Actividad Formativa II

Apreciacin Musical
Sesin de Clases # 1

Cultura
La cultura es el conjunto de todas las
formas de vida y expresiones de una
sociedad determinada. Como tal incluye
costumbres, prcticas, cdigos, normas y
reglas de la manera de ser, vestirse,
religin,
arte,
rituales,
normas
de
comportamiento y sistemas de creencias.
Desde otro punto de vista podramos decir
que la cultura es toda la informacin y
habilidades que posee el ser humano.

El Arte
El Arte (del latn Ars) es el concepto que engloba todas
las creaciones realizadas por el ser humano para
expresar una visin sensible acerca del mundo, ya sea
real o imaginario mediante recursos plsticos,
lingsticos o sonoros, el arte permite expresar ideas,
emociones, percepciones y sensaciones.
La definicin de arte establece que es una disciplina o
actividad, pero en un sentido ms amplio decimos que
es el talento o habilidad que se requiere para ejercerlo.
El arte involucra tanto a las personas que lo
Expresan como a quienes lo Aprecian;la
experiencia que vivimos a travs del mismo puede ser
del tipo intelectual, emocional, esttico o bien una
mezcla de todos ellos.

Diversas Artes

La Msica
La definicin ms habitual en los manuales de
msica se parece bastante a esta: "la msica
es el arte del combinar los sonidos siguiendo
reglas establecidas en un espacio de tiempo".
"Arte de combinar los sonidos de una manera
agradable al odo". Jean-Jacques Rousseau
"un total de fuerzas dispersas expresadas en
un proceso sonoro que incluye: el instrumento,
el instrumentista, el creador y su obra, un
medio propagador y un sistema receptor".
Segn el compositorClaude Debussy.

Apreciacin Musical
Para entender la msica, es importante conocer los diferentes
aspectos que la componen, desde su parte terica hasta la
misma historia, del cmo el compositor hace uso de todos y
cada uno de los elementos que sta le brinda, del cmo el
escucha accede e interacta con ella.
La percepcin, la valoracin afectiva y la toma de conciencia
intelectual de cualquier producto artstico forman el tercer
eslabn de la cadena al que en pocas ocasiones, y menos an
en el terreno musical se ha dedicado la debida atencin.
Tradicionalmente y hasta el momento actual, casi todo el
tiempo y los recursos empleados en la formacin musical se
han dedicado a dos aspectos de evidente importancia como
son la creacin musical, aspecto centrado en la figura del
compositor y la interpretacin, centrada en la figura del
intrprete.

Apreciacin Musical Continuacin

Se ha eludido, en cambio, la dedicacin necesaria a un tercer
aspecto de trascendencia ltima en cualquier manifestacin
artstica nos estamos refiriendo a la apreciacin de la obra, aspecto
centrado en el oyente. Lgicamente toda persona que escucha se
convierte en un oyente. Pero hay muchas formas de escuchar, y en
esto van a intervenir factores tan importantes como la capacidad
de atencin y la formacin musical de quien escucha.
As pues, la importancia de dotar al oyente de las herramientas
precisas para la captacin plena de las obras musicales, se
constituye como una necesidad cuantitativa, dada la superioridad
numrica de los auditores frente a los compositores e intrpretes,
adems de constituir el tercero de los grandes mbitos que como
eslabones inseparables de una misma cadena completan el proceso
artstico: compositor, intrprete y oyente.

El Sonido
Todo lo que se mueve en este mundo hace que se
produzca unavibracin. Esto es lo que percibimos como
SONIDO.
Es todo lo que percibe el odo. El sonido es una
sensacin percibida por el odo que llega al cerebro.
Cuando un cuerpo vibra, las molculas que lo forman se
propagan en crculos concntricos a travs del aire.
Silencio: Ausencia de sonido
La acstica es la parte de la FSICA que estudia el sonido
El sonido se transmite por el aire a una velocidad de 340
metros por segundo.
La intensidad del sonido se mide por decibelios. 120
decibelios es el mximo que puede soportar el odo
humano.

Vibraciones

Sonidos Determinados e
Indeterminados
Es preciso establecer la diferencia entre un ruido y un sonido musical. En la
msica podemos decir que hay dos clases de sonidos:
Los sonidos determinados o musicales, los cuales generalmente son
agradables y se pueden cantar o tienen altura. el sonido musical posee
la cualidad de tener vibraciones regulares que se perciben en
forma precisa y son agradables al odo; como los sonidos que se
obtienen al tocar la flauta: el canto de un ave, un instrumento musical,
el canto de las personas, etc.
Los sonidos indeterminados o ruidos, son desagradables y no se
pueden cantar, no tienen altura, solo se pueden imitar. Se considera
ruido al sonido sin definicin, con vibraciones cortas que
molestan y alteran el nervio auditivo; como ejemplos se puede
sealar: el sonido que se produce al romper un cristal, en un
choque de autos, al frenar sbitamente; El motor de un carro, un
avin, la aspiradora, etc.

Cualidades del sonido

La dimensin de la msica es el tiempo y su medio de expresin es el sonido.
Cada sonido presenta sus propias caractersticas que lo hacen peculiar y
diferente. Las cualidades del sonido son cuatro: intensidad, altura, timbre y
duracin. Enseguida se analiza cada una:
Intensidad: Es la fuerza con que se produce el sonido; es decir, si es fuerte
o suave. En la intensidad influye la amplitud de las ondas, o sea la
magnitud de las vibraciones; adems se puede comparar con el volumen.
Altura Es una propiedad por medio de la cual el sonido puede clasificarse en
agudo, medio y grave; constituye el tono del sonido. En el canto de los
pjaros destacan los sonidos agudos, mismo que contrasta con el rugido de
un len caracterizado por sonidos graves.
Timbre: Se le considera como el sonido caracterstico de una voz o
instrumento. De acuerdo con las vibraciones se produce el timbre, puede
ser de muy variadas formas, gracias a l se nota la diferencia de los sonidos
en las voces de varn y de mujer, en los ruidos de la naturaleza, de los
automviles y en la meloda producida por instrumentos musicales.
Duracin: Comprende el tiempo que se escucha un sonido; ste puede ser
largo o corto.

Elementos de la Msica

RITMO MELODA ARMONA

El Ritmo
Es la distribucin de las duraciones sonoras en el
tiempo y en el espacio. La sucesin de sonidos y
silencios de distinta duracin nos da el ritmo.
Es repeticin a intervalos regulares y en ciertas
ocasiones irregulares de sonidos fuertes o dbiles, y
silencios en una composicin.
Los instrumentos rtmicosson aquellos en los que
slo se pueden producir ritmos con sonidos
percutidos y frotados son producido sin vibracin de
altura o tono.
Ejemplo, la pandereta, el bombo, los platillos y la
mayora de los instrumentos de percusin.

Instrumentos Rtmicos

La duracin de los sonidos y de los

silencios, se representa mediantelas
figuras musicales.

La Meloda
La meloda parte de una base conceptualmente
horizontal, con eventos sucesivos en el tiempo y no
vertical, incluye cambios de alturas y duraciones, y
en general incluye patrones interactivos de cambio y
calidad.
Los instrumentos meldicosson aquellos en los que
slo se pueden producir ritmo y meloda. Para producir
algn acorde (ejecucin simultanea de tres o ms
sonidos) tendramos que tener tres o ms instrumentos
tocando simultneamente cada uno un sonido
diferente. Todos los instrumentos de vientos son
meldicos. Por ms que soplemos, no sonaran ms de
un sonido a la vez. Trompeta, Flauta, Saxo, etc.

Instrumentos Meldicos

El Pentagrama

La Claves

Figuras musicales en el pentagrama

La Armona
Es la superposicin de sonidos que se producen
simultneamente, y conforman el acorde.
Es ciencia y arte a la vez. Es ciencia porque
ensea a combinar los sonidos de acuerdo a las
reglas inmutables con el fin de construir acordes,
y es arte porque de la habilidad y el buen gusto
de la conduccin de las voces armnicas resultar
el trabajo musical.
Los instrumentos armnicosson aquellos en
los que puede producir ritmo, meloda y armona.
En el piano, la guitarra, etc se puede tocar varios
sonidos a la vez y producir varios acordes.

Instrumentos Armnicos

Los Acordes

Partitura para piano

Partitura para Orquesta

Final de la Obertura de la pera

Guillermo Tell
La pera es una obra teatral cuyo texto se canta, es decir, todo el
libreto y sus dilogos son cantados, aunque permite en ocasiones
textos hablados. Los talentosos artistas son acompaados por una
orquesta, que deleita con la msica. La pera est relacionada con
otros gneros teatrales como la opereta, el musical y la zarzuela.
La pera es un arte global que combina msica, literatura, accin,
drama, decorados, danza, artes visuales y escenografa.
Al tratarse de una obra musical destinada a ser representada, los
cantantes son tambin actores que representan un personaje y
utilizan junto con el canto diversos recursos expresivos. El libreto
de una pera es lo mismo que el Texto en el Teatro o el Guin en
una pelcula. Por ejemplo, en Le Nozze di Figaro, el libretista fue
Lorenzo da Ponte, y se bas en la comedia homnima de Pierre
Augustin Caron de Beaumarchais.

La Obertura
f. Composicin instrumental que inicia
una obra musical, especialmente una
pera o un oratorio.
Composicin orquestal de carcter
generalmente
introductorio
que
precede a una pera.
Pieza instrumental compuesta para
servir de introduccin a una obra de
amplias dimensiones.

Guillermo Tell
Guillermo
Tell(Wilhelm Tellenalemn) fue un
argumento legendario de laindependenciasuiza(siglo
XIV).
No
existe
ninguna
prueba
documental
contempornea a la fecha de existencia de Guillermo
Tell (siglo XIV) que pueda probar que se tratase de un
personaje real. Su existencia aparece en una serie de
relatos legendarios de los siglosXVyXVIque incluyen
altas dosis de fantasa y motivos folclricos.
No obstante, resulta probable que alguno de los rasgos
y episodios que se le atribuyen pertenecieran realmente
a algn luchador o luchadores por la independencia
suiza no identificados de principios del siglo XIV, al cual
la imaginacin popular habra dotado posteriormente de
elementos legendarios.

Guillermo Tell / Rossini musicaliz la historia de este

personaje en forma de pera

Gioacchimo Rossini

En la Obertura Guillermo Tell interviene

toda una Orquesta Sinfnica

La Sonata
Composicin para uno o dos instrumentos
uno de los cuales siempre es el piano
-estructurada
en
tres
o
cuatro
movimientos.
El primero de esos movimientos era un
allegro. El segundo movimiento era lento
y de estructura libre. El tercero un minu
con tro intercalado y finalmente la cuarta
parte un presto o vivace o molto allegro.

Marcha Turca de la Sonata para

piano en La Mayor
El ltimo movimiento,Alla Turca, popularmente
conocido como laMarcha Turca, es frecuentemente
escuchado por separado de la totalidad de la sonata, y
es uno de los ms conocidos de todos los trabajos de
Mozart.
El
mismo
imita
el
sonido
de
la
bandasturcasdeJenzaros, msica que estaba muy de
moda en lapoca. La vastacodamayor, aquella en la
que se parece ver entrar alGran Sultncon ruido
ensordecedor detambores, fue aadida por Mozart en
elmomentode entregar la sonata a laeditorialArtaria.

Jenzaros turcos

Mozart se inspir en estas bandas para componer la Marcha

Turca

En la Marcha Turca interviene el Piano,

originalmente fue compuesta para
Clavicmbalo

El Minueto El Minu
El minueto es una antigua danza francesa que se hizo
muy popular durante el reinado de Luis XIV (siglo XVII).
Es una danza cortesana, elegante y de movimientos
discretos y contenidos. Suelen estar en ritmo de .
Musicalmente presenta dos temas contrastantes, pero
su estructura es ternaria, pues repite el primero. El
tema A es denominadominueto, de carcter ms
solemne e interpretada por toda la orquesta. El tema B
se conoce comotro, porque inicialmente lo tocaban
tres instrumentos (un tro), ms suave y lrico. La
estructura del minueto es A-B-A, o lo que es lo mismo,
minueto-tro-minueto.

Danza Minueto
L. Boccherini se inspir en este tipo de danza para crear su
clebre Minueto.

Luigi Boccherini
Luigi Rodolfo Boccherini (Lucca, 19 de febrero
de 1743 - Madrid, 28 de mayo de 1805) fue un
compositor y chelista toscano naturalizado
espaol.
Nacido en Lucca el 19 de febrero de 1743, en
el seno de una familia de artistas. Su padre
fue contrabajista y su hermana bailarina de
ballet. Boccherini se interes por el
violonchello. Su padre le da las primeras
lecciones, amplindolas con el sacerdote
Domenico Vannuci.

Luigi Boccherini

En el Minu de Boccherini interviene

el Cuarteto de Cuerdas