“Todo lo que el artista ofrece al

hombre debe estar enteramente

al alcance de los sentidos y
resultarle agradable, deben ser
estimulante y atrayente,
Johann Wolfgang von Goethe procurar alegría y satisfacción,
(28 de agosto de 1749-Weimar, 22
de marzo de 1832) ser nutritivo y formativo para el
Fue un poeta, novelista,
dramaturgo y científico alemán,
espíritu y ser capaz de elevarlo”.
contribuyente fundamental del
Romanticismo, movimiento al que
influyó profundamente.
 ARTE
Es entendido generalmente como cualquier actividad
o producto realizado con una finalidad estética y
también comunicativa, mediante la cual se expresan
ideas, emociones y, en general, una visión del mundo,
a través de diversos recursos, como los plásticos,
lingüísticos, sonoros, corporales y mixtos.
El arte es un componente de la cultura, reflejando en
su concepción las bases económicas y sociales, y la
transmisión de ideas y valores.
 APRECIACIÓN DEL ARTE
Para acercarnos al arte y apreciarlo plenamente debemos de poner en juego todas
nuestras capacidades mentales, sensitivas, volitivas.
TRES FACULTADES FUNDAMENTALES
INTELECTUAL O RACIONAL VOLITIVA; SENSITIVA
RELATIVA A LA VOLUNTAD

El arte marca una evolución muy importante desde tiempos inmemorable

y nos invita a preciar en toda su diversidad de manifestaciones
A continuación observaran algunas imágenes,
deberán responder a las preguntas que acompañan
a estas imágenes y preparar un resumen general
en el que presenten los siguientes puntos:
Descripción de la imagen.
Autor.
Año de creación
Etapa histórica a la que pertenece o en su
defecto, la corriente o movimiento artístico del
que forma parte.
Cultura- sociedad a la que pertenece
La extensión mínima de este resumen es de dos
cuartillas, mientras que la máxima es de cinco.
 ¿RECONOCEN ESTAS OBRAS?
¿SABEN DÓNDE SE ENCUENTRAN?
Una manifestación artística del Paleolítico: la pintura
rupestre en cuevas, especialmente las de Altamira, en
España, y de Lascaux, en Francia.
Las escenas que representan toros, caballos, vacas..., con
ese alto nivel de realismo, pinturas de aproximadamente
14.000 a.C. (Altamira) y 17.000 a.C. (Lascaux).
Según los análisis del material orgánico con carbono 14 y
constatar la capacidad del hombre, antes incluso de la
invención de la escritura, de expresarse de manera tan
sensible y encantadora.
¿A QUÉ CULTURA PERTENECEN ESTAS OBRAS?¿ CUÁL DE ESTAS FUE
CREADA PRIMERO Y CUAL FUE LA ÚLTIMA?¿ DÓNDE ESTÁN
UBICADAS?
 Las obras comenzaron en 447 a.C. y
finalizaron en tan sólo nueve años, el 438 a.C.
lo que se explica por el poderío económico de
la Atenas de Pericles. Las esculturas del
frontón diseñadas por Fidias se colocaron seis
años más tarde, el 432 a.C.
En este Coliseo había un aforo de 12.000 personas con 80 filas de gradas. La importancia de los
espectadores iba de abajo hacia arriba, estando en la parte inferior los más ricos y poderosos de Roma.
Dentro de él se llevaban a cabo muchos espectáculos, siendo los más conocidos las luchas de
gladiadores. También había luchas con animales, ejecuciones públicas, recreaciones de batallas,
obras de teatro de la mitología clásica o las naumaquias, que son combates navales. Se cree que en
sus inicios se llenaba la parte inferior de agua para realizar estas batallas.
Este Coliseo se inauguró en el 80 d. C., y fue el anfiteatro más grande, con una celebración que duró
100 días. Los últimos juegos en él se celebrarían en el siglo VI
 EL SURREALISMO
Comienza en 1924 en París con la publicación del "Manifiesto Surrealista" de André
Breton, siendo conocedor de Freud pensó en la posibilidad que ofrecía el
psicoanálisis como método de creación artística.
Para los surrealistas la obra nace de cualquier forma de expresión en la que la
mente no ejerza ningún tipo de control.
Intentan plasmar por medio de formas abstractas o figurativas simbólicas las
imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el
mundo de los sueños.
Para lo que utilizan recursos como: animación de lo inanimado. El Surrealismo se
extenderá hasta el final de la Segunda Guerra Mundial.
 Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech

Fue un pintor, escultor, grabador, escenógrafo y

escritor español del siglo XX. Se le considera
uno de los máximos representantes del
surrealismo.
Dalí es más escandaloso y extravagante de todo
el grupo. Sus cuadros presentan figuras
imposibles fruto de su imaginación.
Salvador Dalí es conocido por sus impactantes
imágenes surrealistas. Sus habilidades
pictóricas se suelen atribuir a la influencia y
admiración por el arte renacentista. También
fue un experto dibujante.
En Andorra la Vella (Europa), en la céntrica Plaza de la Rotonda se encuentra esta
estatua "Nobleza de los tiempos" de Salvador Dalí. La obra, fechada entre 1977 y
1984, está realizada en bronce y tiene 4,90 metros de altura, pesando unos 1.400
kilos, y pertenece a una serie de relojes "blandos" creados por Dalí para simbolizar
el paso del tiempo, y que éste está por encima de la humanidad.

Relojes, figuras femeninas y caballos son el denominador común de la mayoría de

las esculturas de la muestra, que reflejan las obsesiones artísticas de Salvador Dalí.

"Las esculturas de bronce pertenecen a la última etapa de Dalí entre 1975 y 1984.
Todas se inspiran en dibujos y pinturas de los años treinta como los relojes
derretidos.

"La nobleza del tiempo" muestran los icónicos relojes blandos que se convirtieron en
un icono mundial del surrealismo.

Y es que el paso del tiempo fue una obsesión constante en la mente y obra del
artista, que quiso expresar en su obra que el tiempo no es estático, se desvanece y
no se puede detener.