Curso: ARTE I

Prof. Fernando Rodrguez Compare

Facultad de la Cultura
LICENCIATURA EN GESTIN
CULTURAL
Y ECONOMA CREATIVA

ESTTICA: ARTE Y
BELLEZA
El viaje ms hermoso
no es aquel en el que
se visitan nuevos lugares, sino aquel que
visits los mismos, para mirarlos con otros
ojos.
Marcel Proust

Alexei Butirskiy (Mosc 1974)

CUESTIONES FUNDAMENTALES EN LA
DISCUSIN ESTTICA Y LA FILOSOFA
DEL ARTE:
- QU ES LA EXPERIENCIA O LA VIVENCIA
ESTTICA?
- QU ES LO BELLO? Y HAY DIFERENTES
TIPOS DE BELLEZA?
- TODO LO BELLO ES ESTTICO?
- PUEDE EXISTIR UNA COSA ESTTICA Y
AL MISMO TIEMPO FEA, DESAGRADABLE,
HORROROSA, ETC...?

LA OBRA DE ARTE:
- EXPRESA SENTIMIENTOS, IDEAS,
PENSAMIENTOS?
- O ES EL AUTOR QUIEN LOS
EXPRESA A TRAVS DE ESA OBRA?
- O ES EL ESPECTADOR U
OBSERVADOR EL QUE LOS PONE O
INVENTA?
- SI LA NATURALEZA ES BELLA,
PODEMOS DECIR QUE LA
NATURALEZA EXPRESA ALGO?

PARA DISFRUTAR DEL

ARTE:
- HAY QUE SER ARTISTA?
- HAY QUE TENER UN "DON" ESPECIAL O
UN "GUSTO" ESPECFICO?
- EL "GUSTO ESTTICO" ES UNIVERSAL O
SLO DE UNOS POCOS?
- HAY QUE TENER CONOCIMIENTOS
ESPECIALES?
- HAY LITES "CONOCEDORAS?
- SE PUEDE EDUCAR ARTSTICAMENTE?

Todo, absolutamente todo en el universo

posee una
belleza (hasta lo feo). Desde las artes,
pasando por la
naturaleza y las mquinas, la obra ms
perfecta y bella es el cuerpo humano. ste ha
sido materia de investigacin desde
diferentes disciplinas. A travs del tiempo, se
ha tratado el tema de la esttica, no slo
desde las artes, sino desde la literatura, la
filosofa, e incluso desde la medicina. Ambos
trminos logran estar juntos en diferentes
pocas de la historia, hablando desde
diferentes perspectivas.

DEFINICIONES DEL TRMINO:

ESTTICA
Etimolgicamente, la palabra esttico deriva
del griego aisttik (de aisthesis = sensacin,
sensibilidad), de lo que inferimos que la Esttica
cubre un vasto campo de la representacin
sensible, el ser humano tiene una imagen de s,
toma conciencia de s: se ve.
La esttica es la ciencia que estudia e
investiga el origen sistemtico del
sentimiento puro y su manifestacin, que es el
arte, segn afirma Kant en su "Crtica del
juicio".
Se puede decir que es la ciencia cuyo objeto

LA EXPERIENCIA ESTTICA
Es la experiencia valorativa que tiene todo
ser humano ante la belleza de los objetos de
su entorno. Tiene 2 elementos:
Sujeto: es el agente que valora con goce la
presencia de un objeto considerndolo como
bello o feo.
Objeto: es aquello que tiene la funcin de
hacer aparecer en la consciencia de hombre
imgenes que son apreciadas o despreciadas
Tipos:
Naturales montaa, valle, flor
Sociales guerras, revoluciones, fiesta patronal
Obras de Arte poema, escultura, drama, meloda

La reflexin sobre el
arte fue asunto de
inters para muchos
de los filsofos
clsicos griegos. Si
el arte tiene una
historia que se
remonta a los
orgenes del ser
humano, la
reflexin filosfica
sobre el arte nos
deja ms cerca, en

IDEAS

HISTORIA DE LA
ESTTICAS ESTTICA
PRINCIPALES REPRESENTAN TES

EPOCA ANTIGUA

P. Arcaico: HOMERO HESODO Poetas

lricos (Pndaro, Safo, Soln)
P. Clsico: Filsofos: PITGORAS
HERCLITO SCRATES SOFISTAS PLATN
ARSITTELES.
P. Helenstico: EPICUROS ESCPTICOS
CICERN.

EDAD MEDIA

SAN AGUSTN SANTO TOMS

POCA MODERNA

S. XV NICOLS DE CUSA
S. XVI ALBERTI LEONARDO RAFAEL
DURERO VASARI PALLADIO
S. XVII - DESCARTES - LIEBNIZ

ESTTICA

S. XVIII LOCKE HUME DIDEROT

BAUMGARTEN - KANT

POCA
CONTEMPORNEA

S. XIX HEGEL NIETZSCHE GOETHE

SCHOPENHAUER HEIDEGER CROCE
ORTEGA Y GASSET

Si bien junto al
Arte, la Belleza
ha constituido
histricamente
el objeto de
anlisis de la
Esttica, es
indudable que
hoy es el Arte, y
no la Belleza, el
que delimita el
campo de la
Esttica. La
belleza ha
perdido el rol
protagnico que
tuvo en otros

Puesto que la recepcin de algunos fenmenos

estticos exceden el mbito de lo sensible a favor
del concepto, deberamos definir a la Esttica
como disciplina que estudia la experiencia
esttica no partiendo necesariamente de la
sensacin, como lo dicta su etimologa.
Hegel sostiene
que el trmino
Esttica no
define lo bello
en general, sino
puramente lo
bello en el Arte.
La expresin ms
adecuada para
esta ciencia sera
la de filosofa del
arte, y ms

Segn Hegel, desde el

punto de vista del
sentido comn, el arte
de lo bello se puede
examinar a partir de los
siguientes supuestos:
1) el arte no es un
producto de la
naturaleza sino que es
una actividad humana.
2) se dirige hacia los
sentidos recurriendo a
lo sensible

Ya en el siglo XIX, Hegel advirti la existencia de

obras de arte que apelaban ms al pensamiento
que a las sensaciones, que invitaban ms a la
consideracin pensante, lo que acercaba
indudablemente a los requerimientos del arte
conceptual del siglo XX.

NACIMIENTO Y EVOLUCIN DEL

CONCEPTO DE ESTTICA
Existen obras de arte desde la Prehistoria, sin
embargo, la Esttica como disciplina
autnoma es ms contempornea.
Desde la Antigedad a Edad Media hubo
reflexiones sobre la belleza y el arte, pero no
exista la Esttica como tal. Dichas reflexiones
provenan de la Filosofa y ms
especficamente, de la Metafsica.
Platn sostena que el Arte era fruto de
la Metafsica, fundndose en la biparticin
del mundo en dos: el Mundo de las Ideas
(verdadero, inteligible, inmutable) y el Mundo
Sensible (copia o imitacin del mundo de las
Ideas).

El nacimiento de la Esttica en el siglo XVIII es

un acontecimiento mayor en la historia del
pensamiento occidental. Es consecuencia del
lugar de privilegio que adquiere el hombre
autnomo de la Ilustracin: el hombre
deviene sujeto, contra la idea de creatura
propia del medioevo, donde era considerado
dentro del grupo de entes creados por Dios.

MODERNIDAD
ESTTICA

SUJETO
DUEO DE
S MISMO

YO MISMO Y
MIS ESTADOS
PASAN A SER
LO PRIMERO

SUBJETIVID
AD
HOMBRE
GUIADO POR
LA RAZN QUE
ILUMINA Y POR
EL PRINCIPIO
DE LIBERTAD

La esttica como
disciplina autnoma
es la consecuencia
terica del avance de
un arte autnomo,
desligado tanto de la
utilidad como de la
funcin educativa o
religiosa.

A partir del Quatrocento italiano, surge el

paradigma del artista humanista. La regla o el
mandato medieval deja paso a la eleccin
subjetiva del artista.

GIOTTO - 1302

EL BAUTISMO DE
CRISTO

PIERO DELLA

En el siglo XVIII, durante el desarrollo de la

Ilustracin , la Esttica participa de la utopa,
que guiada por la razn, permite al hombre
alcanzar la completa felicidad. Se le
encomendar la educacin del gusto, la
armonizacin de las fuerzas de la
naturaleza y del instinto con las leyes
de la razn.

La bella Antigedad fue siempre venerable,

Pero no creo en absoluto que ella sea
venerable.
Veo a los antiguos, sin doblar las rodillas;
Son grandes, es cierto, pero hombres como
nosotros.
Fragmento un poema de Charles Perrault , declamado
ante la Academia Francesa en 1687.

GUSTO, ESTTICA Y
BELLEZA
El filsofo escocs David Hume no utilizaba el
trmino Esttica, sino que prefera el de Gusto,
como la refinada capacidad de percibir la calidad
en una obra de arte.
Immanuel Kant, por su parte, tambin hablaba
de juicio de Gusto, pero le interesaba ms los
juicios sobre el concepto Belleza.

PROBLEMA DE LA BELLEZA

Qu es la belleza y qu nos lleva a

buscarla?
De qu depende?
Depende del estado de nimo, del
deseo, del inters o de los
sentimientos del ser humano?

VIRGEN DEL JILGUERO

Rafael Siglo XVI

VIRGEN MARA Chris

Ofili - 1999

CRISTO CRUCIFICADO
Velzquez Siglo XVII

PISS CHRIST Andrs

Serrano - 1988

CMO
PROBAR QUE
UN
DETERMINADO
GUSTO ES
MEJOR QUE

Los debates sobre el concepto de belleza los

podemos encontrara ya en la antigua Grecia
del siglo V a C a partir de las diferentes
posiciones respecto a la tragedia
griega:
Aristteles
(384

322 a C)

Platn (427 347 a c)

Examin formas del arte como la

tragedia, al igual que la escultura, la
pintura, la cermica, la arquitectura,
no como arte, sino como habilidad
artesana. Los consideraba como
ejemplos de mimesis o imitacin.
Criticaba todas las imitaciones,
incluyendo las tragedias, por no
describir las realidades ideales
eternas: Formas o Ideas.
La tragedia confunda al pblico
acerca de los valores: si los
personajes buenos experimentan
trgicos fracasos, esto nos ensea
que la virtud no siempre es
recompensada.

Defendi la tragedia en su potica

argumentando que la imitacin es algo
natural que agrada a los seres
humanos desde temprana edad y de
la que incluso aprenden.
No crea que hubiera una esfera
aparte de Ideas, como Platn. Para
Aristteles, la tragedia podra educar
atrayendo a la mente, los sentimientos
y los sentidos de las personas.
Si una tragedia muestra como hace
frente a la adversidad una persona
buena, genera una purificacin o
catarsis por medio de las emociones
del temor y la compasin.

Segn Platn, los que producan las artes de la

imitacin (los mimets) estaban alejados de la
verdad y de lo real; ellos no hacan cosas tiles
(utensilios, muebles, etc.) sino meras ilusiones,
fantasmas o simulacros de esas mismas cosas.
Mmesis, segn Platn, supone no slo la
produccin de algo irreal sino tambin que eso
irreal debe dar la ilusin de realidad.

FRASCO CON CANICAS

Pedro Campos - 2006

BODEGN - Joaqun Laporte 2007

GUSTO, ESTTICA Y BELLEZA

Dos enfoques sobre un mismo tema

KAN
T

EL IMPERIO DEL GUSTO EL JUICIO DEL GUSTO

Ni la belleza ni la
deformidad
pueden ser
percibidas por
aquel cuyo
pensamiento no
es capaz de
aprehender todas
esas partes y
compararlas entre
s.

producciones
ms nobles de
la genialidad
humana
existe una
relacin mutua
y una
correspondenc
ia
entre sus
Un hombre
partes
que no ha
tenido
oportunidad
de comparar
las diferentes
clases de
belleza est
sin duda
totalmente
descalificado
DAVID HUME 1711 1776
para opinar
con respecto a
cualquier
objeto que se

Existe la
delicadeza de
gusto, pero
tambin la
delicadeza de la
pasin, relativa
la sensibilidad
hacia lo bueno y
lo malo de la
vida.

DAVID HUME 1711 1776 (Edimburgo)

Hume insista en la
educacin y en la
experiencia: los
hombres de gusto
adquieren determinadas
capacidades que
conducen a un acuerdo
en cuanto a qu autores
y obras de arte son las
mejores. Dichos expertos
pueden diferenciar las
obras de alta calidad de
otras menos buenas.

Los hombres de gusto deben

conservar la mente abierta al
prejuicio, pero pensaba que
nadie deba hallar agrado en
actitudes inmorales ni maneras
viciosas en el arte (por ej.
obras del arte musulmn).
Hume sostiene que los juicios
de gusto son
intersubjetivos: las
personas de gusto tienden a
coincidir entre s.
Se le critica que su concepto de
gusto solo se genera mediante
adoctrinamiento cultural.

Todo
nuestro
conocimient
o comienza
con la
experiencia..
. No por ello
todo
procede de
la
El
gusto
es la
experiencia
facultad de
juzgar un objeto
o un modo de
representacin,
por la
satisfaccin o el
desagrado, de un
modo totalmente
desinteresado.
Se llama Bello el
objeto de esta

1724 1804

El gusto es
la facultad
de juzgar un
objeto o una
representaci
n mediante
una
satisfaccin
o
descontento
sin inters
alguno. El
objeto de
semejante
satisfaccin,
llmese
como bello "

IMMANUEL KANT anti-intelectualista:

1724 1804 - la
razn no es concluyente
Prusia

para emitir juicios, lo

vlido son las apariencias,
Kant pretenda demostrar
la primera impresin sin
que los buenos juicios
atender a su forma o
en esttica se basan
composicin, slo a las
en rasgos de las
emociones que despierta
propias obras de arte,
ese primer momento que
no slo en nosotros y en
es apariencia, es arte, es
nuestras preferencias.
juicio.
Sostena que para actuar
en el mundo con el fin de Los instintos frente a la
lograr nuestros objetivos
razn.
humanos etiquetamos
Una rosa roja nos agrada,
gran parte de lo que
no para comerla, ni
sentimos, a menudo de
siquiera para ponerla en
una manera arbitraria.
un jarrn.
Kant afirma que algo

Kant advirti que el goce de la belleza era distinto de otros tipos de placer. Si una frutilla madura con su textura, color y aroma nos lleva a comerla, estamos contaminando el juicio de su
belleza. Con el fin de apreciar su belleza , piensa Kant que nuestra respuesta tiene que ser desinteresada, independiente de su propsito y de las sensaciones placenteras que produce.

En definitiva, Kant sostiene que la esttica se

experimenta cuando un objeto sensorial
estimula nuestras emociones, intelecto e
imaginacin. Estas facultades son activadas
en un libre juego y no de una manera ms
centrada y deliberada. El objeto bello atrae a
nuestros sentidos, pero de una manera fra y
distanciada. La forma y el diseo de un objeto
bello son la clave del importantsimo rasgo de
la intencionalidad sin intencin.

En
Kant
estticos:

vemos

dos

conceptos

a) Subjetividad universal: es clave

para el idealismo posterior de Kant. En
este concepto se conjugan distintos
mbitos: el entendimiento y la
sensacin,
la
racionalidad
y
la
irracionalidad, lo infinito y lo finito, lo
objetivo y lo subjetivo. Todas estas
conciliaciones
se
reducen
a
conciliacin entre entendimiento y
sensacin. Lo comn entre los juicios
estticos y cientficos es que produce
conocimiento objetivo, universal. La
sensacin sera irrepetible y nica. Se
vinculan
aspectos
en
principio
opuestos.
b) El objeto natural como objeto
esttico: Son experiencias inmediatas
en la cual el objeto natural por no estar
mediado es el objeto esttico por

Para Platn existe la Idea del Bien, a la que llama la

Idea de las Ideas.
Mientras las Ideas son nicas (una sola idea de belleza,
una sola idea de igualdad, etc.) las que son inmutables,
necesarias, universales y eternas; las cosas sensibles
son mltiples, mutables, temporales y particulares, todas
copias de la nica Idea (del griego oidos = ver).
En Platn, el trmino idea hace referencia al aspecto
inteligible de las cosas.
En el libro X de la Repblica, Platn ilustra esta posicin a
travs del ejemplo de las tres camas: en el mundo
emprico existe una multiplicidad de camas, mientras que
en el mundo suprasensible encontramos la Idea de cama,
nica y esencial:
La Idea de cama por la cual la cama es cama. Primer
grado de realidad.
La cama sensible que fabrica el artesano, que es copia
imperfecta, una realidad degrada. Segundo grado de
realidad.
La imitacin que hace el artista de la cama. Tercer grado

La descripcin griega clsica del arte como

imitacin influy en otras reas de la teora del
arte adems de la tragedia. Por ejemplo,
Gombrich define a la historia del arte
occidental como la bsqueda de maneras cada
vez ms vvidas de presentar la realidad.
Sostiene que existen an en el siglo XXI
muchas personas que prefieren una arte que
se parezca a aquello por ellos reconocible.
Retrato
de
Eleonor
de
Toledo
con su
hijo
Angiolo
Bronzin
o 1545

Bodeg
n
Willem
Kalf
1660

El artista norteamericano Joseph

Kosuth (1945), reflexion sobre
esta postura de Platn, sobre la
diferencia entre realidad e ilusin
(y tambin convencin) en una de
sus obras ms emblemticas de
arte conceptual: Una y tres sillas
(1965)

La 1 re-presentacin de la silla
(fotografa)
El objeto real:
silla.

La 2 representacin de la
silla (definicin del
diccionario)

UNA Y TRES SILLAS - JOSEPH

LA ESTTICA EN EL
SIGLO XX
En la modernidad, la relacin de la belleza con
las formas sensibles se desconecta de los
modelos ideolgicos impuestos
extendindose, hacia finales del siglo XX, un
descrdito del uso de la belleza en las
producciones artsticas as como un rechazo al
uso del concepto en la Esttica y como
medida del arte.
La "muerte de la belleza" en los tiempos
modernos es resultado de la crisis histrica de
la existencia de un principio esttico uniforme
propugnando la fragmentacin cultural con la
diversidad de las representaciones humanas.

La modernidad se rebela
contra todo lo que es
normativo, rompe con las
tradiciones, tiene la misin
de ser siempre innovadora y
es en ese sentido donde es
efmera ya que necesita
reinventarse
constantemente o perder su
sentido de originalidad, y
por lo tanto perder su
validez.
La negacin es su fuerza
creadora, negacin como
ruptura con lo ya
establecido, negacin como
rechazo a lo anterior.
Moverse siempre hacia

La dictadura de los paradigmas del Arte

Paradigma

es un modelo invisible,
un juicio previo sobre algn mbito
determinado, un prejuicio cuya funcin es
definir los lmites entre lo que es correcto
y lo que no debemos aceptar.
La adopcin del paradigma nos sirve como
motivacin y como marco de referencia
que le da una orientacin definida a
nuestro pensamiento, pero cuando se lo
adopta como una regla inviolable oscurece
todo lo que est ms all de sus lmites y
dificulta su observacin.

El paradigma neoclsico del siglo XIX le impidi a

la elite cultural francesa apreciar los valiosos
atributos de la nueva mirada que aportaban los
impresionistas
BOUGUEREA
DEGAS
U

El posterior paradigma vanguardista

acostumbr al pblico de arte al desprecio de la
pintura figurativa y precipit el aluvin de
prohibiciones y tabes que atraviesa la historia del
arte contemporneo.

Pablo

Alexei Butirskiy

Las vanguardias de principios del

siglo XX, en especial, el dadasmo
y surrealismo, imponen al arte un
carcter crtico, negativo,
combativo e iconoclasta, donde
ste toma partido en la revolucin
social y poltica propia de su
poca.

Destruir es crear.

Djenlo todo
Dejen Dada.
Dejen su esposa,
dejen su amante.
Dejen sus
esperanzas y sus
temores.
Abandonen a sus
hijos en medio del
bosque.
Suelten el pjaro en
mano por los cien
que estn volando.
Dejen si es
necesario una vida
cmoda, aquello
que se les
Presenta como una
situacin con
porvenir.
Salgan a los

El panorama del arte y las

practicas artsticas han
sufrido profundas
transformaciones, el
agotamiento de la
modernidad y la
incorporacin de nuevas
tecnologas en las artes,
determinan una profunda
revolucin de las
tradicionales practicas
artsticas. Un artista
visionario de estas
problemticas, fue sin
duda, Marcel Duchamp.
La profunda revolucin que
provocan sus ready-made,
y su negacin del concepto

El esfuerzo de
Duchamp consiste
en sustituir la
pintura, por la
pintura-idea.
"El desnudo es un

antimecanismo. La primera irona

consiste en que no sabemos
siquiera si se trata un desnudo.
Encerrado en un cors o malla
metlica, es invisible. Ese traje
nos recuerda tanto a una
armadura medieval como a una
carrocera o a un fuselaje.
Desnudo
OCTAVIO
PAZ bajando la
escalera - 1912

Las caractersticas
medulares del ready
-made se podran resumir
de la siguiente forma: son
obras que remiten a
materiales sencillos; son
objetos cotidianos; son
desechables; no tienen
gusto; son objetos
neutros. En trminos
generales, el ready-made
es un pretexto para
activar una serie de
ideas, donde lo central es
reflexin por el contexto
de la obra, idea que
revoluciona la tradicional
lectura de obra. En esta
lgica, lo que determina
finalmente que simples

Si bien, el dispositivo duchampiano del readymade, produce una profunda interrogante en lo

relativo a la obra de arte, y su materialidad. En el
mbito de la esttica, surge inmediatamente la
pregunta cmo aplicar el concepto de gusto,
en una obra que se aleja radicalmente de la
nocin de obra?.
La crtica de Duchamp se instala en la mdula de
lo que se conoce como "esttica ", entendiendo
por esttica la disciplina que en el siglo XVIII, logra
enlazar los conceptos de arte y belleza, que en la
persona de Baumgarten toma el nombre de
doctrina del conocimiento sensible.

Cules son las caractersticas o huellas

de la profetizada muerte del arte?
Resulta paradjico pensar en la visualizacin de
la citada muerte; sin embargo, hay gestos
importantes que ponen en evidencia el fin de
una tradicin visual occidental.

MALEVICH

DUCHAMP

Desde el paleoltico hasta las figuras cubistas,

existe la sensibilidad de crear visualidad en
funcin de presentar objetos, ya sea como:
mmesis, expresin, espiritualidad etc., sin
embargo, a un resultado completamente distinto
llegaron Duchamp y Malevich.
Estos dos artistas, alcanzaron el denominado
grado cero en el arte: se entiende por grado
cero, cuando se han violado y transgredido las
normas bsicas de una determinada disciplina. La
radicalidad de estos artistas consiste
precisamente en la negacin del objeto,
Duchamp a travs de la presentacin del objeto
(el ready -made como objeto aesttico) y Malevich
a travs de la no-presentacin del objeto, ( cuadro
blanco sobre fondo blanco), estas acciones
rupturistas pusieron en evidencia la fragilidad de

MUERTE O REFORMULACIN
DE LOS PARADIGMAS?
Gracias a un decidido proceso de
desconstruccin de paradigmas plsticos
heredados del academicismo clsico;
desarrollado por el dadasmo, el cubismo, y
otras vanguardias durante la primera mitad
del S. XX , se logr apelar, a una nueva forma
de percibir la realidad, desentraando a
travs de la mayora de sus pinturas, las
diversas realidades formales, que subyacen a
la simple apariencia de los objetos. En
sntesis, con las vanguardias, la muerte del
paradigma, dar paso, a una manera distinta
de ver, que permiti formular nuevos

De vez en cuando
tiene que surgir un
artista que mande
al diablo nuestra
ideas sobre el arte,
para que haya de
nuevo pintura.
Willem de Kooning

Arthur Danto (1924

EEUU), una de las
principales figuras de la
esttica actual, intent
indagar la crisis del
concepto (y del completo
cambio en la vivencia) de la
belleza en el arte
contemporneo. El
verdadero terremoto,
sostiene, tuvo lugar ya al
comienzo del siglo XX, con
el emblemtico mingitorio
de Duchamp y las
vanguardias plsticas y
literarias que allanaron el
camino para la introduccin
de obras difcilmente