La msica del Renacimiento o msica renacentista

es la msica clsica europea escrita durante el

Renacimiento, entre los aos 1400 y 1600,
aproximadamente. Las caractersticas estilsticas que
definen la msica renacentista son su textura polifnica,
que sigue las leyes del contrapunto, y est regida por el
sistema modal heredado del canto gregoriano. Entre sus
formas musicales ms difundidas se encuentran la misa y
el motete en el gnero religioso, el madrigal, el villancico
y la chanson en el gnero profano, y las danzas, el
ricercare y la canzona en la msica instrumental. Entre
los compositores ms destacados de este periodo se
hallan Josquin Desprez, Palestrina, Orlando di Lasso y
Toms Luis de Victoria.
Estilo
La msica renacentista se caracteriza por una suave
sonoridad que deriva de la aceptacin de la tercera como
intervalo armnico consonante (unindose en esta
categora a quintas y octavas, ya admitidas en la Edad
Media) y del progresivo aumento del nmero de voces,
todas de igual importancia y regidas por las reglas del
contrapunto: independencia de las voces, preparacin y
resolucin de las disonancias, uso de terceras y sextas
paralelas, exclusin de las quintas y octavas paralelas,
etctera.
El prototipo de obra musical renacentista es una pieza
vocal de textura polifnica, frecuentemente imitativa,
escrita para entre tres y seis voces de carcter cantabile;
cada lnea meldica o voz poda ser interpretada
indistintamente con voces reales o con instrumentos. Si
bien el rango de cada lnea supera apenas la octava, la
extensin general del conjunto rebasa ampliamente las
dos octavas, evitndose el cruce entre las voces (que

Gneros y formas
Msica religiosa
Durante este perodo la msica religiosa tuvo una creciente difusin,
debida a la exitosa novedad de la impresin musical, que permiti la
expansin de un estilo internacional comn en toda Europa (e incluso en
las colonias espaolas en Amrica). Las formas litrgicas ms
importantes durante el Renacimiento fueron la misa y el motete.
La misa cubra el ciclo del ordinario (Kyrie, Gloria, Credo, SanctusBenedictus y Agnus Dei) y se le sola dotar de unidad al basarse en
material preexistente. Para ello se seguan dos procedimientos de
composicin principales:
Misa de cantus firmus: el autor toma una meloda preexistente, bien
procedente del canto llano o bien de alguna cancin profana, o incluso
popular, y la sita en una de las voces, habitualmente la llamada Tenor.
Las otras voces son creadas ex novo, completando una textura
generalmente a cuatro voces, y son llamadas Cantus o Superius,
Contratenor Altus (luego Altus) y Contratenor Bassus (luego Bassus). De
estas denominaciones proceden los nombres actuales de las voces segn
sus tesituras. La misa de cantus firmus es tpica del siglo XV; ejemplos de
ella son las innumerables basadas en la cancin L'homme arm, tales
como las de Dufay, Busnois, Ockeghem, Guerrero, Morales, Palestrina...
Una variante de este tipo de misa es la de parfrasis, en la que la meloda
preexistente es fragmentada y repartida entre las cuatro voces, como
ocurre en la Misa Pange Lingua de Josquin Desprez.
Misa parodia o de imitacin: el compositor toma un motete o una cancin
polifnica anterior (propio o de otro autor), este ya de tipo polifnico, y
utiliza el material meldico y armnico: motivos de imitacin, cadencias
tpicas o a veces incluso fragmentos completos, pero reelaborando el
material, aadiendo motivos y a veces voces nuevas, y siempre,
naturalmente, cambiando el texto. Este es el procedimiento habitual en el
siglo XVI, como ejemplifican la Misa Malheur me bat de Josquin Desprez,
basada en una cancin de Ockeghem, o la Misa Mille regretz de
Cristbal de Morales, basada a su vez en una cancin de Josquin.
El motete renacentista era una pieza polifnica de texto sacro y en latn.
Deudor en un principio del motete medieval, del cual proceda, pronto
asumi una continua textura imitativa de voces de igual importancia (en
nmero cada vez mayor: cuatro en el siglo XV, cinco o seis a finales del
XVI), con frases musicales imbricadas y nuevos motivos para cada frase
textual. En el motete el autor generalmente creaba material puramente
original, sin tomar prstamos ajenos como en la misa. En el siglo XVI se
desarrollan amplios motetes bipartitos y, en la escuela veneciana, los
policorales, para ocho o incluso doce voces. Ejemplos sobresalientes de

sica vocal profana

Un gran nmero de impresos y cancioneros manuscritos nos han hecho
llegar el amplsimo repertorio polifnico profano renacentista. Aqu s es
posible reconocer formas peculiares de cada pas:
En Italia, la villanella, la frottola y el madrigal.
En Espaa, el romance, la ensalada y el villancico.
En Francia, una vez superadas las formas fijas medievales an vigentes
en la escuela borgoona (rondeau, virelay, ballade) se cre la peculiar
chanson polifnica parisina.
En Inglaterra se imit el estilo madrigalstico italiano, apareciendo hacia
1600 la cancin con lad isabelina.
Hacia el final del perodo aparecen los primeros antecedentes dramticos
de la pera tales como la monodia, la comedia madrigal y el intermedio
Msica instrumental
Vase tambin: Instrumentos musicales del Renacimiento
De modo paralelo a la extensin del rango vocal de la polifona, los
instrumentos ampliaron su tesitura crendose familias completas de cada
modelo; cada tamao era nombrado con el nombre de la voz equivalente:
as, por ejemplo, se crean flautas de pico soprano, alto, tenor y bajos de
varias tallas, y un proceso semejante siguen instrumentos de cuerda
como las violas da gamba, de metal como los sacabuches o de madera
como las chirimas.
Los instrumentos participaban junto con las voces en la ejecucin de la
msica polifnica; por ejemplo, est perfectamente documentada la
presencia regular de ministriles (flautas, cornettos, sacabuches, chirimas
y bajones) en las catedrales ibricas del siglo XVI. Adems, mucha msica
polifnica se ejecutaba de forma puramente instrumental, fuera en
conjuntos homogneos (llamados consorts), en grupos que combinaban
instrumentos de diversas familias o sobre instrumentos propiamente
polifnicos, como el rgano, el virginal, el arpa, el lad o, en Espaa, la
vihuela

Las principales formas instrumentales de la poca fueron:

Formas derivadas de modelos vocales: al tocar
habitualmente los instrumentistas piezas vocales,
compusieron formas similares, si bien sin texto: del
motete derivaron piezas polifnicas imitativas, llamadas
ricercare, fantasa o tiento, mientras que de la chanson
deriv la canzona, generalmente ms viva y ms dividida
en secciones que los anteriores.

El trmino Renacimiento, surge para denominar las manifestaciones

artsticas de los siglos XV y XVI que buscan los ideales de belleza y
proporcin inspirndose en el antiguo arte clsico, griego y romano.
La poca del Renacimiento comprende entre los aos 1452 y 1600 (siglos
XV y XVI).
Surgi en los Pases Bajos, Italia fue la pionera de este gran movimiento
humanista que se inicia en Florencia y despus pasa a Roma, finalmente,
pasando por el resto de Europa.
La corriente del pensamiento en torno a la cual gira el Renacimiento se
conoce con el nombre de Humanismo y se caracteriza por considerar al
hombre como el centro del universo. Su referente es la cultura clsica
griega y romana, rechaza las formas medievales y tiene una visin
optimista del hombre y la naturaleza.
en el mbito msica, tanto una como otra utilizan la msica como un
medio para dirigirse a Dios.
Caractersticas de la Msica
1. La msica de basa en los modos medievales, pero stos se
utilizan con ms libertad.
2. La sonoridad es ms rica y plena; la msica est escrita en un
estilo ms libre y expresivo.
3. Los compositores tratan de fusionar las lneas meldicas
dentro de la textura musical, en lugar de producir contrastes
entre ellas.
4. Existe una mayor conciencia de la armona, del flujo de acordes
y de su progresin; las disonancias se tratan con mayor suavidad.
5. La msica puede ser de estilo acrido (textura homfona) o
contrapuntstico (textura polifnica), utilizando la tcnica de
imitacin para entrelazar la lneas musicales y crear una textura
musical contnua y uniforme.
6. Msica eclasistica: Las formas musicales tpicas son la misa,
el motete y el himno. Algunas piezas son compuestas para ser
interpretadas a cappella, y generalmente son de estilo
contrapuntstico con mucho uso de la imitacin. Tambin se
compone msica eclesistica acompaada por instrumentos, por
ejemplo, piezas de estilo policoral que hacen uso de la antfona y
de grandes contrastes musicales entre los grupos.
7. Msica secular: Una gran variedad de canciones (por ejemplo,
madrigales, ballettos, aires, chansons) que a menudo hacen uso
de la tcnica conocida como; danzas (por ejemplo, pavanas y
gallardas, pasamezzoss, basse danse) y tambin piezas

La produccin musical aumentar impulsada por las ideas

Humanistas, adems de por la invencin de la imprenta, ya que
ahora se empiezan a imprimir las primeras partituras.
La msica seguir creciendo en complejidad, como ya lo haba
hecho en los ltimos siglos de la Edad Media. Esto obliga a los
msicos a
especializarse. La msica profana e instrumental, alcanzar un
mayor desarrollo influidos por el espritu humanista y el apoyo
de los nuevos
Mecenas
La msica del Renacimiento suena distinta a la msica medieval.
Esto se debe a que se van a producir una serie de cambios
debidos a la volucin de la notacin. Este sistema va a ser a la
msica lo que el planoa la arquitectura permitiendo un mayor
desarrollo de la figura del compositor.
Desarrollo de la tcnica polifnica.
Ya en el Ars Nova(Gtico) la polifona haba alcanzado una gran
complejidad; ahora en el Renacimiento el uso de grupos de
voces con
diferentestimbres y tesituras se generaliza. En este periodo
podemos hablar ya de las cuatrovoces que llegarn hasta
nuestros das (soprano, contralto, tenor y bajo).
Dentro del mbito polifnicodestacan dos tcnicas de
composicin, una
Contrapuntstica (en la que las voces se mueven de manera
independiente) y otra homofnica(en la que las voces se mueven
con el
mismoritmo).
Sustitucin del ritmo irregular.
Debido a la complejidad que ha alcanzado la polifona, los
sistemas de
notacintienen que desarrollarse en cuanto a la mtrica, por ello
se
abandonatotalmente el ritmo libre del gregorianopara establecer
una msica con medidas fijas, en la que las duracionesde los
sonidos son
absolutas.

Partitura renacentista.
A diferencia del sistema medieval ( tetragrama ) ya incorpora el
sistema
de cinco lneas ( pentagrama ).
MSICA RELIGIOSA
Por otro lado, en el mbito religioso, la Reforma de Lutero y la
Contrarreforma
Catlica sern importantes para la evolucin de la msica
Durante el Renacimiento, la iglesia cristiana sufre luchas
internas que acabarn con la unidad del catolicismo. En
Alemania Lutero rompe con Roma en el ao 1519, creando el
protestantismo, A este hecho se le conoce como la Reforma
Protestante.
En Alemania se producirn una serie de cambios en la liturgia,
alguno de los cuales afectar a la msica:
1)Se propondr utilizar la lengua verncula en las celebraciones
religiosas. De este modo la gente podr comprender lo que se
dice en la liturgia e incluso participar cantando.
2)Por otra parte se evitar la compleja polifona gtica, la cual
imposibilitaba la compresin del texto, desarrollando as la
msica
homofnica.
3)El coral ser el gnero ms importante de la iglesia
protestante
desplazando al canto gregoriano.
Esta forma suele ser una composicin sencilla, escrita
normalmente a
Cuatro voces, que se canta en alemn y presenta una textura
homofnica
En Inglaterra, el matrimonio del rey Enrique VIII con Ana Bolena
va a provocar una escisin de la Iglesia Catlica de Roma,
creando la iglesia
Anglicana.
A partir de este momento, la iglesia anglicana desarroll una
nueva forma musical denominada anthem. Al igual que Lutero, el
propio rey Enrique VIII tambin era un gran aficionado a la
msica ( se cree que compuso la famosa cancinGreensleeves

Algunas de las novedades afectaron al terreno musical,

de las cuales podemos destacar las siguientes:
1)Seguir utilizando el latn en sus celebraciones, ya que
para los catlicos era un signo de unidad cristiana. Esta
norma estuvo vigente hasta el ao 1962.
2)Evitar la polifona compleja a la que se haba llegado,
dado que ya que no era posible entender los textos
religiosos, recordemos que la principal finalidad de la
msica religiosa era transmitir el mensaje
cristiano.
3)Prohibir los cantos profanos en los templos, ya que son
territorios sagrados en los que slo se debe interpretar
msica religiosa
Las formas musicales ms importantes de la msica
religiosa catlica son el motete y la misa (forma musical
compleja resultado de la unin de todas las piezas de la
liturgia), en ambas se evitar la complejidad de la
polifona.
Los compositores principales de la iglesia catlica son los
italianos Giovanni Pierluigi de Palestrina, Orlando di
Lasso, y los espaoles Toms Luis de Victoria y Cristbal
de Morales
COMPOSITORES
Giovanni Perluigi da Palestrina(1525-1594 )
Naci en Palestrina, Italia. Brillante organista, compuso
102 misas, unos 300 motetesy 133 madrigales con textos
profanos. Lo contrata como
maestro de coro el Papa Julio III , a quien Palestrina
dedica su primer libro de misas.
Aunque trabaja como cantor de la capilla Sixtina, debe
renunciar al puesto cuando se casa por primera vez (sus
hijos que sern vctimas de la peste). En 1577 el papa
Gregorio XIII le encarga la correccin del repertorio

LOS INSTRUMENTOS DEL RENACIMIENTO

Algunos instrumentos de la poca
medieval
evolucionaron en el
Renacimiento
, adaptndose a
las nuevas exigencias de los compositores. Durante el
Renacimiento se compone mucha
msica instrumental
, esto va a hacer que muchos instrumentos adquieran
una
gran
importancia

La viola da gamba:
Es un instrumento de arco que parece una mezcla de
guitarra
y
violonchelo
. En Espaa recibi el
nombre de
vihuela de arco
.

La guitarra:
Se estableci en Espaa procedente de los pases
rabes
y pronto se extendi por toda Europa. Las
primitivas tenan
cuatro
cuerdas.

La vihuela:

LA MSICA EN EL RENACIMIENTO
Gran desarrollo del arte profano
19. La polifona se utilizar tanto en la msica sacra
como en la profana
20. La polifona catlica ser en latn y la protestante en
lengua verncula
21. Mayor sencillez y claridad de la msica
22. Cobra ms importancia la msica instrumental
23. Dignificacin social del msico
24. Desaparece el anonimato del compositor
25. Mecenazgo cultural

FORMAS MUSICALES RELIGIOSAS

MISA: diferentes fragmentos musicales que se corresponden con
las partes de la misa: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus y Agnus Dei.
Est basada en el Canto Gregoriano
MOTETE: composicin a 2, 3 o ms voces sobre textos sagrados
en latn y de extensin breve
CORAL Y ANTHEM
28. FORMAS MUSICALES PROFANAS
CHANSON: musicalizacin de una poesa profana en francs
MADRIGAL: poema en italiano al que se le aade msica
AYRE: musicalizacin de una pequea poesa en ingls
VILLANCICO: fue el principal gnero de la polifona profana
espaola a finales del s. XV.
Era una breve cancin estrfica con estribillo, con la meloda
principal en la voz superior y textura predominantemente
homfona.
29. MSICA INSTRUMENTAL
Hasta el siglo XIV los instrumentos tenan un papel secundario:
se limitaban a doblar las melodas de los cantantes con la
posibilidad de algn cambio o floritura.
30. Llegado el renacimiento, la msica instrumental se desarrolla
mucho y se coloca a la misma altura vocal.
31. Los instrumentos ms caractersticos de esta poca son
aquellos con los que un slo instrumentista puede tocar varias
melodas simultneamente, como el lad, la vihuela, el
clavicordio, el clavecn y el rgano

formas de escritura musicales especiales para ciertos instrumentos

tener un conocimiento musical especial, las tablaturas son relativame

COMPOSITORES
RENACENTISTAS
Giovanni Pierluigi da
PALESTRINA: slo compuso
msica religiosa; destacan
sus 102 misas
41. Toms Luis de
VICTORIA: uno de los
msicos espaoles ms
destacados; escribi msica
religiosa y su maestro fue
Palestrina
42. Orlando DI LASSO: el
ms destacado compositor
franco-flamenco
43. Claudio MONTEVERDI:
representa la transicin al
Barroco

os ms
mpositores
alestrina.
ue surgi en
una pieza
pretada
a cuatro
a casi
exto
n. Alcanz
endor con
ando di

.- Es la gran
del
Escrito a
s una
nuinamente
madrigal,
e un poema
idad
ca se
mente a un
de tema
ra parte, la
adaptarse
exto,
valor
ntimental,
erso
, la msica
el siguiente
risteza, la
n lo har, sin

flamenca.- Se desarro
las actuales Blgica,
Holanda, Luxemburgo
norte de Francia. En el
sucedieron una serie d
msicos que influyeron
la evolucin de la polif
del resto de Europa.
Compositores destacad
Josquin des Prez y Orla
di Lasso.
. Escuela romana.Supuso la perfeccin fo
e interpretativa. Gir e
torno a las capillas
musicales. Compositor
Palestrina.
. Escuela veneciana
considera el origen de
msica para dos o ms
coros. A ello contribuy
colocacin de los rga
(uno frente al otro) de
capilla de San Marcos.
fundador fue Willaert y
destacaron los Gabriel
. Escuela espaola.
caracteriza por la
profundidad y la expre
dramtica. Msicos
destacados: Cristbal d
morales, Francisco Gue
y Toms Luis de Victor

Castiglione y en los escritos

de Lutero.
La msica no slo sirve
para dirigirse a Dios , sino
tambin y cada vez mscomo entretenimiento.
El msico est bajo la
proteccin de un MECENAS
y comienza a ser valorado y
, en consecuencia, a vivir
mejor. El artista, contento
con su obra empieza a
firmarlas.
. Enla msica religiosa
la mayor novedad consisti
en la aparicin de la
polifona coral. En la
msica medieval cada voz o
parte de la polifona era
ejecutada por un solista. En
el renacimiento, por el
contrario, varios cantores
entonan cada una de las
voces, formando as un
coro. los coros estaban
formados solo por hombres,
ya que las voces femeninas
estaban prohibidas dentro
de las iglesias, y solan
tener entre 10 y 14
cantores, que lean la
msica en grandes libros
corales situados sobre un

https://es.wikipedia.org/wiki/M
%C3%BAsica_del_Renacimiento
http://web.ciudadjardin.org/musica/musicajardin/Apuntes_
files/La%20Mu%CC%81sica%20en%20el
%20Renacimiento%203%C2%BA%20ESO.pdf

Compositores del Renacimiento

ovanni Pierluigi da Palestrina.

Orlando di
Lasso
.

Josquin Desprez.

Francisco Guerrero.

Guillaume Dufay y Gilles Binc