, o poeta cria imagens de rara beleza e intenso sentido de plasticidade, conforme se pode observar em versos como: "Sob a chuva noturna dos cabelos..." Ou: "Minha Maria morena / Como as tardes de vero." Ou ainda, referindo-se a uma de suas amadas: "Lrio do vale oriental, brilhante! / Estrela vsper do pastor errante!" Encantador e de singelo erotismo o poema Adormecida, onde galhos e ramos assediam amorosamente a jovem que dorme numa rede:

Uma noite, eu me lembro... Ela dormia Numa rede encostada molemente... Quase aberto o roupo...solto o cabelo E o p descalo do tapete rente.(...) De um jasmineiro os galhos encurvados, Indiscretos entravam pela sala, E de leve oscilando ao tom das auras*, Iam na face trmulos - beij-la Era um quadro celeste!... A cada afago Mesmo em sonhos a moa estremecia... Quando ela serenava... a flor beijava-a ... Quando ela ia beijar-lhe... a flor fugia... (...)
* Aura: vento brando.

Em Os anjos da meia-noite, o poeta inventa a imagem quase surrealista de um seio solto a flutuar: Como o gnio da noite que desta desata O vu de rendas sobre a espdua nua, Ela solta os cabelos...Bate a lua Nas alvas dobras de um lenol de prata... O seio virginal que a mo recata, Embalde o prende a mo...cresce, flutua... (...)

O POETA E A MORTE Antes de sua doena, Castro Alves j experimentara o velho tema romntico da morte na juventude e o triste lamento que esta intuio do fim nele despertava. O abismo entre os seus sonhos e a sombria realidade que impede a realizao dos mesmos aparece em Mocidade e Morte, um de seus poemas fundamentais e, alm de tudo, proftico, conforme se pode ver nas primeiras estrofes: Oh! Eu quero viver, beber perfumes Na flor silvestre, que embalsama os ares; Ver minha alma adejar* pelo infinito, Qual branca vela n'amplido dos mares. No seio da mulher h tanto aroma... Nos seus beijos de fogo h tanta vida... - rabe errante, vou dormir tarde sombra fresca da palmeira erguida. Mas uma voz responde-me sombria: Ters o sono sob a ljea* fria.
Adejar: esvoaar Ljea: pedra do tmulo

SOUSNDRADE (1833-1902) Vida: Joaquim de Sousa Andrade nasceu em Alcntara, Maranho. De famlia abonada, viajou muito desde jovem, percorrendo inmeros pases europeus. Formou-se em Letras pela Sorbonne. Depois faz o curso de Engenharia. Em 1870, conheceu vrias repblicas latinoamericanas. A partir de 1871, fixou residncia em Nova Iorque, onde mandou imprimir suas Obras poticas. .... Em 1884, lanou a verso definitiva de seu O Guesa, obra radical e renovadora. Morreu abandonado e com fama de louco. Obras: Obras poticas e O Guesa Considerado em sua poca um escritor extravagante, Sousndrade acaba reabilitado pela vanguarda paulistana (os concretistas) como um caso de "antecipao genial" da livre expresso modernista. Criador de uma linguagem dominada pela elipse, por oraes reduzidas e fuses vocabulares, foge do discurso derramado dos romnticos. Seu aspecto inovador inclui tambm o uso de latinismos (palavras latinas), helenismos (palavras gregas), arcasmos (palavras fora de uso) e outras invenes pessoais: metforas complexas e aliteraes, onomatopias e criaes grficas, etc. Trata-se de um poeta experimental, que surge como um corpo estranho dentro de sua poca literria.

O sol ao pr-do-sol (triste soslaio!)...o arroio Em pedras estendido, em seus soluos Desmaia o cu d'estrelas arenoso E o lago anila seus lenis d'espelho... Era a Ilha do Sol, sempre florida Ferrete-azul, o cu, brando o ar pureza E as vias-lcteas sendas odorantes Alvas, to alvas!... Sonoros mares, a onda d'esmeralda Pelo areal rolando luminosa... As velas todas-chamas aclaram todo o ar.

O GUESA Sua obra mais perturbadora O Guesa, poema em treze cantos, dos quais quatro ficaram inacabados. A base do poema a lenda indgena do Guesa Errante. O personagem Guesa uma criana roubada aos pais pelo deus do Sol e educado no templo da divindade at os 10 anos, sendo sacrificado aos 15 anos, aps longa peregrinao pela "estrada do Suna". Na condio de poeta maldito, Sousndrade identifica seu destino pessoal com o do jovem ndio. Porm, no plano histrico-social, o poeta v no drama de Guesa o mesmo dos povos aborgenes da Amrica, condenando as formas de opresso dos colonialistas e defendendo uma repblica utpica. Cosmopolita, o escritor deixou quadros curiosos como a descrio do Inferno de Wall Street, onde v o capitalismo como doena. Observe-se, por outro lado, que os seus achados poticos mais felizes coexistem com trechos ininteligveis, retricos e pretensiosos.

O ROMANCE ROMNTICOI - ORIGENS Os romances dos autores romnticos europeus como Victor Hugo, Alexandre Dumas, Walter Scott e outros tornaram-se populares no Brasil atravs de sua publicao em jornais, depois de 1830, criando no pblico o gosto por um gnero ainda desconhecido entre ns.

Tanto na Europa quanto nas tradues brasileiras, essas narrativas eram primeiramente publicadas na imprensa, na forma de captulos dirios ou semanais, aumentando de maneira extraordinria a tiragem dos peridicos. Os leitores no escondiam seu entusiasmo pelo desenvolvimento das histrias, seduzidos pela sucesso de acontecimentos trepidantes, pelas emoes desenfreadas, pela linguagem acessvel e pela ausncia de qualquer abstrao intelectual. Tais romances receberam o nome de folhetins. Ao escrever um folhetim, o artista submetia-se s exigncias do pblico leitor e dos diretores de jornais. O francs Eugne Sue chegou a ressuscitar um personagem porque os leitores no haviam se conformado com sua morte. Ou seja, o que determinava o desenvolvimento e o desfecho de uma narrativa era o gosto popular. Desta forma, ao criar um folhetim o escritor se sujeitava aos valores culturais e ideolgicos do pblico, que desejava histrias melodramticas e alienadas da realidade. Por razes econmicas, quase todos os ficcionistas do perodo passaram a produzir primeiro para a imprensa. Mesmo alguns dos maiores novelistas do sculo XIX, como Dostoievski e Machado de Assis, se viram compelidos a lanar suas obras em fascculos. Todavia, eles no aceitavam a concepo folhetinesca da narrativa, mantendo sua independncia esttica. Outros, mais interessados na venda e na popularidade subordinavam seus textos estrutura tpica do folhetim, que a seguinte:

Harmonia felicidade ordemsocial burguesa

Desarmonia conflito desordem crisedasociedade burguesa

Harmonia final reestabelecimento dafelicidade reordenao definitivada sociedadeburguesa, comotriunfode seusvalores

Com o tempo, os ficcionistas passaram a utilizar uma srie de truques narrativos, repetidos at a exausto. Exemplo disso so os conflitos mais bvios e recorrentes, vividos pelos protagonistas, e suas solues quase sempre idnticas:

 a falta de dinheiro - o pobre casa com a rica e vice-versa, movido apenas pelo amor; ou um deles recebe grande herana de parente desconhecido, etc. a ausncia de identidade - aparecem amuletos, retratos, objetos ou sinais corporais que provam o que se deseja provar, geralmente a origem nobre ou burguesa de um plebeu. a inexistncia de testemunhos - surgem personagens, muitas vezes vindos das sombras, que ouvem conversaes secretas ou recebem confisses proibidas, e que ento confirmam uma identidade perdida ou inculpam algum por um crime cometido. Como regra geral, no ltimo captulo, aps intensos tormentos, maldade e desolao, os obstculos so removidos e o amor vence. Em vrios romances, contudo, a ordem social mais forte que a paixo e os amantes acabam destrudos pelas convenincias e pelos preconceitos. De qualquer maneira, o final de um folhetim tem sempre um carter apotetico e desmedido, seja na felicidade, seja na dor.

O sucesso do folhetim europeu, em jornais brasileiros, foi resultado da emergncia de um novo pblico leitor, composto basicamente por estudantes e mulheres. Era um pblico urbano, mas no raro procedente do campo: em geral, filhos e esposas de senhores rurais que haviam se estabelecido na Corte, depois da Independncia. As mensagens sentimentais libertadoras dos folhetins serviram como uma luva s necessidades daquela gente asfixiada pelas regras intolerantes de uma sociedade economicamente agrria e culturalmente arcaica. E isso estimulou o aparecimento de vulgares adaptaes dos relatos romnticos, feitas por escritores de segunda categoria. Teixeira e Sousa, em 1843, publicou O filho do pescador, tornando-se o pioneiro desse subgnero. No entanto, em 1844, veio luz A moreninha, de Joaquim Manuel de Macedo. Pelo enredo melhor articulado, pelo registro do ambiente carioca e pela sutil harmonizao entre amor juvenil e preceitos conservadores, esta narrativa ultrapassava a dimenso de simples cpia de folhetins europeus. Sob certos aspectos, estava nascendo o romance brasileiro.

OS ROMANCISTAS ROMNTICOS JOAQUIM MANUEL DE MACEDO (1820-1882) Vida: Nasceu em Itabora (RJ), filho de uma famlia de posses. Jovem ainda, formou-se em Medicina, a qual no praticaria, seduzido pela carreira literria, pelo magistrio (foi preceptor dos filhos da princesa Isabel e professor de Histria no colgio Pedro II) e pela poltica (tornou-se deputado pelo Partido Liberal em vrias legislaturas), alm de fazer constantes incurses pelo jornalismo. Foi o primeiro escritor brasileiro a conhecer grande popularidade, deixando uma obra bastante vasta de mais de quarenta ttulos. Morreu no Rio de Janeiro. Obras principais: A moreninha (1844); O moo loiro (1845); Memrias do sobrinho de meu tio(1867); A luneta mgica (1869) A importncia de Joaquim Manuel de Macedo resulta de uma percepo do prprio escritor: o pblico leitor nacional, centralizado na capital federal e devorador de folhetins europeus, estava disposto a aceitar um romance adaptado a cenrios brasileiros, desde que a conservado o modelo de enredo das narrativas inglesas e francesas.

Alm disso, o escritor deu-se conta de que precisava vencer a barreira moral - imposta pela estrutura patriarcalista - que no via com bons olhos a exploso de sentimentos naquelas histrias que afirmavam o direito da paixo sobre a obedincia e sobre a hierarquia social. A adaptao que Macedo fez, portanto, era uma necessidade, podendo ser assim resumida: Romance brasileiro=
(Romance romntico europeu + cenrios brasileiros + valores patriarcais)

O produto desse esforo foram relatos desprovidos de grande valor artstico, mas que possibilitavam ao leitor vrias identificaes. Tropeavase a todo instante em ruas, praas, praias e outras paisagens conhecidas. Aqui e ali, sob algum disfarce, topava-se com uma figura tpica da sociedade carioca (fluminense, se dizia ento). Um nome era lembrado, um costume coletivo evidenciado, de tal forma que a alegria do reconhecimento tornava-se contnua - como se, atualmente, algum descobrisse o seu mundo e a si prprio num filme ou numa telenovela.

Outro fator de identificao resulta do processo de abrandamento do folhetim europeu. Embora o tema predileto de Macedo fosse o amor, as aventuras sentimentais que imaginou no possuam nem a violncia nem o velado amoralismo das histrias dos romances europeus de ento. Afinal, aqui era o Brasil, pas em que a burguesia no tinha expresso e a ideologia patriarcal dominava completamente os espritos. Afetos sim, mas afetos mantidos nos limites do decoro, para no ferir os leitores, nem com a tragdia, nem com a revolta. Mais acar do que sangue. Em vez de paixes intempestivas, respeitveis namoros que, passando pelo noivado, terminam obviamente no casamento. No por casualidade, na obra de Macedo os impulsos ntimos dos enamorados sempre se enquadram nas normas da famlia patriarcal. Nada de vulces, nada de protestos, nada de desrespeito. O universo pr-capitalista brasileiro ainda no podia conviver com a liberdade sentimental. At os viles sabem adaptarse s convenincias sociais. Como disse um crtico, s praticam a vilania na medida em que o enredo assim o exige. Quer dizer, o mundo narrativo de Macedo no tem abismos. Por isso, no devemos procurar no simptico "Dr. Macedinho" (assim o tratavam) reflexes adultas ou conflitos comovedores. Tudo nele relativamente raso. Satisfaz-se com o que v e v apenas as aparncias. E, enquanto colecionador de aparncias, um cronista razovel dos hbitos, da moda, dos tiques e - num certo sentido - da mediocridade das classes altas e mdias urbanas, retratadas numa tica bastante ingnua.

A importncia histrica O crtico Antnio Candido diz, com ironia, que Macedo parece ceder "a um irresistvel impulso de tagarelice". Tagarelice comprovada na quantidade de sua produo: em pouco mais de trinta anos de carreira, escreveu dezoito romances, quinze peas de teatro, dois livros de poemas e sete volumes de variedades. Mesmo assim, forneceu as bases para a criao do romance brasileiro. Ao focalizar os costumes patriarcais, inventariou as dificuldades e os fuxicos prprios dos afetos juvenis, invariavelmente centrados no namoro e na promessa de casamento, e acabou mostrando (sem teor crtico), a pequenez de nossa vida urbana. Acima de tudo, a sua importncia na histria literria advm do fato de conquistar os leitores para uma fico voltada para temas e cenrios locais, abrindo caminho a escritores de maior significado. A Moreninha at hoje a sua obra mais conhecida. Apesar da superficialidade da trama, h no texto um tom alegre e descompromissado.

A MORENINHA Resumo O estudante Filipe convida seu amigo e tambm estudante, Augusto, para um fim de semana em sua casa, na ilha de Paquet. Augusto famoso pela inconstncia em relao namoradas. Filipe aposta que desta vez ele se apaixonar por uma de suas primas. Na ilha, Augusto descobre a adolescente Carolina (a Moreninha), irm de Filipe, que lhe desperta sentimentos contraditrios. Em seguida, defendendo-se da acusao de leviano com as donzelas, explica a dona Ana, av da jovem, o motivo de sua volubilidade. Quando tinha treze anos estava brincando na praia com uma linda e desconhecida menina. Na ocasio, aparecera um rapazinho, dizendo que o pai estava prestes a morrer. As crianas visitam o moribundo e, constatando a pobreza da famlia, do-lhe o dinheiro que possuam. O doente pede um objeto pessoal de cada um: Augusto entrega-lhe o camafeu da gravata, a garota um anel. Os objetos so embrulhados em pedaos de pano e cosidos por sua esposa. Depois, o moribundo entrega a cada um a jia do outro, dizendo que eles se amariam e no futuro se tornariam marido e mulher. Portanto, o rapaz ficara preso a esta promessa juvenil.

O jogo entre o juramento do passado e o amor do presente - pois, obviamente, Augusto acaba gostando de Carolina - se alterna com brincadeiras marotas, erotismo negaceado, vinganas adolescentes, bilhetes secretos, problemas nos estudos, proibies paternas, etc. Tudo bastante pueril e inocente, embora se possa perceber nessa ciranda de namoricos um retrato aproximado dos folguedos sentimentais permitidos na poca. No fim da narrativa, Carolina entrega a Augusto o pacotinho contendo o camafeu: ela era a menina da praia. Assim, o namoro pode ser concretizado, sem que o estudante quebre a promessa feita cinco anos antes.

JOS DE ALENCAR (1829-1877) Vida: Filho de tradicional famlia da elite cearense, Jos Martiniano de Alencar nasceu em Mecejana, no interior do Cear. Seu pai, homem culto, liberal extremado, participou de vrias revolues, como a chefiada por Frei Caneca, em 1817, e a Confederao do Equador, em 1824, exercendo tambm cargos polticos importantes, como o de senador do Imprio. O menino viveu, portanto, em um ambiente familiar intelectualizado e favorvel formao cultural. Tinha nove anos quando se mudou com os pais para a Corte (Rio de Janeiro), onde fez seus estudos primrios, seguindo depois para So Paulo com o objetivo de concluir o secundrio e matricular-se em Direito, curso no qual se formou em 1851, com vinte e dois anos de idade. De volta Corte, trabalhou como advogado e jornalista. Em 1856, sob pseudnimo de Ig, teceu duras crticas ao poema Confederao dos tamoios, de Gonalves de Magalhes, que, por seu turno, foi defendido pelo prprio Imperador, tambm sob pseudnimo. No mesmo ano, Alencar publicou seu romance de estria, Cinco minutos. Em 1857, lanou no jornal O Dirio do Rio de Janeiro, sob a forma de captulos, o folhetim O guarani, que teve uma repercusso jamais conhecida por qualquer outro escritor at ento no pas. Com trinta e cinco anos, casou-se com a sobrinha do Almirante Cochrane, heri da Independncia. O casal teve quatro filhos.

Obras principais: Romances urbanos: Cinco minutos (1856); A viuvinha (1857); Lucola (1862); Diva (1864); A pata da gazela (1870); Sonhos d'ouro (1872); Senhora (1875); Encarnao (1877). Romances regionalistas ou sertanistas: O gacho (1870); O tronco do ip (1871); Til (1872); O sertanejo (1875); Romances histricos: As minas de prata (1862); Alfarrbios (1873); A guerra dos mascates (1873) Romances indianistas: O guarani (1857); Iracema (1865); Ubirajara (1874) Estas categorias comprovam a amplitude geogrfica, histrica e social do projeto literrio de Jos de Alencar. Sua ambio era desmedida: cogitou fazer aqui o que Balzac fizera na Frana, ou seja, um painel gigantesco dos mltiplos aspectos da realidade nacional. Quis construir o romance brasileiro, a partir de um projeto que abrangesse a totalidade da nao, tanto na sua diversidade fsica-geogrfica quanto em seus aspectos scio-culturais; tanto em suas origens histricas gloriosas quanto nos mitos dos heris fundadores da nacionalidade. Regies, histria, costumes e mitos: eis a sua frmula.

A LITERATURA COMO ALMA DA PTRIA Em conseqncia, a idia chave para a compreenso da obra de Alencar talvez esteja na sua clebre frase: "A literatura nacional que outra coisa seno a alma da ptria?" Ou seja, cabe ao texto literrio expressar a nao. Ele o espelho no qual os brasileiros devem reconhecer-se como povo e como unidade cultural e territorial. Nele, os leitores desse pas jovem, (que ainda no tivera nem sua geografia, nem sua alma, nem seus costumes registrados) poderiam encontrar uma identidade, uma auto-imagem favorvel. A LINGUAGEM BRASILEIRA Mais tarde, Alencar percebeu que, para criar de fato o romance nacional no bastava apenas o uso explcito da temtica brasileira e "cor local". Era preciso tambm tomar posio diante da questo da linguagem. Romper com os cnones estilsticos da literatura portuguesa passou a ser, para ele, um imperativo. Sem essa ruptura no se fundaria uma esttica verdadeiramente autctone. Por isso, ele foi atacado sistematicamente por gramticos e escritores portugueses.

O esforo mximo de Alencar em torno da criao dessa linguagem brasileira ocorreu em Iracema. Entre os aspectos mais significativos que ali encontramos destacam-se: - A utilizao de perodos curtos, sintticos, vinculando a prosa conciso expressiva da poesia lrica. A isso se acrescenta a intensa musicalidade e o ritmo inovador da frase. Justifica-se assim a designao da narrativa como um "verdadeiro poema em prosa". - Um estilo que se vale de inumerveis comparaes e metforas, usadas na narrao, nas descries e nos dilogos. O estilo metafrico representaria uma espcie de traduo para o vernculo nacional das formas bsicas de expresso indgena, centrada em analogias e referncias ao mundo natural. - As comparaes sempre vinculadas a elementos da paisagem fsica e animal do ambiente tropical brasileiro, sublinhando a dico nacionalista do escritor. - O uso permanente de vocbulos indgenas, obrigando o autor a explic-los atravs de numerosas notas ao p de pgina.

UM PAINEL INCOMPLETO DO PAS Na celebrao exaltada do nacional est a grandeza, mas tambm o principal problema do espelho alencariano. O Brasil que ele mostra tende idealizao da realidade humana e social. um espelho opaco, que no reflete nem as mazelas da escravido nem a brutalidade das camadas senhoriais. Reflete quase to somente as luzes fulgurantes do trpico, e o destemor, a generosidade e o altrusmo de sua gente. Assim, as imagens que aparecem nos romances de Alencar, em regra, so positivas e idealizadas. Elas transmitem uma certa sensao de irrealidade e, s vezes, nos parecem retorcidas e falsas. Correspondem menos aos fundamentos romnticos da poca e mais necessidade das elites letradas apresentarem o pas sob uma tica benigna e autoelogiosa. Mesmo assim, em vrias obras, o autor cearense consegue ultrapassar os limites ideolgicos que o aprisionavam sua poca, revelando qualidades de grande ficcionista.

ROMANCES URBANOS Numa Corte em que a imitao de costumes europeus convivia com a mediocridade da vida cotidiana, Alencar percebeu a existncia de uma tenso: "a luta entre o esprito local (rasteiro, provinciano, patriarcal) e a invaso da cultura estrangeira (modismos romnticos, paixes extremadas, etc.) ", como bem observa Roberto Schwarz. O Rio de Janeiro - na metade do sculo XIX - era uma capital limitada e pouco cosmopolita e, portanto, insuficiente para um romancista seduzido pela idia de grandeza. O autor cearense viu-se, pois, obrigado a inventar histrias complicadas, converses mirabolantes, renncias sublimes, amores violentos, etc., para sobrep-los pobreza humana e intelectual da sociedade brasileira de ento.

Alencar tenta retratar este conflito entre a vulgaridade nativa e o sublime universo romntico. Contudo, suas narrativas acabam no se definindo entre a estrutura do folhetim e a percepo pr-realista do universo urbano brasileiro. So to contraditrias quanto a realidade que procuram refletir. Assim, em muitas de suas fices, o aspecto folhetinesco supera completamente o registro da existncia comum, do que resulta o aspecto quase inverossmil de personagens e acontecimentos. No entanto, duas narrativas permaneceram como modelares e ainda hoje merecem ser lidas, seja por sua relativa complexidade psicolgica, seja pela novidade de incorporarem a questo econmica aos relacionamentos afetivos. Nestes relatos, Alencar - alm de traar alguns de seus melhores "perfis femininos" - relaciona o drama dos indivduos com o organismo social. Em Lucola a impossibilidade de unio entre dois grupos sociais distintos, o popular e o senhorial. Em Senhora o casamento por interesse, um dos poucos instrumentos de ascenso na sociedade brasileira da poca.

LUCOLA Resumo Paulo, jovem bacharel pernambucano, escreve cartas senhora G. M., para narrar-lhe a histria de seu relacionamento com uma cortes, j que o assunto no poderia ser exposto oralmente, dada a presena da neta da destinatria, uma moa inocente de apenas dezesseis anos. Nestas cartas conta que, recm chegado de Olinda, conhecera uma jovem e bela mulher, Lcia, apaixonando-se primeira vista por ela. S mais tarde um amigo iria inform-lo de que Lcia exercia a alta prostituio, sendo famosa por certas excentricidades, como vender todas as jias que recebia de presente e jamais aceitar ser a amante exclusiva de algum. J abalado com a terrvel revelao, Paulo se deprime ainda mais ao presenciar o espetculo que Lcia promove na casa de S, um homem dado a orgias. Lcia exibe-se nua sobre uma mesa, imitando as cenas libertinas dos quadros que decoram as paredes da casa. Paulo sente, ao mesmo tempo, raiva, piedade e paixo pela cortes mas, ao sair para o jardim da casa, reencontra-a e obtm da mesma a promessa de nunca mais repetir a cena. Em seguida, os dois declaram-se apaixonados e terminam se amando sobre a relva.

A partir de ento, Lcia abandona a profisso e Paulo passa a sustent-la em nvel modesto. O relacionamento entre os dois , entretanto, continua muito complicado. O rapaz percebe-se fraco para enfrentar as presses da sociedade e a jovem, por seu turno, no se considera merecedora de tal afeto, vendo objetivamente os terrveis impedimentos sociais colocados diante de ambos. Aps uma injustificada crise de cimes de Paulo, Lcia enfim conta-lhe sua vida anterior, revelando que se prostitura para ajudar sua famlia, de classe mdia, mas duramente empobrecida durante uma epidemia de febre amarela. Expulsa de casa pelo pai, trocara mais tarde seu verdadeiro nome, Maria da Glria, pelo de Lcia, nome de uma amiga sua, morta de tuberculose. Depois de passar um ano na Europa, retornara ao Brasil, descobrindo que seus pais j tinham falecido. Internara, ento, sua ltima parente, a irm Ana, num colgio e seguira a profisso de cortes.

Tempos depois, abandonando a prostituio, Lcia busca Ana no internato e as irms passam a viver juntas. Paulo tenta novamente conquistar o amor da jovem, mas esta - embora correspondendo aos sentimentos do rapaz - recusa-se ao relacionamento, alegando que para destruir a sua condio de prostituta, precisava renunciar inclusive a seus sentimentos. Em seguida, pede a Paulo que se case com a irm, porm este, desesperado, se nega a realizar o pedido. Subitamente, Lcia desmaia, revelando-se a sua gravidez: estava esperando um filho do amante. O feto, contudo, morre no ventre materno. Dias depois, Lcia faz Paulo jurar que seria um legtimo pai para Ana, e , em seguida, tambm morre. Ao encerrar a correspondncia dirigida senhora G. M., Paulo informalhe que - conforme a promessa - servira de pai para Ana, que se casara.

ROMANCES INDIANISTAS Os romances de temtica indianista so trs: O guarani (que Alencar preferia classificar como romance histrico), Iracema e Ubirajara. Todos apresentam um mesmo substrato esttico e ideolgico: Forte influncia de relatos de Chateaubriand (Atala) e, em especial, de Fenimore Cooper (O ltimo dos moicanos), embora Alencar tivesse conscincia de que suas obras eram diferentes, conforme ele prprio afirmou: Cooper considera o indgena do ponto de vista social, e na descrio dos seus costumes foi realista; apresentou-o sob o aspecto vulgar. NO Guarani um ideal que o escritor intenta poetizar, despindo-o da crosta grosseira de que o envolveram os cronistas, e arrancando-o ao ridculo que sobre ele projetam os restos embrutecidos da quase extinta raa. A ao narrativa transcorre no passado remoto: O guarani e Iracema, no sculo XVII, e Ubirajara no perodo anterior ao descobrimento. A apresentao de heris inteirios e modelares. Se o romancista chegou de fato a estudar certas particularidades da cultura indgena, a exemplo da lngua, dos valores religiosos e de alguns costumes, os personagens destas obras, em sua psicologia e em suas aes, so verdadeiros cavaleiros medievais, perdidos em bravias florestas, com um destino pico a cumprir.

 Acima de tudo, os ndios so os heris da nascente nacionalidade pscolonial. Atravs desses guerreiros audaciosos e sem mcula (Peri, Jaguar, Poti) e dessa mulher disposta a qualquer sacrifcio (Iracema), os leitores do sculo XIX podiamm se orgulhar de suas supostas origens americanas e de sua ancestral nobreza. A poetizao da vida aborgene, em contraponto - na sagaz observao de Nelson Werneck Sodr - com o silncio absoluto sobre o papel do negro na formao social brasileira. Da mesma forma que a Independncia no incluiu a abolio da escravatura em seu processo, os artistas da primeira gerao romntica a ignoraram o problema dos negros. Assim, a temtica indianista desempenhou o papel de compensao s misrias do presente histrico desses escritores. Por outro lado e paradoxalmente - como mostrou Alfredo Bosi - no foi o ndio rebelde o celebrado por Alencar mas sim o ndio que "entrou em ntima comunho com o colonizador". Esta conciliao - diz o crtico - "violava abertamente a histria da ocupao portuguesa", feita, como todos sabemos, de violncia e destruio dos primitivos habitantes. Por isso, a exaltao dos ndios ocorre somente quando os mesmos perdem a sua identidade e os seus valores, integrando-se (sempre na condio de sditos) cultura dos conquistadores brancos. No caso de Iracema, soma-se ainda o vis patriarcal da poca no elogio do comportamento da indgena feito de submisso, conformismo e renncia.

 Tanto O guarani quanto Iracema podem ser designados como romances fundadores, ou seja, obras ficcionais que representam metaforicamente o incio de um mundo e / ou de uma raa. No primeiro esta inteno mais ou menos velada, embora a hipottica sobrevivncia do casal Peri-Ceci, no final do romance, expresse (como mito) a fuso tnica que aliceraria o novo pas. J em Iracema (anagrama de Amrica) esta juno simblica entre conquistadores e conquistados explcita. Desta forma, Moacir, o filho da ndia com o portugus Martim Soares expressa, simbolicamente, o incio da raa cearense. No seu conjunto, os romances de temtica indgena de Jos de Alencar apresentam mritos inegveis. Iracema resiste passagem do tempo pela espetacular fora de seu estilo potico. Ubirajara - o nico relato em que no ocorre o encontro do branco com o ndio - apresenta uma trama envolvente, repleta de aventuras e de observaes curiosas sobre os costumes nativos. Mesmo O guarani - em que pese sua falsidade social e psicolgica - tem um enredo trepidante que deixa o leitor quase sem flego.

O GUARANI Resumo No incio do sculo XVII, um dos fundadores do Rio de Janeiro, o fidalgo portugus D. Antnio de Mariz, em protesto contra a dominao espanhola (1580-1640), estabelece-se em plena floresta, construindo um verdadeiro solar medieval junto a um rochedo inexpugnvel. Vive com sua mulher, o filho, D. Diogo, a filha, Ceclia e uma mestia, Isabel, apresentada como sobrinha, mas que na realidade sua filha natural. Junto casa dos Mariz, vive um bando de mais ou menos quarenta aventureiros. Estes homens entram no serto, fazendo o contrabando de ouro e pedras preciosas e deixando um percentual para D. Antnio. Logo em seguida chegada da nobre famlia portuguesa, um jovem e hercleo cacique, Peri, salva Ceclia de enorme pedra prestes a desabar sobre ela. Ao receber o agradecimento dos brancos pelo gesto, (exceto da mulher de D. Antnio, que abomina ndios), Peri abandona sua tribo e passa a viver junto a eles, numa pequena choupana. Desta maneira, o indgena confirma uma viso que tivera com Nossa Senhora, a qual lhe ordenara que a servisse. E Ceclia (a quem Peri chama de Ceci) tinha as mesmas feies da Virgem Maria. Era a ela, portanto, que o ndio devia obedincia e proteo.

Em princpio, Ceci manifesta um pouco de medo e repugnncia pelo guarani. Este, entre outras faanhas, captura uma ona viva para mostr-la a sua Iara (senhora). Tambm desce ao fundo de um penhasco, tomado por rpteis e cascavis, para apanhar um estojo com uma jia da herona. Apoiada pelo pai, que percebera a nobreza do ndio (" um cavalheiro europeu no corpo de um selvagem"), a jovem comea a simpatizar com seu estranho protetor. Entre os aventureiros que vivem sob a gide dos Mariz, dois merecem destaque. lvaro de S, rapaz de impulsos nobres e gestos superiores e que ama respeitosamente Ceci, embora, por seu turno, seja amado por Isabel. E o antigo frade carmelita, Angelo di Lucca - hoje Loredano - que abandonara o hbito depois de se apossar de um mapa de riqussimas minas de prata, pertencente a um moribundo. Homem cruel e decidido, quer, antes de alcanar as hipotticas minas, possuir Ceci, pela qual professa um desejo animalesco. Simultaneamente, por um terrvel equvoco (que alis no lhe causa nenhum trauma), D. Diogo, o filho de D. Antnio, mata a filha do cacique dos aimors, pensando se tratar de um animal. Os aimors ("povo sem ptria e sem religio") querem vingana, exigindo em troca a vida da doce Ceci. Desejada impuramente por Loredano e perseguida pelos ferozes aimors, quem poderia salv-la de tantas adversidades?

Peri revela ento a extenso de sua fidelidade aos portugueses. medida em que centenas de aimors iniciam o cerco final ao casaro, o heri desobedecendo a sua "senhora" - parte para o acampamento dos inimigos e aps derrubar vrios deles, preso e levado para o ritual antropofgico. Na hora da cerimnia, ingere poderosa dose de curare, um veneno terrvel. Assim, quando os selvagens o devorassem, morreriam todos. Desta forma, Peri prope o genocdio dos ndios para que os brancos continuassem a viver livremente. No entanto, quando o veneno j corri as entranhas do bravo guerreiro, lvaro de S irrompe de surpresa no acampamento, com alguns amigos, e o resgata. Peri volta para Ceci mais morto do que vivo, mas a herona do romance (j se sentido afetivamente ligada ao ndio) exige que ele tente se salvar. Cambaleante, Peri vaga pela floresta at encontrar o antdoto para o curare. Quanto ao prfido ex-padre, Loredano, acaba sendo desmascarado pelo heri, do mesmo modo que os seus principais asseclas. No final da narrativa, por causa de seus crimes e de sua monstruosidade moral, arder em uma fogueira. O cerco dos aimors torna-se cada vez mais terrvel. lvaro morre ao buscar vveres na floresta, confessando antes Isabel que lhe retribua a paixo. Peri consegue recuperar o corpo do rapaz. Desesperada, Isabel pede que o ndio o deposite em seu quarto. Depois, fecha todas as frestas do quarto e asfixia-se com a fumaa de resinas aromticas, morrendo por amor, na cena mais bela do romance.

Sem alternativa de resistncia, D. Antnio chama o ndio e diz que, se este se tornasse cristo, lhe confiaria a filha para que tentasse lev-la civilizao. O heri responde: "Peri quer ser cristo!", e ajoelha-se diante do fidalgo que o batiza. Enquanto as flechas incendirias dos aimors transformam a casa-forte num inferno, Peri pula o precipcio - que cercava o casaro - com o auxlio de um galho de rvore, levando Ceci adormecida por uma bebida soporfera. Rapidamente alcana o rio Paquequer onde escondera uma canoa. Ouve-se uma grande exploso: D. Antnio colocara fogo no paiol e todos, os remanescentes brancos e centenas de aimors desaparecem, numa espcie de apocalipse. Ao acordar, Ceci chora muito a morte dos parentes e diz querer o ndio para sempre a seu lado, na cidade. Peri rejeita a idia de morar na civilizao, porm a jovem no pode mais viver sem ele e, aproveitando-se de uma parada para descanso, corta as amarras da canoa. Esto agora sozinhos, e como Ado e Eva, no comeo do mundo, prontos para o amor. Eis quando uma grande enxurrada os surpreende (Alencar est atento aos preconceitos de seus leitores). O casal refugia-se em cima de uma palmeira, mas as guas continuam subindo. Em um ltimo gesto herico, Peri arranca a palmeira (incluindo razes e tudo), transformando-a em canoa. O ndio e a jovem branca so arrastados, ento, pela correnteza.

Em direo ao qu? Da morte? Do incio da felicidade conjugal? Da simblica construo de um novo mundo nos trpicos? O que acontece aps o grande dilvio? O leitor que decida. Observe-se a antolgica cena final do romance: Ento passou-se sobre esse vasto deserto d'gua e cu uma cena estupenda, herica, sobre-humana; um espetculo grandioso, uma sublime loucura. Peri alucinado suspendeu-se aos cips que se entrelaavam pelos ramos das rvores j cobertas d'gua, e com esforo desesperado, cingindo o tronco da palmeira nos seus braos hirtos, abalou-o at as razes. Trs vezes os seus msculos de ao, estorcendo-se, inclinaram a haste robusta; e trs vezes o seu corpo vergou, cedendo retrao violenta da rvore, que voltara ao lugar que a natureza lhe havia marcado. Luta terrvel, espantosa, louca, desvairada; luta da vida contra a matria; luta do homem contra a terra; luta da fora contra a imobilidade. Houve um momento de repouso em que o homem, concentrando todo o seu poder, estorceu distenso horrvel. Ambos, rvore e homem, embalanaram-se no seio das guas: a haste oscilou; as razes desprenderam-se da terra j minada profundamente pela torrente.

A cpula da palmeira, embalanando-se graciosamente, resvalou pela flor d'gua como um ninho de garas ou alguma ilha flutuante, formada pelas vegetaes aquticas. Peri estava de novo sentado junto de sua senhora quase inanimada; e, tomando-a nos braos, disse-lhe com um acento de ventura suprema: - Tu vivers!... Ceclia abriu os olhos e, vendo seu amigo junto dela, ouvindo ainda suas palavras, sentiu o enlevo que deve ser o gozo da vida eterna. -- Sim?...murmurou ela; viveremos!...l no cu, no seio de Deus, junto daqueles que amamos! (...) Sobre aquele azul que tu vs, continuou ela, Deus mora no seu trono, rodeado dos que o adoram. Ns iremos l, Peri! Tu vivers com tua irm, sempre!... Ela embebeu os olhos nos olhos de seu amigo, e lnguida reclinou a loura fronte. O hlito ardente de Peri bafejou-lhe a face. Fez-se no semblante da virgem um ninho de castos rubores e lnguidos sorrisos: os lbios abriram como as asas purpreas de um beijo soltando o vo. A palmeira arrastada pela torrente impetuosa fugia... E sumiu-se no horizonte...

IRACEMA Nos primrdios da colonizao, o portugus Martim Soares, perdido na mata, encontra abrigo junto ao paj dos tabajaras, Araqum. A filha deste, Iracema, apesar de ser uma espcie de sacerdotisa, se apaixona pelo branco e o protege das investidas do guerreiro Irapu, terminando por fugir com Martim para o lado dos potiguaras, chefiados por Poti. Esses, ao contrrio dos tabajaras, eram aliados dos portugueses. Iracema e Martim vivem o amor nas florestas e praias do Cear. A guerra dos tabajaras e os franceses afasta Martim e seu amigo, Poti, de Iracema. Ao regressar, encontra a ndia s portas da morte, ainda que tenha gerado uma criana, filho de Martim, Moacir, cujo nome significa o filho do sofrimento. Iracema, exaurida, morre e o branco leva a criana rumo civilizao. Veja-se o exemplo dos mltiplos recursos lricos e rtmicos que presidem a linguagem de Iracema. A comear pela chegada do barco de Martim: Verdes mares bravios de minha terra natal, onde canta a jandaia nas frondes da carnaba; Verdes mares, que brilhais como lquida esmeralda aos raios do sol nascente, perlongando as alvas praias ensombradas de coqueiros; Serenai, verdes mares, e alisai docemente a vaga impetuosa, para que o barco aventureiro manso resvale flor das guas. Onde vai aflouta jangada, que deixa rpida a costa cearense, aberta ao fresco terrala grande vela?

Onde vai como branca alcone buscando o rochedo ptrio nas solides do oceano? Ou, ainda, a famosa descrio metafrica da herona: Alm, muito alm daquela serra, que ainda azula no horizonte, nasceu Iracema. Iracema, a virgem dos lbios de mel, que tinha os cabelos mais negros que a asa da grana, e mais longos que seu talhe de palmeira. O favo da jati no era doce como seu sorriso; nem a baunilha recendia no bosque como seu hlito perfumado. ROMANCES HISTRICOS A exemplo dos romances indianistas, dos quais so muito prximos, os romances histricos apresentam como caractersticas: - A ao localizada no passado colonial - Uma inteno simblica, pois devem, no plano literrio, representar poeticamente (isto , miticamente), as nossas origens e a nossa formao como povo. Porm, em geral, o relato histrico romntico (Walter Scott, Alenxandre Dumas) tende a sublinhar apenas um conjunto de peripcias escassamente verossmeis, deixando os fatos sociais e concretos do passado em segundo plano. Alencar no foge regra - Assim, os episdios "histricos" que sustentam vagamente os romances alencarianos (a descoberta de minas, a guerra dos Mascates, etc.) no passam de pretexto para as mais frenticas e improvveis aventuras.

ROMANCES REGIONALISTAS (OU SERTANISTAS OU DE TEMTICA RURAL) Os chamados romances regionalistas ou sertanistas (na verdade, romances de temtica rural) parecem, primeira vista, nascer da nostalgia do autor em relao ao rstico mundo interiorano, onde passara a infncia, conforme se pode observar nesta passagem de O sertanejo: Quando te tornarei a ver, serto da minha terra, que atravessei h muitos anos, na aurora serena e feliz da minha infncia? Quando tornarei a respirar tuas auras impregnadas de perfumes agrestes, nas quais o homem comunga a seiva dessa natureza possante? Contudo, so razes de ordem ideolgica que predominam na elaborao destas narrativas. No prefcio de um romance urbano, Sonhos d'ouro, Alencar explica o que pretendia ao revelar o interior do Pas: Onde no se propaga com rapidez a luz da civilizao que de repente cambia a cor local, encontra-se ainda em sua pureza original, sem mescla, esse viver singelo de nosso pas, tradies, costumes e linguagem, com um sainete* todo brasileiro. Desta afirmativa e da leitura dos quatro romances sertanistas (O sertanejo, O gacho, O tronco do ip e Til) pode-se chegar a duas concluses: a) A condio brasileira (isto , o cerne da nao), na sua forma mais pura e singela, localiza-se no mundo rural.

b) A extenso geogrfica dos romances (do serto ao sul do pas, passando por fazendas fluminenses) indica que a nsia de Alencar em abranger o ncleo bsico do territrio nacional corresponde ao desejo das elites imperiais (das quais o autor o principal intrprete) em integrar todas as regies ao corpo de uma nao centralizada e unificada. ** Significativo sob este ngulo o elogio, em O gacho, da pretensa dimenso monarquista e anti-separatista dos chefes da Revoluo Farroupilha. Ora, como o autor est interessado em mostrar, acima de tudo, a unidade do pas, os aspectos originais da vida regional reduzem-se a algumas descries poticas da natureza, a alguns costumes tpicos e capacidade herica /aventureira dos protagonistas, os quais parecem representar, de maneira mais ou menos primitiva, bravura e a generosidade do homem rural brasileiro. Ao se tornar o porta-voz artstico da unificao nacional, Alencar acaba tendendo a uma literatura que apenas celebra os encantos rurais, sem analislos, enquanto no plano do enredo a estrutura convencional de folhetim impe-se completamente. Observe-se ainda que a linguagem mantm o padro culto urbano, pouco valorizando as particularidades lingsticas de cada regio enfocada.
* Sainete: gosto, sabor.

As estruturas do folhetim, o predomnio da ao sobre os caracteres, o nacionalismo ufanista e a viso idealizada da existncia - que compem a obra de Alencar - no fascinam mais os leitores. Sob este ngulo, seus romances pertencem a outra poca, desgastaram-se com o passar do tempo e oferecem dificuldades de leitura, sobretudo aos jovens. No obstante, por vrias razes, o autor cearense continua tendo uma importncia histrica extraordinria: Consolidou o romance brasileiro ao escrever movido por um sentimento de misso patritica (durante toda a sua carreira, parece que nada mais quis seno descobrir a essncia da nacionalidade.) Discutiu incessantemente a questo da autonomia de nossa literatura, procurando eliminar as influncias portuguesas sobre a mesma (ainda que s vezes casse em padres franceses e ingleses). Preocupou-se em construir um painel, o mais abrangente possvel, da realidade brasileira. Seu esforo de totalizao fracassou, verdade. Contudo, a idia de um romance, ou de um conjunto de romances, capazes de representar a nao (ou o povo) ainda encontraria eco nos escritores do sculo XX, como Mrio de Andrade, Antnio Callado e Joo Ubaldo Ribeiro, entre outros.

 Foi o primeiro ficcionista a perceber a vastido e a diversidade do pas, intuindo algumas especificidades regionais e abrindo um filo (a narrativa de temtica rural) que continua presente na fico contempornea. Nos momentos mais felizes (Iracema, Senhora e Lucola), alcanou a anlise psicolgica, quase maneira realista, alm de mostrar o peso da sociedade nas relaes pessoais. Problematizou a questo da lngua brasileira e ele prprio criou uma linguagem literria original, muitas vezes de grande densidade potica. Em muitos de seus romances demonstrou um esforo esttico, uma "vontade de forma", uma capacidade de elaborao artstica que no encontramos em nenhum outro prosador do perodo. Por todos estes motivos, Jos de Alencar pode ser considerado o fundador do romance brasileiro.

OUTROS SERTANISTAS (OU REGIONALISTAS) Os romances de temtica rural de Jos de Alencar abriram um rico veio para o surgimento de um grupo de romancistas tambm denominados sertanistas (ou regionalistas). So escritores preocupados em revelar o Brasil agrrio, distanciado do litoral, com seus costumes especficos e seus protagonistas que oscilam entre a ingenuidade psicolgica e a prepotncia patriarcal. O ponto de partida dessa literatura geralmente uma viso nacionalista, mesclada estrutura narrativa do folhetim e busca de certa autenticidade potica ou documental na fixao da vida interiorana. H uma inteno realista, inclusive, mas um realismo que se detm em exterioridades: descries da natureza, algo do acento lingstico, dos costumes e dos valores morais da regio. Esta procura da realidade concreta prejudicada, no entanto pela construo totalmente romntica e melodramtica dos personagens.

1. BERNARDO GUIMARES (1825-1884) Vida: Nasceu em Ouro Preto, onde passou a infncia e os primrdios da adolescncia, indo depois para So Paulo estudar Direito. Foi colega de lvares de Azevedo e na faculdade tinha fama de bomio e satrico, tendo inclusive produzido uma lrica (Cantos da solido) identificada com o satanismo byroniano e com humorismo. Tambm escreveu poemas pornogrficos que obtiveram muito sucesso na poca Foi nomeado juiz no interior de Gois, onde mostrou seu lado bomio at ser exonerado da funo. Passou rapidamente pelo Rio de Janeiro, voltou a Ouro Preto, casou-se e se tornou professor secundrio. A publicao de A escrava Isaura, em 1875, garantiu-lhe prestgio nacional, a ponto do prprio Imperador visit-lo na antiga capital mineira. Morreu aos cinqenta e nove anos. Obras principais O ermito do Muqum (1864); O garimpeiro (1872); O seminarista (1872); A escrava Isaura (1875).

Nenhum autor expressou to amplamente a tendncia sertanista como Bernardo Guimares. Vivendo, alguns anos, no interior (oeste de Minas e sul de Gois), conheceu-o bem, descrevendo-o com certa mincia e com um estilo mais ou menos trivial, pontilhado por algumas falas pitorescas da regio. A exemplo dos demais ficcionistas de temtica rural, suas narrativas variam entre um modesto realismo e o melodrama romntico mais inverossmil. Quando a primeira tendncia domina, ele escreve um romance aceitvel, O seminarista; quando o folhetim impera, seus relatos tornam-se risveis, caso de O garimpeiro e A escrava Isaura. A ESCRAVA ISAURA Este um dos livros cuja importncia se situa fora da literatura, pela incrvel recepo que obteve e por sua importncia na luta abolicionista.. Milhares de brasileiros se comoveram com as desventuras da escrava submetida perfdia de seu dono e engrossaram o grupo dos que defendiam o fim da escravatura. At porque Bernardo Guimares soube impregnar de denncia social o mais elementar uso dos arqutipos do Bem e do Mal, que sempre fascinam o grande pblico.

Resumo Isaura filha de uma escrava e de um feitor portugus de uma enorme fazenda, no interior do Rio de Janeiro. Aps a morte da me, a menina adotada pela fazendeira que a trata como se fosse sua prpria filha. Vem da a esmerada educao da escrava que conversa sobre todos os assuntos, toca piano, canta e sabe lnguas estrangeiras. Ainda por cima, branca. Paradoxalmente branca: Acha-se ali sozinha e sentada ao piano uma bela e nobre figura de moa (...) A tez como marfim do teclado, alva que no deslumbra, embaada por uma nuana delicada, que no sabereis dizer se leve palidez ou cor-de-rosa desmaiada... No entanto, com a morte da fazendeira, Lencio, seu filho, assume a propriedade e comea a perseguir obsessivamente Isaura, assediando-a com propostas indecorosas. O pai da escrava, que agora trabalhava em outra fazenda, sabedor da situao, rapta a filha e ambos vo morar no Recife. Isaura adota o nome de Elvira. Um pernambucano riqussimo, lvaro, a v e se apaixona loucamente por ela. Mas, no primeiro baile a que vo juntos, Elvira desmascarada e sua condio de escrava fugida vem tona.

lvaro e Lencio enfrentam-se pela posse da moa, porm esta acaba voltando fazenda como cativa, embora resistindo a todo o assdio do cruel fazendeiro. Este ento promete libert-la desde que ela casasse com o jardineiro, um ser monstruoso, "cabeludo como um urso e feio como um macaco". Na hora do casamento, ocorre a surpresa final: lvaro aparece na fazenda, dizendo que havia comprado todos os bens que Lencio penhorara por estar enredado em dvidas. Entre esses bens estavam todos os escravos, inclusive a linda Isaura, que evidentemente vai se casar com lvaro. Neste momento, Lencio sai da sala e se suicida, encerrando a narrativa com o mais desbragado final feliz .

VISCONDE DE TAUNAY (1843-1899)

Vida: Alfredo d'Escragnolle-Taunay nasceu no Rio de Janeiro, no seio de uma famlia aristocrtica e dada s artes. Seu av paterno, Nicolau Antnio, viera da Frana para fundar a Academia de Belas Artes do Rio de janeiro. Seu pai, o tambm pintor Flix Taunay, tornara-se preceptor de d. Pedro II. Induzido pelos familiares a abraar a carreira das armas, Alfredo cursou engenharia na Escola Militar e como segundo tenente participou da expedio que tentou repelir os paraguaios que dominavam o sul da provncia de Mato Grosso. A derrota militar que se seguiu, ocasionada pela falta de vveres e pelo clera, seria retratado de forma pungente em A retirada de Laguna, relato escrito em francs, j que o futuro visconde era bilnge. Finda a Guerra do Paraguai tornou-se professor de geologia da Escola Militar. Em 1872, publicou Inocncia, espcie de Romeu e Julieta sertanejo, certamente a sua principal obra. Foi nomeado presidente da provncia de Santa Catarina e depois presidente do Paran. Em 1886, alcanou o Senado, mas por fidelidade ao Imperador, abandonou a poltica aps a proclamao da Repblica. Diabtico, morreu na capital federal com cinqenta e seis anos incompletos. Obras principais A retirada da Laguna (1871); Inocncia (1872). Visconde de Taunay o mais interessante dos ficcionistas do sertanismo romntico, embora tenha publicado apenas um romance dentro da referida linhagem.

3. FRANKLIN TVORA (1842-1888) Vida: Nasceu em Baturit, no interior do Cear. Formou-se em Direito, na clebre Faculdade do Recife. Em 1874 mudou-se para o Rio de Janeiro e ingressou na vida burocrtica onde desempenhou funes mais ou menos modestas. O gosto pela histria acabou levando-o ao Instituto Histrico e Geogrfico Brasileiro. Morreu na pobreza aos quarenta e seis anos. Obras principais O Cabeleira (1876); O matuto (1878); Loureno (1881). Em Franklin Tvora, o regionalismo mais do que o assunto polmica, conforme se v no prefcio de O Cabeleira: As letras tm, como a poltica, um certo carter geogrfico; mais no Norte, porm, do que no Sul, abundam os elementos para a formao de uma literatura propriamente brasileira, filha da terra. A razo bvia: o Norte ainda no foi invadido como est sendo o Sul de dia em dia pelo estrangeiro. (...)

Temos o dever de levantar ainda com luta e esforo os nobres foros dessa regio, exumar seus tipos legendrios, fazer conhecidos seus nomes, suas lendas, sua poesias mscula, nova, vvida e lou... Os desgnios do romancista no se realizaram, no entanto. No caso de seu relato mais conhecido, O Cabeleira, a inteno de realismo esgota-se na reconstituio do ambiente e na escolha de uma histria de cangao, ocorrida objetivamente no sculo XVIII. Nem o assunto nem a distncia histrica garantiram verossimilhana narrativa, perturbada pela contradio permanente dos sertanistas romnticos: observaes realistas dentro de um arcabouo exagerado e melodramtico de folhetim.