ARTE COLONIAL

Se denomina Arte Colonial o Arte Americano de la Colonia a la

producción artística desarrollada durante el período de las colonias
españolas y portuguesas en América Latina, entre los S. XVI y XIX.
Este arte se caracteriza por la fusión de cosmovisiones y técnicas de
conquistadores y aborígenes, una diferencia fundamental con los
conquistadores anglosajones, quienes simplemente aniquilaron a todos
los indios de Norteamérica y no permitieron ningún tipo de mezcla.

El arte colonial encuentra su fin con los inicios de la Independencia,

donde la producción de imágenes deja el ámbito religoso para
abocarse a consolidar los caracteres nacionales diferenciados de
Europa y a los poderes autonómicos, para lo cual, paradojicamente, los
artistas absorverán el neoclásico e imitarán los modelos europeos de
representación de la aristocracia.
 Arquitectura Colonial

Durante la colonia se establecieron los parámetros urbanísticos en

relación con las disposiciones organizadas de la ciudad. Para ello
edificaron casas bajo la ley de las Indias, la cual proponía el trazado
ortogonal o en forma de damero de las cuadras alrededor de una plaza
central. Los elementos constructivo mas utilizados durante la colonia
fueron el arco de medio punto, las columnas, las pilastras, los muros, y
los contrafuerte. Los materiales de construcción fueron el barro cocido, el
ladrillo, la madera y la caña, los cuales no lo restaron calidad y belleza a
la edificación. Además, las entrañas, los aleros, las ventanas y puertas
crearon un toque de distinción muy propio en la fachada de cada casa..
Tanto en la pintura como en la escultura se interpretaron temas religiosos
cristianos, producto de la imitación de modelos de imaginaria españoles o
de las habilidades artesanales desarrolladas por los nativos.
 Pintura colonial

 Se hicieron retratos, escenas de la vida cotidiana y

escenas religiosas: estas ultimas para decorar el interior
de las iglesias. La composición pictórica era solamente
simétrica, se utilizo el óleo como técnica, los pintores
mas destacados de este periodo fueron Juan Pedro
López y Antonio José Landaeta. Las primeras pinturas
fueron europeas que se conocieron por estampas o
ilustraciones de los libros religiosos, la temática era
fundamentalmente religiosa y de finalidad catequista, es
decir se usaban como recursos visuales para señalar la
fe católica.
 Escultura Colonial

Estuvo vinculada a la historia religiosa, las imágenes para el culto fueron traídas desde
España, su forma técnica e iconografía influyeron en las imágenes que se hicieron en
los sencillos talleres que abrieron los misioneros , la producción principal estuvo
dedicada a retablos, altares e imágenes talladas, entre otros, Con el propósito de
darlas mayor realismo y siguiendo la tradición de la imaginaria española, a estas
imágenes se les colocaban pelucas, trajes a la medida y otros accesorios. Los
procedimientos empleados se pueden emplear en cinco:
 Imágenes de talla completa: cuando los rostros, manos y tajes están tallados en la
madera que luego era policromada.
 Imagen de vestir: cuando solamente tenían talladas el rostro y las manos y eran
vestidas con trajes y accesorios verdaderos.
 Imagen de tela enconada: cuando se les tallaba el rostro y las manos y el traje se les
moldeaba con telas engomadas y pintadas que daban forma.
 Imagen de relieve: cuando solo se tallaba un lado de la tabla y también se coloreaba.
-Imagen de Botella: una especie de tríptico único con pequeñas bisagras que cerrado
adquiría la apariencia de una botella.
 La Orfebrería: continuo la tradición estilística europea pero logro un valioso desarrollo
y creatividad como lo comprueban las custodias, jarras, platos, cálices y otros objetos
alegóricos.
ARTE Y CULTURA EN CHILE: LA
COLONIA
Título: La Huida de Egipto,
1715.
Técnica: Óleo sobre tela.
Dimensiones: 80 x 56 cm.
Autor: Melchor Pérez de
Holguín (c.1660 - 1732).
Título: Sagrada
Familia.
Técnica: Óleo
sobre tela.
Dimensiones:
84x 82 cm.
Autor: Anónimo
Siglo XVIII,
Escuela de
Cuzco, Perú.
Título:
Patrocinio de
San José,
1744.
Técnica: Óleo
sobre tela.
Dimensiones:
137 x 160 cm.
Autor: Gaspar
Miguel del
Berrío (c.
1706-1761).
Escuela de
Potosí, Bolivia.