Las Artes

Visuales en
el Barroco
 pintura, ópera, danza, etc. literatura, arquitectura, escultura
formas de pensar
Produjo obras numerosas campos artísticos
Contrapuesto
emociones pasiones Clasicismo
Contextos histórico-culturales
Representa Arte extravagante,
sentimientos Nueva forma concebir artes visuales
recargado y pomposo
Cultura occidental Europa
Temas
Tópicos religiosos
profano mitológico
Siglo XVII
espiritualidad Periodo de
Sentido del Características
Italia
movimiento
la historia

Seicento
Fuertes contrastes Cronología
luces Extendió Europa
ARTES VISUALES
sombras EN EL
BARROCO
Peyorativo
Siglos
Recargado
XVIII - XIX
Engañoso
Latinoamérica
Caprichoso
Tardío
Finales siglo XIX
(1680-1750)
Colonialismo
Maduro o Pleno Jacob Burckhartd
(1630-1680)
Barroco
Primitivo revalorizado Siglo XX
Siglo XVII (1580-1630)
Inicios XVIII
dividen Barroco Benedetto Croce
Situado
Manierismo Historiadores Eugini d'Ors
Rococó

Diferencias políticas
Arte de la Estados absolutistas
Disputas religiosas
Contrarreforma y parlamentarios
países católicos
y protestantes
CULTURA
Isaac Newton:
Teoría de
Gravitación
Universal

Avances
Científicos

René
Descartes:
Galileo Galilei:
Filosofía hacia
afianzó Teoría
Racionalismo
Heliocéntrica
“Pienso, luego
existo"

3
carly

4
 ARQUITECTURA BARROCA

Fue un estilo artístico bastante

Precedida del Renacimiento despreciado por los historiadores
y del Manierismo modernos por considerarse
anteclásico.
Los materiales

el bronce para ciertos elementos, cuando se

pretende destacar su carácter decorativo (columnas,
etc.).
En determinados edificios,
y en especial en los
interiores, se empleará el
mármol de colores para
subrayar la suntuosidad y
el lujo, tan querida por la
teatralidad barroca.

Es frecuente, por otra parte, la

utilización de diferentes materiales (y
diferentes texturas, por tanto) en una
misma obra.
AUTORES
Gian Lorenzo Bernini

(Napoles 1598 – Roma 1680)

Destacado en escultura, arquitectura y pintura.

Hijo de un escultor quien obtiene la protección
del cardenal Scipione Caffarelli-Borghese
(Roma) y la ocasión de mostrar el precoz talento
de su hijo.

Escultor y arquitecto visionario, Bernini puso su

inmenso talento al servicio de los papas.

Proyecto de convertir Roma en la capital

artística de la Cristiandad.
▪

9
 Santa Maria in Via Lata

(1658-1662), que se
caracteriza, frente a
la intensa luz y la
sombra producida por
el porche.
En proyectos
arquitectónicos
fueron cruciales para
su contemporáneo
Gian Lorenzo Bernini.
 En la noche del 26 de
septiembre de 1256, el
pozo se inundó y una
imagen de la
Virgen apareció flotando
en el agua, que
desapareció tan pronto
como se retiró la imagen.
Se declaró un milagro, y
se ordenó la
construcción de una
capilla en ese lugar.
 Baldaquino de San Pedro
es señalar el lugar donde yace el cuerpo del primer papa de la Iglesia, San Pedro,
está justo sobre la cripta que guarda el cuerpo de San Pedro y bajo la gran cúpula construida
por Miguel Ángel.
Otra de sus funciones es provocar un gran efecto en el espectador y trasladar la idea de que
la Iglesia Católica es la única y verdadera y que el poder papal viene directamente de Dios, de
ahí, la utilización de la esfera como símbolo de universalidad.
Francesco Borromini
Suiza 1599.
Arquitecto suizo-italiano. , uno de los máximos
exponentes del barroco.

Parte del equipo de Bernini con el cual tienen

constante conflicto (sus excéntricas formas
arquitectónicas).

Conoce al Papa Inocencio X. Se posiciona

como el arquitecto principal de Roma. Se
suicida en 1667 en Roma, a la edad de 68
años.

13
La iglesia de San Carlo alle Quattro Fontane, también conocida
cariñosamente como San Carlino

1634 y 1644, aunque la

fachada y las decoraciones no
se terminaron hasta 1682.

Falta de dinero

Falta de espacio

el arquitecto sacó toda

su genialidad e ingenio
matemático,
construyendo en un
espacio reducido e
irregular una iglesia que,
con materiales simples y
humildes
 Esta iglesia está considerada como una de las obras maestras de barroco romano y
según las fuentes Borromini controló todos los aspectos de la construcción, desde los planos
hasta la decoración del edificio.

La cúpula oval es única en su

especie y posee un sistema de
iluminación que resalta la
decoración de casetones con
distintas formas geométricas y
tamaños y que aporta a la iglesia
toda la luz que necesita.
fuentes que dan nombre a la iglesia de San Carlo alle Quattro
Fontane y que se sitúan en las esquinas que forman la Vía delle Quattro
Fontante y la Vía del Quirinale.

simbolizan la
fidelidad, la fuerza
y los Ríos Arno y
Tíber.
Louis Le Vau
París, 1612 – 1670

Arquitecto francés.

El más destacado del siglo XVII, en particular

desde que en 1655 fue nombrado arquitecto y
consejero de Luis XIV.

Se Caracteriza por su habildad en las

relaciones espaciales y volumétricas

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Palacio de Versalles
 Jerarquía y
centralización

Palacio Ciudad
Jardines
separa cortesana

Concepto racional
Y unitario

Ejes Ejes
transversales radiales

Eje
longitudinal

Mansart, Le Vau (arquit), Le Brun (decoración), Le Notre (jardines)

Palacio de Versalles.
Con esta obra se transformo la estética
del barroco italiano en el gusto francés.
Versalles factor clave del renacimiento
de lasartes decorativas en francia
especialmente en el diseño interior.

En el patio delantero el arquitecto Luis Le

Vau construye las dependencias, caballerizas a la
izquierda, cocinas a la derecha. El jardín yace
según un diseño del arquitecto Le Nôtre. Las
fachadas han sido ennoblecidas con balcones,
esculturas y columnatas.
 Todo
Empleo de materiales ordenado
Vegetación En torno a
Autóctonos: piedra blanca,
geometrizada ladrillo rojo, Habitacione
Sometida a monarquía Mármol y pizarras. s Parte original
absoluta. Conforme se Luis XIV Renacentista
aleja (rey sol) Cambio barroco
se combina con
vegetación
más irregular

Vista aérea Patio central

Mansart, Le Vau (arquit), Le Brun (decoración), Le Notre (jardines)

Palacio de Versalles.
 Armonía del Predominio de las Concepción clásica
conjunto Formas rectas y majestuosa Volúmenes
definidos

Mansart, Le Vau (arquit), Le Brun (decoración), Le Notre (jardines)

Palacio de Versalles.
Vista exterior
Interior

Vista exterior
“

24
La Pintura
en el Barroco

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27
28
 Pintura
Pintura en Italia
Pintura en
en Francia
España
29
 “
Caravaggio (1571- 1610)

Lleva a representar los

temas de la vida cotidiana
tal y como son.
El tenebrismo

Naturalismo

Consideraba que el Que consiste en el choque violento

verdadero modelo para el de la luz contra la sombra,
arte es la propia quedando el fondo en penumbra
Naturaleza

30
 Judit y
Holofernes

31
 Judit y
Holofernes
(Caravaggio)
1599
La. pintura muestra a un
general muerto
(Holofernes) decapitado
por Judith, la mujer que
lo sedujo. Provocaba
reacciones de horror y
sorpresa entre los
visitantes, pues
Caravaggio logró dotar a
la obra de gran realismo
y crudeza

32
33
34
 Aníbal Carracci

Perteneciente a la corriente
del clasicismo
35
36
La Pintura Barroca
en Francia .
 Siglo XVII
 La pintura es clasicista y se usa para decorar palacios, con un estilo sobrio y
equilibrado.
 Se pintan retratos y se tratan temas mitológicos.
37
 Encontramos dos escuelas:

La naturalista, encabezada por George

La Tour y los hermanos Le Nain.
Dentro de la pintura barroca
francesa

Clasicista, cuyos máximos representantes

serían Poussin y Claude Lorrain

38
 Georges de La Tour

Recibió la influencia del

pintor italiano Caravaggio

En los cuadros de La Tour,

el origen de la luz es
concreto

Una vela

Una bujía

Una antorcha

Georges de La Tour. San José carpintero. 1642, Museo del Louvre 39

Los hermanos Le Nain La Comida de los Campesinos

40
La escuela clasicista.

Nicolás Poussin

Representa en sus cuadros

los sentimientos humanos

El rapto de las
sabinas

41
 Claude Lorrain

El más conocido de los

pintores barrocos franceses

En sus obras encontramos

paisajes sosegados con la
luz

Paisaje con Tobías y el

Arcángel Rafael

42
 En España el Barroco coincide
con el período cultural que se ha
Pintura denominado el Siglo de Oro

barroca en
España CARACTERÍSTICAS
GENERALES DE LA PINTURA
BARROCA EN ESPAÑA

En la pintura barroca española es

fundamental la influencia de la
Realizada a lo largo pintura italiana
del siglo XVII y primera
Naturalismo
mitad del siglo XVIII
• Realismo
• El oleo sobre el lienzo
• Sencillez y equilibrio en las Temas
composiciones Religiosos
• No hay movimiento violento Monarquía
• Utilización más natural del color. Mitológicas
• Retratos individuales , colectivos Bodegones
y el autorretrato
43
45
46
48
El espejo

Los reyes, Felipe IV y Mariana de

Austria
50
 “
Referencias
Camino, F. (2013). Barroco. Recuperado el 01 de junio de 2018, obtenido de
https://es.scribd.com/document/160756212/El-Barroco-fue-un-periodo-de-la-historia-en-la-
cultura-occidental-originado-por-una-nueva-forma-de-concebir-las-artes-visuales
▪ Historia del Arte, el arte Barroco – Monografías
▪ El siglo XVII, el Barroco y el Siglo de Oro – Portal Rincón Castellano
▪ Literatura Barroca – Portal Rincón Castellano
▪ Características generales del Barroco – Portal Rincón Castellano
▪ Barroco literario en España – Portal Rincón Castellano
▪ Contexto cultural del Barroco – Portal Rincón Castellano
▪ Contexto histórico del Barroco – Portal Rincón Castellano
▪ Arte Barroco – Portal Profesores en línea
▪ Barroco - Portal Euskalnet

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