El piano en la música del

romanticismo
Grupo de trabajo:
• Sharon Mamani
• Luz Candy Condori
• Candy Luna
• Rafaela Zavala
• Jose Antonio Zuñiga
• Jose Franco
• El piano, era el instrumento preferido de
los compositores y por los amantes de la
música de ese periodo.

• La burguesía accedía a las prácticas y los

conocimientos musicales. Era frecuente que en
los hogares de algunas familias con cierta
cultura hubiese un piano, que era sinónimo de
elegancia y poder.
• Los familiares solían reunirse para interpretar
música o para celebrar tertulias en torno a él.
• Por ser instrumento armónico, tenía la
posibilidad de tocar varias notas a la vez y esto
le permitía interpretar reducciones de obras de
orquesta, coro o cámara.
• Muy pronto, por sus cualidades sonoras y
técnicas, los románticos vieron en el piano un
medio de comunicación ideal para expresar sus
pasiones y sus sentimientos mediante la
música.
• Permitía la mayor expresividad de los compositores
• Destaco por su capacidad dinámica y sus posibilidades
• Fue el instrumento más representativos del Romanticismo tanto a
nivel musical como mecánico
• Se convirtió en el instrumento ideal para transmitir la expresividad
personal
CAMBIOS
• El piano es elevado a la categoría de instrumento de expresividad
especial, similar a la voz humana.
• En cuanto a la escritura pianística supone la cumbre, la etapa dorada
del piano, no solo por la revolución que hubo en su escritura, sino por
el perfeccionamiento del instrumento (la disposición de los pedales,
la extensión del teclado, aumenta el volumen del sonido debido a que
la tensión de la cuerda es mucho mayor y que el retorno de la tecla es
mas rápido). Nos encontramos ante un instrumento que favorece las
exigencias de los grandes virtuosos; de ahí que el piano, la aparición
del virtuoso y el romanticismo vayan unidos.
LAS CANCIONES

• La unión de voz y piano

tocado por un el cantante o
acompañante era el medio
preferido en la que se pone
música a una poesía,
logrando una perfecta
unión entre ambas, pues
ofrecía una amplia gama
expresiva con un mínimo
de recursos.
 El Lied
• Las canciones iban desde melodías y letras sencillas con un
acompañamiento de acordes hasta pequeños dramas, donde no
existía el mero acompañamiento sino que este tomaba cierto papel
protagónico en la música.
La canción alemana o Lied fue la más influyente y
prestigiosa de todo el siglo XIX porque era la
fusión de música y poesía, centrada en la
expresión de sentimientos, con descripción
musical y características folklóricas. Sus letras eran
poemas líricos, breves, estróficos, que transmitían
un sentimiento personal o punto de vista.
Sonata (sonada)
• La Forma sonta existe desde el renacimiento donde se le entendía
como una pieza instrumental libre usualmente de danzas.
• Ya para el clasicismo, la sonata pasó a tener una forma definida;
donde bien era para instrumento solista o para un instrumento
melódico y para el piano. Contaba con tres o cuatro movimientos: el
primero un allegro, El segundo era un lento.
• Y luego de un nuevo alegro.
• El romanticismo
heredó del clasicismo
esta forma y la explotó
al máximo. La sonata
romántica, a diferencia
de la sonata clásica, es
más extensa la sección
del “Desarrollo” que la
de la “Exposición”,
tomando prestados
elementos de la Fuga y
la Variación para
expandir la duración
de la obra.
FRANZ LISZT sonata para piano en
si menor
Es considerada como una de las más grandes piezas para piano y también
como una de las más difíciles. fue compuesta entre 1852 y 1853 y su primera
publicación fue en 1854 por Breitkopf & Härtel, pero no fue tocada en público
hasta el 27 de enero de 1857 en Berlín, por el alumno de Liszt Hans von Bülow.
ESTRUCTURA:
Lento assai - Allegro enérgico – Grandioso
Andante sostenuto
Allegro enérgico
Conciertos para piano
• Su extensión ha aumentado respecto del concierto clásico. Se pueden
observar dos tendencias en el concierto romántico: una primera que
concede más importancia al elemento sinfónico orquestal (Beethoven
y Brahms), y una segunda que atribuye al solista la máxima
importancia en detrimento de la orquesta (Liszt y sobre todo Chopin).
 FRYDERYK CHOPIN Concierto N°1 en mi
menor OP. 11
Fue compuesto en el año 1830.
Este concierto fue estrenado el 11 de octubre de 1830, en el Teatro Nacional de
Varsovia, con el compositor como solista durante uno de los conciertos de
"despedida", antes de que Chopin abandonara Polonia. Está dedicado al pianista
Friedrich Kalkbrenner. Fue el primero de sus dos conciertos para piano en ser
publicado, se lo denominó Concierto para piano "número 1" en el momento de su
publicación,
Está orquestado para piano, dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagots,
cuatro trompas, dos trompetas, un trombón, timbales y cuerdas.
ESTRUCTURA :
Allegro maestoso
Romance - Larghetto
Rondo - Vivace
Compositores y pianistas
 • Nacio en Polonia el 1 de marzo de 1810
Chopin • Su primera maestra de piano fue su hermana Ludwika,
conm quen luego tocaba duertos para piano a cuatro
manos
• A los 6 años, sus padre lo pusieron en manos de
Wojciech, violinista que basaba sus enseñanzas en
Mozart y Bach
• Con los 7 años compuso su primera obra. Se trataba de
la ppolonesa en sol menor para piano
• Era un niño prodigio

• En su estilo pianístico reviste especial importancia el

rubato: él mismo lo define como un ligero apresurar y
retardar dentro de la frase en la parte de la mano
derecha mientras que la izquierda se ajusta
estrictamente al ritmo.
• Concierto para piano y orquesta nº2 Op 21 en fa
menor
• Concierto para piano y orquesta nº1 Op 11 en mi
menor
• La polonesa en sol menor
• La gran Polonesa Brillante para piano y orquesta Op22
• Sus mazurcas
• Bolero OP 19
• Gran Valse Brillante, Op 18
Robert Schumann nace en Alemania Zwickau, 8 de
junio de 1810 y muere en Endenich, hoy en día Bonn,
29 de julio de 1856. Por su gran lirismo es llamado “el
poeta del piano”

Fue un compositor y crítico musical , en particular de

música para piano , canciones y sinfonías.

Fue primer sucesor importante de Schubert como

compositor de Lieder. Sus piezas pretenden ser como
pequeños cuadros,
pinceladas o matizaciones psicológicas de un estado
de ánimo
La sífilis contraída por Schumann en sus años jóvenes
, y la depresión , contribuyeron a causarle episodios
de extraña conducta y alucinaciones auditivas que
terminaron confinándolo en un psiquiátrico de bon
donde murió en 1856
 OBRAS DE SCHUMAN :
 Mas de 300 obras para piano
 Cerca de 300 canciones a varias voces para voces mixtas
 4 sinfonías
 1 concierto para piano
 3 tríos con piano
 Cerca de 15 obras de cámara
 Varias obras para orquesta , solista y orquesta
• “Albúm para la juventud”, “Escenas de niños”, “Carnaval” (sugiere la vida alegra
de Viena), “Papillons”,
• “Kreisleriana” (variaciones cuyo nombre proviene del excéntrico maestro de
capilla Kreisler, héroe de los
• “Cuentos” de Hoffmann), “Noveleten”, “Escenas del bosque”, “Nocturnos”,
“Impromptus”, “intermedios”, etc.
• Sonatas, en fa # menor y en Sol menor. Atestiguan su entronque con la
tradición clásica de esta forma.
Nació 13 de septiembre de 1819, Leipzig,
Alemania y murió 20 de mayo de 1896,
Fráncfort del Meno, Alemania. Fue una
destacada pianista y compositora alemana.
Esposa de Robert Schumann.
Conoció personalmente a Félix
Mendelssohn, Frederick Chopin y Niccolò
Paganini.
Sus composiciones fueron para: piano solo,
canciones para voz y piano, música de
cámara, orquesta y música coral a capella
de gran belleza. además de piano estudió
canto, violín, instrumentación, contrapunto y
composición.
Entre sus obras destacadas tenemos :
Trio con piano ,op17,un concierto para
piano , muchas piezas para piano y varias
colecciones de Lieder .
Jakob Ludwig Félix Mendelssohn Bartholdy
• Nació Hamburgo, 3 de febrero de 1809,
muere en Leipzig, 4 de noviembre de 1847.
• Celebre pianista , organista y director de
orquesta.
• Escribió una música que combina la
expresividad romántica con las formas y
técnicas clásicas, fusionando influencias de
Bach ,Handel ,Mozart ,Beethoven y sus
propios contemporáneos .
• Empieza a componer a la edad de 11 años .
• En 1843 fundo el conservatorio de Leipzig,
cuyo cuerpo docente incluía a Robert y
Clara Schumann
• Murió a la edad de 38 años , tras una serie
de derrames cerebrales.
•OBRAS DEFELIX MENDELSSOHN
Los oratorios de Paulus y Elías.
5 sinfonías .
1 concierto para violín.
4 oberturas.
Numerosas obras de cámara incluida 6 cuartetos de cuerda.
2 tríos con piano.
2 sonatas para violonchelo.
Numerosas piezas para piano y órgano.
Obras corales y canciones-
• En la música para piano,a pesar de componer 4 sonatas, muestra
preferencia por las pequeñas formas del romanticismo. En esta línea
cabe citar su brillante “rondó caprichoso” y sus sencillas y poéticas
“Romanzas sin palabras”
Fanny Cecilie Mendelssohn
Nace el 14 de noviembre de 1805 en
Hamburgo (Alemania) y muere el 14 de mayo
de 1847 en Berlín (Alemania).
Fue una compositora y pianista, hermana del
compositor Félix Mendelssohn
En 1829 se casó con el pintor Wilhelm Hensel.
Después de casarse , organizo un salón , con
reuniones de amigos e invitados en las que ella
tocaba el piano y presentaba sus
composiciones .
Publico pocas de sus obras ya que su padre y
hermano se opusieron a la publicación .
Escribió mas de 400 obras incluidas al menos
250 canciones y 125 piezas para piano, su obra
maestra es Das Jahr (1841).
Muere por un derrame cerebral .